毕业创作报告 第1篇
课题名称：
初中美术学生兴趣培养
一、课题的提出
《初中美术新课程标准》指出：在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后，美术教育受到了空前的重视，迎来了新的发展机遇，进入了重要的发展时期。同时我们也应该看到，我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，如课程综合性和多样性不足;过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能;在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。这影响了美术教育功能的充分发挥，制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。
一方面，在素质教育的背景下，重视美术教育的呼声越来越高，美育的重要作用日益突显;而另一方面，如何利用现有资源，想方设法地提高学生学习美术的兴趣，进而提高学生的审美用美能力，就成了亟待解决的问题。
心理学告诉我们，兴趣是个体以特定的事物、活动及人为对象，所产生的积极的和带有倾向性、选择性的态度和情绪。每个人都会对他感兴趣的事物给予优先注意和积极地探索，并表现出心驰神往。例如，对美术感兴趣的人，对各种油画、美展、摄影都会认真观赏、评点，对好的作品进行收藏、模仿;
兴趣不只是对事物的表面的关心，任何一种兴趣都是由于获得这方面的知识或参与这种活动而使人体验到情绪上的满足而产生的。例如，一个人对跳舞感兴趣，他就会主动地、积极寻找机会去参加，而且在跳舞时感到愉悦、放松和乐趣，表现出积极而自觉自愿。
兴趣是和个人的认识和情感密切联系着的。如果一个人对某项事物没有认识，也就不会产生情感，因而也就不会对它发生兴趣。相反，认识越深刻，情感越丰富，兴趣也就越深厚。例如，集邮，有的人对集邮很入迷，认为集邮既有收藏价值，又有观赏价值，它既能丰富知识，又能陶冶情操，而且收藏的越多，越丰富，就越投入，越情感专注，越有兴趣，于是就会发展成为一种爱好。兴趣是爱好的前提，爱好是兴趣的发展和行动，爱好不仅是对事物优先注意和向往的心情，而且表现为某种实际行动。例如，对绘画感兴趣，而且由喜欢观赏发展到自己动手学绘画，那么就对绘画有了爱好。有了兴趣爱好，就有了学习的动力。才能言及美术教育的效果和质量问题。
美术教学的现状及存在的问题：
1.师资缺乏。象我们这样偏远的农村初中，基本没得专业的美术师资，更谈不上对学生进行专门的美术训练。即使偶尔上了几节美术课，也只是_放羊_式的，让学生随便涂鸦，然后给个分数。
2.重视不够。虽然按部颁计划每班每周开设了一节美术课，但老实说，大都没上过，更谈不上认真上美术课。美术课的地位还不如生物、地理这些所谓的_豆芽课_，它几乎全被语文数学这些主课给挤占了。
3.教育评价存在弊端。虽然素质教育推行好多年了，但在我们这些偏远的农村地区，仍然是应试教育占主导地位，主要以学生成绩来评价教师，没得对美术教师的评价制度和细则。
4.社会认可率低。家长和社会普遍认为，主科成绩仍然是学生升学的最重要的筹码，艺术培养只是成绩差的学生和有背景的学生才愿意做的。美术成绩与上高中关系不大，甚至没有关系。
综上所述，我们将通过本课题的研究，从教学的一点一滴做起，着力针对以上问题进行教学实践研究，从而很好地培养学生学习美术的兴趣、习惯，培养学生发现美和创造美的能力。
二、研究的内容与方法
(一)的课堂教学具有如下特点：
1.教学内容具有直观性
2.激励的方法多样且具有可操作性
3、能够发展学生的能力(动手能力、空间想象能力、合作能力、创造能力等)。
(二)、本课题的研究内容：
1.针对本校教学资源(教师、学生、教材、环境等)和美术学科的特点，研究适合农村地区运用的激发学生美术学习兴趣的行之有效的方法。
2.研究学生学习美术兴趣程度的评价方法。
(三)、本课题的研究方法：
研究对象：初中一年级;初中二年级
1.调查法。在研究过程中利用调查法获得第一手资料。包括对教师教学实践的调查、学生学习兴趣的调查、教学效果的.调查。为进一步改进教学提供帮助。方式有书面和口头两种。
2.行动研究法。根据课前准备的预案进行教学实践，整理资料，并结合实际教学效果(学生的兴趣和学习效果)进行反思，之后改进教学内容和方法，并再次实践。
3.课题评价上可采用比较法、个案分析法、经验总结法等方法。
三、研究的目标(目的、意义)：
1、培养学生自觉学习美术的良好习惯
强调学生通过自主参与美术学习活动，获得亲身体验，逐步形成善于质疑、乐于探究、努力求知的积极态度，产生积极情感，激发他们的探索、创新的欲望。
2、培养学生在美术学习中培养学生自我发现和自我挑战的能力
在学习过程中要引导和鼓励学生自主的发现和提出问题，自己搜集分析有关资料、素材、通过调查研究得出结论，并进行成果交流活动，引导学生运用已有的知识与经验创造性地学习掌握一些科学的研究方法，培养发现问题和解决问题的能力。
3、培养学生自觉合作的能力
合作意识和能力是现代人所应具备的基本素质。通过课题研究创设有利于人际沟通与合作的教育环境，使学生学会交流和分享他们各自的体验、创意和成果，发展乐于合作的团队精神。
四、研究的进程
第一阶段(20xx年11月—20xx年1月)：确定课题方案，决定研究方向，确立课题组成员、实验对象，并论证课题，初步进行前期实验(通过问卷、走访等形式，了解学生的基本情况，有针对性地制定实验方案)。
第二阶段(20xx年2月—20xx年5月)：全面系统地搜集资料进行研究。教师要利用现代化教学媒体创设教学情境，激发兴趣，调动积极性，引发学生参与学习的效率，然后设置问题，组织协作、交流，教师要鼓励学生积极体验、敢于创造，在自我的不断学习和积累中获得创造的乐趣，深入课堂、重视课外美术教育活动的开展，探索总结提高学生美术学习兴趣的途径和方法。
第三阶段(20xx年6月—20xx年11月)：成果总结与推广运用
五、课题管理
1.课题负责人：黄 健。主要负责课题的管理协调与研究，资料的收集与整理。
2.参研人员：黄 健(美术教师)。具体协助负责人实施研究。
六、后期保障
1.充分利用学校现有的设施设备(多媒体、网络、环境等)
2.在与家长联系协商的基础上，动员学生自主购买部分相关美术器具。
毕业创作报告 第2篇
一、选题依据及研究意义
选题的依据：
以眼疾和手法展现想要的空间为依据。以线的粗细、长短、曲折、虚实和头脑的创意想法来表现为依据。以唯美、创新、实用、科学的设计理念，真材实料、精益求精的工程质量及其“贵而不奢是境界”的服务理念，为人们营造出各种舒适满意的空间为依据。
选题的研究意义：
1、手绘创意草图是设计师表达自己的构思方案，最快速直接的与客户沟通和不断完善，把自己的设计构思让人们理解并得到大家的认可，最终得以实现，服务于社会和广大民众的方法。
3、通过手绘草图能够更好更快的了解室内的结构及业主的需要，并能快速表达自己的想法创意。从而达到营销服务于人的目的。
二、选题研究的主要内容和方法
总体框架：
序言：草图手绘是闪电；是创意的火花；“冷静思考的能力，是一切智慧的开端。”，草图手绘正是一种冷静的思考，手绘能诱导出伟大创意是无庸置疑！也是值得人们去重视和发挥利用的。
正文：
1、草图是一种人生高效率，掌握到位的草图手绘艺术，能让我们的设计弯路少走许多，一个不会草图的艺术人，一生或许能偶然产生一两个良好创意的作品。草图就是认知创意的明亮眼睛，手绘草图到位的设计人艺术人每年每月甚至每时每刻都能产生一两个伟大的创意。我们不排斥电脑，它是一种有效的绘图工具，但电脑目前还只能得到理性的造型，草图作品反映的是绝对的理性加感性的艺术内在世界，电脑效果是严谨、逼真、实景般的图象，而草图艺术是意象是灵感是艺术灵魂。是室内设计中很重要的环节。
2、设计师手绘草图分“刻意草图”和“随意草图”两大类。
3、手绘创意草图所要遵循的科学原理以及要注意的细节。
4、手绘创意草图的画种及其在室内设计中的作用。
5、手绘创意草图在室内设计中的应用和所表达的意义。
研究角度：以人为本研究步骤：
第一步，拟定题目为《手绘创意草图在室内设计流程的重要作用》。
第二步，搜集、阅读、调查和整理资料。
第三步，细写证论与组织拟写开题报告。
第四步，撰写成文。
第五步，论文修改与定稿。
研究方法：理论书籍与实践探索相结合：
1.研究的理论意义。
2.在室内设计中手绘的应用。
3.积极实践并发挥手绘创意草图的作用。
研究措施：
1）查阅有关方面的书籍、报刊、杂志。
2）上网查询资料。
3）向老师请教。
4）与同学交流。
5）进行市场调查。
三、研究的重点、难点
研究重点：怎样才能更好更充分地突出手绘创意草图的快速、科学、技法、创意、服务等的作用。
研究难点：怎样才能表现出什么在室内设计中的作用和创意，更充分表达出以人为本的宗旨。
四、主要参考文献
1、杨茂川编着《环艺设计构思草图》湖北美术出版社第二版.
2、马纯立编着《钢笔建筑速写技法与应用》中国建材工业出版社.
3、[美]莫琳。米顿着《室内设计视觉表现基础》大连理工大学出版社.
4、2007年第1期《中国建筑装饰装修》杂志.
5、王望编着《怎样画徒手表现图》中国建筑工业出版社.
6、张成忠着《设计速写》北京理工大学出版社新书.
7、陈新生着《手绘室内外设计效果图1―设计表现技法丛书》安徽美术出版社.
8、（德）普林斯/（德）迈那波肯/赵巍岩编着《建筑思维的草图表达》上海人民美术出版社.
毕业创作报告 第3篇
一、课题研究的目的与意义
民间艺术是民众创造并享受的文化，是民众智慧的创造，许多民间艺术杰作被传承和保留了下来。中华民族有着五千多年的辉煌文明历史，它的民间艺术在国际文化史上占有重要的地位，而苏州是_首批公布的全国24个历史文化名城之一，吴文化中的民族民间艺术又是中华民族文化的瑰宝。苏州民间美术以精、细、秀、雅而蜚声中外，其中冠以“苏”字的就有苏绣、苏扇、苏式红木家具、苏裱、苏灯等等，还有全国独一无二的苏州缂丝、桃花坞木刻年画、吴门国画等。继承并弘扬民族艺术，培育民族精神，这是社会主义先进文化建设的重要任务，更是一个民族赖以生存和发展的不竭动力。
随着教育科研的不断深入，在弘扬优秀吴地文化及市场经济的推动下，苏州民间美术正走入市场，走出苏州，走向世界。苏州民间艺术对幼儿教育的作用也已经越来越被教育界所重视，如苏州工业园区新城花园幼儿园曾开展过《吴文化的研究》，从资料中可以发现，他们主要是研究苏州传统的本土文化艺术，其手段和方法是将有关的内容和艺术形式移植到幼儿游戏活动中，让幼儿了解、熟悉、模仿一定的本土文化艺术。“xx”、“十五”期间，我园也分别进行了苏州市教育科研课题《绘画教学中幼儿创造潜能开发的研究》和《美术特色幼儿园的实践与研究》的研究，通过研究，我们在美术教育领域方面积累了较丰富的经验，幼儿的审美、绘画能力得到了很大的提高，并逐步形成了一支高素质的美术特色教育师资队伍。
现在我们提出进行本课题的研究，是旨在通过对传统与现代的苏州民间美术进行收集、整理、筛选、拓展，并注重渗透在幼儿园的游戏活动之中，寻找民间美术在幼儿游戏活动中渗透的有效途径，探索民间美术在幼儿游戏活动中进行渗透的教学方式，以形成一套科学、切实可行的渗透方法，积累一些优秀的案例，从中提升出相关的理性认识，为其他幼儿园开展同类课题的研究提供可供参照的经验和借鉴。同时，可使教师获取更多的苏州民间美术理论知识，准确把握民间美术作品丰富的内涵，提高教师对民间美术的欣赏能力、表现能力，全面提升教师的民间美术素养，进一步更新教育观念、增强反思能力，促进教师专业成长。在此基础上，进一步充实和完善我园的园本课程，丰富我园的美术办园特色内涵。
二、概念的界定
1.苏州民间美术：民间美术是民众创造的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术，是民众智慧的创造。
苏州民间美术的形式丰富多彩，有绘画(版画、年画、扇面画)，雕塑(石雕、木雕、砖雕)，染织刺绣(蜡染、印花布、刺绣)，服饰(服装、首饰、绒花绢花)，家具器皿(日用陶器、瓷器、铜器)，剪纸(窗花、礼花、刺绣花样)，纸扎灯彩(花灯、纸扎)，编织(草编、竹编、麦秆编)，食品(面花造型、糕点模、糖果造型)等等。但苏州民间美术又不完全等同于传统美术，它还兼容着现代美术，例如被誉为“东方艺术明珠”的双面绣、精雕细刻的檀香扇，都是由传统美术逐步演变进化来的当代艺术佳品，又如绢花、动漫等都带有浓烈的现代色彩。因此，这里所指的民间美术既有弘扬优秀吴地文化、培育民族精神的国粹，也有令我国本土乃至世界各地人民喜闻乐见的现代民间美术。
2.幼儿游戏活动：游戏活动是一种容易观察但难于定义的现象，迄今为止还没有一个为大家一致认同的游戏活动定义。我们认为：幼儿游戏活动是指幼儿自发、自主地与空间、材料、玩伴相互作用的`轻松愉快的情景性活动。其种类很多，根据游戏与幼儿认知发展的关系，可分为练习性游戏(感知运动游戏)、象征性游戏(角色游戏)、结构性游戏(建构游戏)和规则游戏等。
3.渗透：比喻一种事物或势力逐渐进入到其他方面(多用于抽象事物)。这里指的是以新《纲要》精神为指导，以皮亚杰的建构主义理论和维果茨基的“最近发展区”理论为基础，根据幼儿的年龄特点，精心筛选出一些能促进幼儿全面和谐发展的、优秀的、健康的、积极向上的、正面反映生活的苏州民间美术内容，并将这些内容自然融入到角色、结构、运动、规则等幼儿游戏活动之中，有机联系、相互影响、有效促进，从而激发幼儿表现民间美术的愿望，启迪创造民间美术的意识，增强幼儿的审美情趣，发展幼儿的多种智能。
三、理论基础
1.《幼儿园教育指导纲要(试行)》(以下简称《纲要》)明确指出：“艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成”。《纲要》还指出“要充分利用自然环境和社区的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间”。新《纲要》解读第一部分也提出：“把当地社区的文化历史与社会生活作为教育资源，能让幼儿从人们的生活中体验到本土文化的深刻内涵和价值，感受到祖国文化的悠久历史和博大精深，从而使幼儿产生对社区文化、本民族文化乃至祖国文化的自豪感”。显然，我们应该选_间美术教育内容，让孩子感受苏州民间美术的魅力，丰富他们的感性经验和审美情趣，以促进其身心健康和谐发展。
2.《幼儿园工作规程》指出：“游戏是对幼儿进行全面发展教育的重要形式。”陈鹤琴先生的游戏教育理论提出：“儿童以游戏为生活，儿童好游戏是天然的倾向，幼儿在游戏的时候会不知不觉地将全部精神拿出来。”这就是说，幼儿园应以游戏为基本活动，寓教育于各项活动之中。在开展民间艺术教育时，我们必须以游戏为基本手段，要注重寻找民间美术在幼儿游戏活动渗透的有效途径、教学方式和方法。
3.非洲一些国家的学者提出：“虽然，我们的现代学校艺术教育的发展才开始起步，但是蕴涵在社会艺术活动中的民族艺术教育不仅能够向我们的儿童传递本民族传统艺术文化和知识技能，而且更重要的是能够向我们的后代传递一种民族精神和乐观向上的态度。”可见，幼儿在民间美术教育的氛围中，不仅会受到民间美术的熏陶，而且会受到民族精神、民族情感的潜移默化的教育。
4.艺术对幼儿来说，更多的是一种内心体验，一种艺术审美愉悦的自我流露和相互交流。日本著名学者黑柳彻子曾说：“美好的文化艺术能够打动任何人，并与之产生共鸣。”音乐教育史上产生重大影响的奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法等，都比较注重艺术教学中的参与、愉悦及各艺术门类之间的融合。足见，在幼儿园开展民间美术教育时，必须遵循参与、愉悦、整合的原则，把苏州民间美术形式与幼儿游戏活动巧妙地融合在一起，把民间美术和其他相关领域自然渗透，使之成为艺术化的、审美的教育。
四、研究目标和内容
研究目标：
1.对传统与现代的苏州民间美术进行收集、整理、筛选、拓展、开发，探索在幼儿游戏活动中利用民间美术资源促进幼儿身心发展的途径、方法;
2.促使每个幼儿在幼儿园游戏活动中感受民间美术，并成为继承和发扬苏州民间美术的桥梁，促进其身心健康发展;
3.促进每个教师的艺术素养和科研能力在原有基础上进一步提高;
4.进一步充实、完善幼儿园园本课程，更好地丰富幼儿园的艺术特色教育内涵。
研究内容：
子课题一：苏州民间美术教育资源的开发研究。
确立“以幼儿发展为本”的主旨，在尊重幼儿原有知识、经验的基础上，根据幼儿的年龄特点、兴趣爱好，对苏州民间美术教育资源进行收集、整理和筛选，寻找出适合幼儿成长、发展需要的教育内容，汇编成一套具有现代教育观念的、传统与现代相融合的幼儿园苏州民间美术教育资料。
子课题二：幼儿游戏活动中利用民间美术资源的研究
以皮亚杰的建构主义理论为依据，选择相关的内容，进行实践研究。研究幼儿园游戏活动中利用苏州民间美术资源的途径与方法，探索苏州民间美术在游戏活动中渗透的方式，如环境布置、时空安排、材料提供、指导策略等，以促进幼儿知识、技能、能力、情感、态度等方面的发展。整理汇编出《幼儿游戏活动中利用苏州民间美术资源》的优秀活动案例和教师在课题研究过程中所获得的相关经验论文。
子课题三：开发利用民间资源过程中幼儿师资提高的研究
本着尊重教师原有知识、经验的基础上，发挥教师各自的特长，在研究过程中，探讨帮助他们在教育观念、理论修养、实践能力、艺术素养上均得以提高的方法与途径。
五、研究方法
主要采用文献资料法、行动研究法、个案研究法和经验总结法等。
文献资料法：通过多种渠道从有关文件、材料获取课题研究的相关信息，学习相关教育理论，搜集有关苏州民间美术教育方面的资料，进行归纳、整理与分析，从中筛选出适合幼儿园开展民间美术教育方面的内容。
行动研究法：注重应用性、实践性的探索研究，注意收集反馈研究信息，及时调整研究方案，将课题研究不断引向深入。
个案研究法：选取幼儿、教师中具有代表性的个案进行研究，了解开展课题研究与师生成长的关系。
经验总结法：运用教育科学理论，对积累的有关苏州民间美术教育的经验进行分析概括，努力提升出相关的理性认识，力求找出符合教育规律的教学理念和策略。
六、实施步骤和预计研究成果
研究步骤：
1.准备阶段(20xx年2月～20xx年8月)