小学音乐教学模式创新方案 第1篇
一、对小学音乐教育现状的分析
（一）传统教学方式陈旧，降低了学生的学习兴趣。目前，大部分的小学音乐课堂教学都存在着：“上音乐课好无聊，还有多久下课呀”“音乐教师总是一个人在讲台上讲各种音乐符号，上音乐课太没有意思啦”等现象，这些现象的产生不但会大大降低学生对音乐的学习兴趣，还降低了音乐的教学质量和教学水平。可见，传统的的教学方式已经不能满足现代学生的学习需求和现代教育事业的发展，也不能够达到音乐新课改的教学目标，完成新的教学任务。
（二）教学资源匮乏，轻视小学音乐教学的重要性。由于教学资源有限，且大部分学校不重视音乐这一学科的重要性，传统和陈旧的教学观念直接影响着小学音乐课堂教学的有效进程。同时，教师在教学过程中不重视学生个性和全面发展，只是片面的追求升学率，一味的采用传统的教学模式。由于缺乏教学资源，在课堂教学中很少为学生开展音乐教学活动，教学内容没有一点创新和新颖，只是按照教材内容循规蹈矩，不能够有效的地吸引学生的注意力，进而导致教学内容和教学方式缺乏创新。
（三）学生的音乐素质欠缺。受应试教育的影响，大部分家长都严格要求学生的文化课的学习成绩，而忽视了学生其他方面的培养，进而导致大部分的学生的音乐知识、唱歌技巧以及识谱能力欠缺，这也是直接影响学生学习兴趣和课堂教学质量的重要原因。一般情况下，大部分的学生不能有效的将乐谱、歌词、节奏结合起来，在没有节奏的环境下，就不能单独完成一首歌的演唱，但是对于考试乐曲，教师会对学生加强练习，进而使学生机械的记住，但是这样学生不能够很好的理解音乐的真正内涵，还严重的违背了音乐新课标的教学要求，不利于素质教育的顺利开展，也加重了学生对学习音乐的压力和负担，严重阻碍了音乐教育的创新和持续发展。
二、创新小学音乐课堂教学的有效措施
（一）开展游戏教学，提高学生的学习兴趣。兴趣是学生学习知识的源泉，是学生学习的动力，在教学中提高学生的学习兴趣，不仅有效的调动学生的积极性和主动性，培养学生的自主学习能力，还能够有效的推动音乐课堂教学的顺利开展，全面贯彻素质教育。因此，在小学音乐教学中，教师应该充分掌握小学生的心理特点――爱玩、好动、好奇心强、注意力不集中、模仿能力强等，创新教学方式和教学方法，提高学生对音乐学习的兴趣和爱好，增强学生的节奏感和审美感。然而，游戏教学是调动学生的积极性和主动性的重要教学手段之一，不仅能够提高学生的学习兴趣，还能够培养学生的协作能力、交际能力、团队竞争、思维能力等综合能力。
（二）更新小学音乐教育理念。要想有效地提高小学音乐课堂教学的质量，达到素质教育的教学目标和教学任务，音乐教师教师应该对传统的教学观念取其精华去其糟粕，更新教学观念，转换教学主题，以学生为中心，发挥学生的主体作用，用听觉、视觉等多种方式有效地刺激学生的神经中枢，调动学生的主观能动性，提高学生的学习兴趣，进而创新课堂教学方式和教学方法。同时，教师应该充分掌握学生实际的音乐学习情况，根据不同层次的学生创设不同的教学情境，采用层次性的教学方法，使教材内容由浅入深，让每一位学生都能参与到课堂教学活动中，进而加强学生对音乐的感知能力，使学生在实际的感受中对音乐进行探索问题和发现问题，进而培养学生的创新能力和实践能力。
（三）提高小学音乐教师的音乐素养和综合素质。小学生具有较强的模仿能力。在教学的过程中，教师应该为学生树立一个良好的榜样，不断提高自身的音乐基本功、音乐素养和综合能力，得到学生的尊重和崇拜，进而调动学生的学习兴趣。以培养学生的创新思维、实践能力、审美能力、感知能力为主，进而创新教学方式，并不断的提高自身的教学素养与尽可能多的掌握乐器演奏，增强学生的好奇心，激发学生的探索欲望。
小学音乐教学模式创新方案 第2篇
一、当前小学音乐课堂教学的现状分析
（一）教学方式陈旧，学习积极性不高
对于小学生来说，他们正处在一个对新鲜事物比较好奇的阶段，对新接触的音乐会十分的感兴趣。目前，小学音乐课程教学通常忽略了他们的这个特点，多数教师仍采用老旧的教学方法，比如通过几点简单的内容介绍、几处需要注意的音乐技巧教学、学生跟唱，课程教学就结束了。这样的课堂教学方式很难让学生融入音乐学习中去，教学效率也会很低，这种陈旧的教学模式已然不适应小学生及社会的发展需要。
（二）教学理念不深入
（三）教师素质有待提升
音乐课程应该是轻松的、陶冶情操的一门艺术课程。但是当前由于音乐老师个人的专业素质有待提升，造成音乐课堂的氛围过于紧张、师生的关系比较尴尬，导致学生失去学习音乐的兴趣，课堂教学效率的低下。因此教师需要不断提升自身素养，为学生做好榜样。教师要相信榜样的力量是无穷的，学生对教师敬重，也会对某所教学科感兴趣。
二、搭建小学音乐高效课堂的策略
（一）激发学生对音乐的学习热情以及兴趣
小学阶段的学生对于新鲜事物有着浓重的好奇心，音乐教师可以利用小学生的这一特点，创新音乐欣赏教学模式，激发学生的音乐学习热情，带动他们音乐学习的兴趣。以《春风》一课教学为例，在进行本课教学之前，为成功激发起学生的学习意愿，首先引导学生以春为线索，尝试让学生通过欣赏歌曲，体会歌声中所表达的盎然春意，最后，请同学尝试使用不同的情绪对本课学习的歌曲进行演唱，以便得到更多的感悟。当学生对学习音乐产生了浓厚的兴趣之后，才会自主地思考和学习音乐知识，由此才能促使初中音乐欣赏高效课堂的快速和稳固构建。在音乐欣赏课堂中音乐教师可以利用巧妙的课堂导语，对学生进行问题提问，让学生进行讨论，并在此过程中用启发式的语言激发学生的想象力，提高他们的音乐学习兴趣。
（二）创新教学理念，丰富教学内容
在教学过程当中，首先，我们教师要有创新音乐教学的思维，在小学音乐教学活动当中融入现代教育观念和素质教育要求，创新教学理念，丰富教学内容。比如听赏《牧歌》，可以通过音频或者图片来引导学生感受草原的宽广与美丽，并了解内蒙古民族的风土人情，为学生营造出愉快、轻松的良好课堂学习氛围，让学生更好地学会音乐唱歌的方式方法，可以使学生发觉音乐学习当中的趣味性，促进他们热爱生活、热爱大自然等。同时丰富课堂内容，有效激发学生学习音乐的兴趣。同时还可以有效地确保小学音乐教学课堂顺利进行。比如《绿色的呼唤》，让学生能够从童话的角度来理解绿色，之后再让学生欣赏歌曲。在学生学唱之后，教师需要做适当的教学引申，看见小鸟就想起绿色的森林等，这样才能理解歌曲中所包含的情感内涵以及意境，从而更好地让学生了解掌握好这些歌曲。
（三）创设宽松、自由的课堂学习情境
音乐课程教学实践过程中，若想要快速激发学生课堂学习积极性，集中学生学习注意力，那么老师就必须创设良好的情境，只有让学生在学习中感到愉快和轻松，那么他们才会乐意参与课堂活动，进而激发自身的音乐学习潜能。比如在小学音乐教学中，教师让学生进行歌曲学唱时，创设舞蹈情境，能让学生快速进入到学习状态，通过舞蹈动作来加深对音乐的理解，完成歌曲的学唱。把舞蹈和歌曲结合起来，能够有效发挥学生的想象力和创造力，运用优美的舞蹈动作展示自己对歌曲的理解，使学习活动充分展示学生的艺术才华，打造高效的学习效率。
（四）注重学生音乐思维培养
小学音乐教学模式创新方案 第3篇
一、回顾与分析
1.我国中小学音乐课大半个世纪以来几乎就是“唱歌课”。50年代前后的教学模式基本上有两种：一种是 传统的民间艺人“梨园式”的教唱——教师唱一句，学生跟一句，唱会即为完成教学任务。另一种是受专业音 乐教学的影响，其模式为：基本训练（发声训练、视唱练耳）——歌唱（范唱、识谱、教唱、歌唱处理）。
2.五六十年代，音乐课受其他文化课的影响，强调文化知识的传授，学习前苏联教育家凯洛夫教学法，凯 洛夫的教学模式引入音乐课，其模式为：组织教学，复习检查，讲授新课，巩固、布置作业。
3.以后，音乐教育开始出现了生机，音乐教学改革逐趋活跃。如：为了改变大声喊叫的唱 歌，开展了童声训练的研究；为改革枯燥的乐理知识教学，出现游戏教学；为改革单一的歌唱型教学，增加了 器乐教学。但是从总体上看，其指导思想与教学目标仍然停留在重知识传授上，其教学模式还是属于“凯洛夫 式”的。
4.随着我国改革开放的深入，国外音乐教学法开始传入我国，尤其是奥尔夫音乐教学法及达尔克洛兹教学 法的传入，开拓了我们的思路。国外音乐教学法强调即兴创作，从观念上促进我国的音乐教学改革，使音乐教 学研究上了一个台阶。
但从现代教育论上分析，一个时期内课堂音乐教学的主要模式仍属于单纯的知识与技能的传授，其教育理 论基本是赫尔巴特的教师中心论。在一部分音乐教师观念中，专业音乐教学的倾向还有一定的影响，所以在教 学中往往对学生进行烦琐的乐理知识教学，枯燥的发声训练、视唱练耳，学生随着年级的递增而反感情绪增加 ；对作品（绝大部分是歌曲）的理解，完全是教师说了算；在音乐教学的过程中，学生完全处于被动状态。所 以中小学音乐教学在一定程度上曾出现“中学不如小学”，“小学高年级不如中、低年级”，“学了九年音乐 课，有些学生仍然是一片空白”的不正常现象。因此，从整体上研究教学模式，改革音乐教学已迫在眉睫。
二、研究的思路
1.明确目标、转变观念。
教学模式是在一定的教育思想、教育理论指导下，根据教学目标和教学任务，对教学过程进行优化组织、 设计相对稳定而又系统、简化的教学结构。我们必须认识，中小学音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部 分，是非专业音乐教育，它的根本目的是培养全面发展的合格人才，而非音乐专业人才，这一性质决定了中小 学音乐教育必须以全体学生为对象，以普及音乐文化、全面提高学生素质为任务，要彻底改变以专业音乐教育 为目的，以教师为中心，单纯知识、技能传授的教学思路。中小学音乐教育要以学生为本，以音乐教育为手段 ，促进学生全面发展。
2.研究、总结国内的经验及其模式。
自七八十年代以来全国各地音乐教研网络相继建立，开展了丰富多彩的教研活动，同时也涌现了大批音乐 教学的有志改革者，他们在中小学音乐教育的各方面进行单因子改革或整体改革的实验，他们的思路及经验， 在各地的刊物上都有报导，我们要认真做好收集、整理工作。
3.加强对国外音乐教学思想与模式的研究。 本世纪以来产生的音乐教育体系和流派，对世界音乐教育发生了重大的影响。瑞士的音乐教育家达尔克洛 兹独创的体态律动教学，具有划时代的作用，首次确立了身体运动反应在音乐教育中的重要地位，在理论上开 拓了近现代音乐教育的研究视野，在实践上推动了近现代音乐教育的进步。匈牙利作曲家柯达伊创造的柯达伊 教学体系，立足于弘扬本民族文化，采用首调唱名法，柯尔文手势、节奏唱名等手段，有效地造就出大批热爱 本民族音乐文化的爱好者。德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，一切从儿童出发，提倡学习“元素性” 音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。美国的曼哈顿维尔音乐 课程计划，强调学生主动地进行探索学习，以及螺旋型课程等，为音乐教育的研究发展作出了开创性的贡献。 美国的综合音乐感教育，强调音乐学习的各个方面应当相互联系，综合成为一个整体，通过表演、听赏、创作 等获得知识和技能的同时，也获得音乐态度和音乐素质的全面发展。
以上这些体系与流派，共同的特征是充分调动学生学习音乐的积极性，以学生为主体；强调创造性，注重 培养学生的想象力，创造力；在教学环境上都以宽松的形式，在没有课桌椅的宽敞教室内进行音乐实践与活动 .我们可以将这些体系的教学模式简约为如下图式：
奥尔夫教学模式为：探索——模仿——即兴——创造
曼哈顿维尔课程的五个教学环节：
自由探索有指导的探索探索性的即兴表演有计划的即兴表演强化
综合音乐感教学活动模式为：
附图{图}
三、音乐教学策略
1.德育与美育。
“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐教育的意义，远 远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质。培 养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。
小学音乐教学模式创新方案 第4篇
【摘 要】本文研究了小学音乐课堂教学，提出来要积极创新教学模式，打造快乐互动的音乐课堂，使学生能够有效学习，快乐成长，这对小学音乐教学的发展具有极大的意义。
关键词 小学音乐教学；创新教学模式；互动教学；快乐课堂构建
在小学音乐教学中，作为教师要积极转变自己的教学理念，认真践行新课改精神，不断创新教学模式，使学生能够在平等、轻松、愉快的气氛中体验音乐的美，能够在与教师的有效的互动学习，不断丰富学生的音乐知识，提高学生的音乐素养，这样的课堂教学才是成功的。
一、创新教学模式，创造互动氛围
新课改指出，学生是学习的主体，在课堂教学中，教师要通过创新教学模式，为学生创造互动的学习氛围，使学生能够积极地动起来，使学生乐于参与合作学习，探究学习，激发学生的学习愿望，使学生能够在合作互动学习中不断交流，体验成功 快乐，这样教学效果才能凸显出来。作为小学音乐课堂，教师要想取得教学的成功，首先需要为学生创造一种互动的氛围，使学生的能够积极的动起来。
1.与学生积极做朋友
在教学中，教师要能够与学生平等相处使学生能够充分感受到教师就是自己的朋友，这样，学生在心里深处会亲近教师，同时，教师也应该引导所有的学生做朋友，这样大家在一起就可以尽情表演，在合作学习中就会感到轻松愉快。学生的学习音乐的兴趣也能得到有效提升。比如，在学习歌曲《水乡歌儿多》时，教师就可以采用朋友的表演方式引导学生边学习歌曲，边表演，教师可以与每个学生勾勾手指头，和学生一起唱歌曲，这样，在轻松的氛围中，学生很快可以掌握这首歌曲，在歌曲之后，教师可以让学生离开自己的座位，与自己喜欢的同学边表演，边唱歌，这样，师生间，生生间的感情会加深很多，学生能够在快乐的学习中，不断体验在音乐艺术的海洋中自由翱翔的快乐。
2.鼓励学生做“小老师”
每个人都有很强的表现欲望，尤其对于小学生而言，他们的表现欲望更强烈。教师要体味学生的这种心理，在教学中鼓励学生做“小老师”，更好地促进学生互动学习，使学生体验快乐，不断增强学生的自信。在教学中，教师可以通过学生教学生或者是学生教老师的互动方式使学生积极走上讲台，增强学生的学习积极性，使学生快乐成长。比如，在教学中出现较难的节奏时，教师可以故意说不会，让掌握较好的学生上台教教自己，这种互动方式学生就很喜欢，在有限的时间内，可以有效攻破难点内容。
二、创新教学模式，丰富互动形式
在小学音乐教学中，教师要能够不断创新教学模式，丰富互动形式。对于教师而言，要能够采用多种形式使师生间，生生间进行有效互动，通过一系列活动，使学生能够养成共同参与课堂学习的习惯，使学生都能树立参与意识、群体意识，使学生能够在相互尊重中进行有效的合作学习，这样学生才能得到全面发展。
1.通过悄悄话活动，进行有效的信息传递。
在小学音乐教学中，进行悄悄话活动，使信息能够在师生生生之间进行有效传播，这种方式对于教学效果的提升作用很大。“悄悄话”能够给人一种神秘感，在这种神秘感的驱动下，人与人之间的距离必定会拉得很近，可以有效实现心理的交流，对于信息的传播有着很大的推动作用，尤其对于小学生而言，他们都很喜欢这种交流方式。比如，在聆听环节，当学生聆听之后，可以有效感知音乐的基本形象，这时，教师可以让学生用悄悄话的形式把答案告诉教师，这样，既可以不影响到其他学生的思考活动，还能使学生感受到非常有趣，有效推动师生关系的发展。另外，这种方式也可以应用到节奏练习中，在教学中，教师也可以引导学生以小组为单位，传递节奏，从排头往下传。各组学生为了使自己的小组获胜，都会积极努力地保证准确无误地进行信息传递，这样可以使学生有效掌握有关内容，并且培养学生的集体荣誉感，对学生合作精神的培养具有重要意义。
2.通过故事法，进行情感交流
小学生都喜欢故事，好的故事能够深深打动学生的心灵，因此，在音乐教学中，教师可以通过故事法使学生能够共同感受、体验教学内容，加强心与心的交流，有效实现情感的共鸣。
故事法可以通过老师讲述的方式进行。比如，在学习歌曲《堆雪人》之前，教师可以为学生讲述一个故事，使学生能够在内心产生情绪，在此基础上，教师可以让学生结合自己的生活堆雪人的事情。在学生不断的回忆中，使学生能够深深体验这样的活动有多么幸福，教师可以有效引入学习内容，这样，学生就会很努力的学习有关内容，学习效果自然很好。
故事教学法，也可以通过让学生讲故事的方式完成。比如，在教学歌曲《冬妈妈和麦苗苗》内容前，教师可以让学生自告奋勇讲这个故事，师生一起听故事，在品赏故事后，进行歌曲学习，学生都能很投入的学唱歌曲，并且可以深刻领会歌曲生动的内涵。
3.通过合作法，进行声音交流
在音乐教学中，教师可以引导学生进行合作演唱，合作演奏的方式实现多边有效互动交流。不断提高学生的参与意识和合作精神，促进学生合作能力的发展。合作的方式是多种多样的，可以是师生合作、也可以是生生合作。比如，在教学歌曲《蓝色的雅德朗》后，可以应用合作演唱的方式表现歌曲，教师唱一句，学生接一句，然后，互换角色，这样，可以有效学习教学内容，在丰富的形式下，学生的学习兴趣很高，教学效果显著。
总之，在小学音乐教学中，教师要积极响应新课改，不断创新教学模式，突出学生的学习主体地位，能够积极打造快乐互动的音乐课堂，使学生能够快乐学习，健康成长，这样的音乐教学才是成功的。
参考文献
[1]张燕.小学音乐教学方法探讨[J].科技信息.2011年03期
小学音乐教学模式创新方案 第5篇
关键词：开放式教学；小学音乐；课堂教学；学习环境
开放式教学是新课程改革推行过程中产生的创新教学方法，为小学生创造开放与自由的音乐学习环境，促进小学生创造性思维能力的发展，有利于教学效益的提升。
一、创造开放音乐学习环境
在小学阶段，学生的思维模式还没有形成，教师在教学活动中对学生的引导，极大地影响着小学生的思维模式。营造开放式的音乐学习模式，需要教师尊重小学生的音乐学习自。在音乐课堂中，学生可以用声音或者肢体动作去表达他们的音乐感受，也可以用表情去抒发。在课堂中，教师不要以示范与模仿为唯一的教学模式，而要变化教学场景与情境。比如，在讲解《小猫钓鱼》时，教师可以让学生在聆听歌曲时，做出相对应的动作，进行角色扮演，促进课堂氛围的活跃。
二、利用开放创新教学方法
新课程改革让小学校园管理者加大了音乐教师的培训力度，促进了许多创新教学方法的传播。教师要意识到自己在课堂中的引导者角色，利用创新教学方法实施音乐教学，让课堂教学更加开放。比如，在讲解《卖报歌》时，教师可以组织小学生展开小组快速学习竞赛。用竞赛的形式激活小学生的音乐学习思维，急中生智，创造更多适合自己的音乐学习方法。鼓励学生选择最适合自己的音乐学习方法，有利于开放教学的落实。
三、重视开放性师生互动
师生互动，是促进和谐与民主课堂氛围形成的最佳方法。教师要尊重小学生的选择，利用师生互动去了解小学生对音乐学习的期待，从中选择可行性强的方案落实在教学活动中。例如，在讲解《丰收之歌》时，教师与学生讨论丰收的场景，一些小学生提议：“我们把丰收之歌画下来吧。”美术与音乐是密切相关的两门艺术，让学生利用绘画的方法去表达音乐欣赏想法，能够促进课堂教学开放性，教师应当采纳学生的建议。
综上所述，开放式教学的实施，有利于小学生开放式思维的形成。利用开放的音乐学习环境与方法，让小学生建立全新的音乐学习观，能够让小学音乐教学突破传统教学模式的限制，为小学生综合素质提升而服务。
参考文献：
小学音乐教学模式创新方案 第6篇
关键词：民族音乐；中小学民族音乐课；教学模式
一、当前我国中小学民族音乐教学模式的现状
李秉德在其主编的《教学论》中将教学模式定义为：音乐教学模式是由音乐教学理论转化而来的，是经过音乐教学实践检验的，是在一定的条件下取得最佳效果的教学框架，具有较好的有效性和操作性。在民族音乐教学中除了运用一些常规的教学模式外，还必须在新课程理念的指导下构建心想的民族音乐教学模式，有利于民族音乐教育的普及和推广。
然而我国基础音乐教育现状依然存在许多问题，其中最为突出和严重的问题是基础音乐教育师资严重缺乏，尤其是笔者所在的西部偏远地区，有些学校有音乐教师，但并不重视音乐课，音乐课在教学课程中也是形同虚设，常常被占用而改上其他文化课，而更为严重的情况是，学校基本没有受过专业训练的音乐教师，绝大多数的音乐教师都是由其他文化课老师的，这种类型的老师大多是属于很业余的水平，像笔者在上小学和中学时的音乐老师都是没有专门接受音乐教育的其他科目的老师，他们因为自己喜欢音乐，业余学习音乐。音乐课堂完全不涉及音乐基本理论和常识的教学，主要形式就是老师带领学生借助卡带机学唱当时的流行歌曲。更为严重的情况是，音乐课的课时不能保证，一般都是隔一周上一次，音乐课经常被老师用来给学生自习，客观上来说，偏远山区的中小学音乐教学设备严重缺乏，一般来说是脚踏风琴或者电子琴，原因有二：一方面没有经济支持；另一方面即使有设备也没有老师会用。从教学内容来说，以流行歌曲为主，教学方法是跟录音学唱。一节课学唱一首歌曲就算完成任务。学生和老师没有互动，老师不允许学生互动或者是学生根本不需要互动。总之，我国中小学音乐教育，尤其是偏远地区中小学的音乐教育基本处于“被遗忘的角落”。
二、构建具有地域特色综合性的中小学民族音乐教学模式
我国地域辽阔，民族众多，民族音乐丰富多彩且具有很高的地域性特色。我们必须高度重视对地方民族音乐教育的发展，因地制宜地开展中小学民族音乐教育活动，然而在我国中小学民族音乐教学教材中，对于中小学民族音乐教学内容的设置过于统一，没有形成具有差异性具有地方特色的民族音乐教学模式。区域的民族音乐文化是我国民族音乐中的重要组成部分，例如在笔者所在的甘肃省，有陇东民歌、洮岷花儿、贤孝说书等优秀地域音乐，但是在当地的音乐教学中却几乎没有涉及到这些音乐类型，实在是一种资源的浪费，令人遗憾。地域性民族音乐的学习虽然在一定程度上受国家总体教学大纲的限制，但是笔者认为，在中小学音乐课的教学中，可以在国家教学大纲规定的基础上，由教师适当在音乐课程中灵活的加入当地民族音乐的兴趣性的教学，给有兴趣的学生提供一个机会和平台，逐步渗透。
三、偏远地区中小学民族音乐教学模式的几点建议
我国偏远地区中小学音乐教育在教学内容方面也应该尝试多民族音乐交融教学，除了本地区的特色音乐需要掌握以外，其他民族的音乐也可以引入课堂。一是与该地区关系远的民族音乐，例如甘肃临夏地区的中小学音乐课可以引入江苏地区的特色音乐，这样做的好处是，两种完全不同的音乐差异性很大，学生可以明显感觉到其不同，可以激发学生学习的好奇心和热情。另一方面，学生通过自然的对比，可以更清楚地了解自己民族或者学生所在地区特色音乐的特点，可谓一举两得。
鉴于此，笔者认为，在偏远地区的中小学音乐教育中可以有以下几个方面的措施来提高民族音乐的教学。
笔者曾经听美国北伊利诺伊大学王瑞卿教授的讲座，她说：.“难道没有钢琴就不能学习音乐吗?”，这一问题使我突然觉得我们音乐教学观念中存在着很大的误解，在我国钢琴运用于学校音乐教育也不过短短百年时间，从客观上来说，钢琴进入学校也并没有对我国的民族音乐教学有太大的提高，因此从这个意义上来说，好多学校或者教师抱怨没音乐教学不能很好的开展是因为没有钢琴就显得有点故找借口的意味了。
将钢琴用于中小学民族音乐教学中固然是有利的，但是正像王瑞卿教授指出的，没有钢琴完全可以学习音乐，尤其是学习民族音乐。简单的例子，高山族人、维族人、藏族人等民族，不适用钢琴，他们却个个能歌善舞，具有极高的音乐表演演奏能力。这就充分证明了我国民族音乐的教学可以脱离钢琴而进行。
偏远地区和农村地区因经济的落后相对封闭，因而这些地区的民族音乐也更有其原始性和社会的普遍性。这两个因素对于民族音乐的教学实则是两个很有利的因素。因为接近，所以更加方便和熟悉；对于许多地区的中小学生来说，当地的民族音乐本身就是从小耳熟能详的，或多或少贯穿在其成长过程中，有意无意的都有所接触，笔者从记事起就开始看当地老艺人演唱的凉州贤孝，虽然并不理解这门艺术，但是对于演出的形式，所讲的大致内容还是了解的，就是所谓的“听惯了”，所以从这两个意义上来说又是“局内人”也是“局外人”，另外笔者的几个维族朋友，他们虽不是音乐专业，也不懂新疆的木卡姆音乐，但是，只要音乐响起，个个都能情不自禁融入其中，载歌载舞。
小学音乐教学模式创新方案 第7篇
小学音乐是小学生学习生活中主要的一门学科，它能够提高学生的音乐素养，提高小学生对音乐的兴趣，感受音乐的魅力，丰富学生的学习生活。小学音乐教师在课堂上没有认识到小学生的主体性，没有从学生兴趣爱好出发，没有很好地认清音乐对小学生发展的重要性，往往把音乐课当作一个任务来完成，从而导致小学生对于音乐只停留在会唱的程度上，不能够感受音乐的美与魅力所在，音乐学习效率水平普遍低下。
1.我国小学音乐教学现状
近年来，我国在大力提倡新课程改革，改革的春风也随大流吹进了小学音乐教育中。但是，我国在小学音乐教育改革这一块上的进展并不明显，大多数小学学校仍存在师资力量不够，欠缺音乐方面的专业老师，学校能够提高的音乐设施老旧，没有足够的资金来改善音乐设施，整个改革进程总体上相较于其他学科来说缓慢，阻碍了小学音乐教学的发展。小学音乐教师自身的音乐知识能力不够，不能认识到小学生是音乐课堂的学习主体教学观念过时。大多数小学的音乐老师都是采用代课老师来给学生授课的，教师音乐技能存在缺陷，且这些教师大都是受到应试教育的大潮思想的影响，认为学生只要学好考核他们学习效果的语数两个学科就足够了，音乐这类副科学不学好对学生的影响并不大，不会阻碍学生的升学。小学音乐课堂缺乏创新，自古以来，都是教师在上面一句一句地带学生唱，最后面来个小组分唱，全班大合唱模式，学生对音乐课的学习兴趣普遍不高，甚至会觉得音乐课无聊，导致小学音乐课堂效率低下，教学效果不明显，不能够有效地实现音乐教学目标。
2.提高音乐教学有效性
音乐怎么样教学才能算是有效的教学？对于有效教学的评价，主要还是要以小学生为主要评估对象，评价小学生在经过音乐课堂的学习之后，他们的音乐学习效率是否比之前的学习有进步，是否能够满足他们音乐自身发展的需要，这是衡量音乐教学是否能够有效教学的唯一途径。经过不断的音乐教育经验的总结和实践结果证明，小学音乐要想实现有效教学，就必须以学生为音乐课堂学习的主体，创设多情境音乐课堂，对音乐教师专业素质水平进行提高，培养音乐教师正确的教学观念，从而提高小学生的音乐课堂学习兴趣，进而实现小学音乐的有效教学[1]。
3.小学音乐有效教学模式的构建
发挥小学生的主动性，提高学生的学习兴趣
学生学习的主动性是指学生在课堂学习的过程中，能够主动地配合老师发出的教育指令，对老师提出的问题主动思考，积极主动地回答问题，在课后能够自觉地对知识进行巩固掌握。兴趣是学生学好任何一门知识和技能的最主要的动力，是小学生学习最好的老师。教师要认识到学生的主体性，要尊重学生的个性差异，结合学生对音乐的需要和我国音乐的培养目标来对学生进行授课，选择小学生能够接受和听懂的教学语言来开阔小学生的音乐知识视野，在小学音乐课堂上多于学生沟通交流，交流好师生之间的友谊，营造良好的课堂班级氛围，有利于激发小学生学习的主动性，提高小学生对音乐学习的兴趣，从而实现小学音乐有效教学。
对教学方法和教学过程进行创新
创设良好的课堂情境
一堂课能否实现有效地教学，其关键是看其教学过程和教学方法的选择是否合适，是否将整堂课的教学效率发挥到极致。小学音乐教师在课堂上应该是保持活力、富有激情的教学状态，采用最佳的教学方法来创设课堂情境，提高小学生的音乐学习兴趣[2]。例如，小学音乐教师在小一班学生学唱《红眼睛绿眼睛》时，教师课前先用问题引导学生对交通方式进行思考，之后向学生讲明红绿灯给交通带来的影响，以及面对红绿灯时要怎么做，教师将之前制作后的红绿灯圆形纸片分发到每个学生手中，当唱到红眼睛内容时，学生举起红色卡片，当内容为绿眼睛时，学生举起绿色卡片，最后全班小朋友聚集在一起，由两位同学扮演交通等，其他同学扮演路人车辆，根据纸牌指示分段演唱歌曲。这有利于激发学生学习的热情，吸引学生对课堂的学习效率，从而提高实现小学音乐有效教学。
开放性的教学方法
开放性的教学方法要求音乐教师要改变以往的教学挂念，认识到音乐与戏剧话剧舞台剧等各种戏剧形式是相互融合相互贯通的。教师的教学方法不应该仅仅只是拘泥于音乐课堂上的“听唱”教学模式，教师可以通过对有故事性的音乐素材进行改编成小剧本，由学生扮演不同的角色来对该剧本进行演绎，在学生演绎的过程中可适当的添加进一些音乐片段，使得整个剧本更加赋予情感化，进而有效地感染学生的情感，使学生全身心地融入音乐学习中去[3]。还可以在一堂音乐课结束之后，为学生指定一首故事性较强的音乐让学生自己分组，依据组内部思考，对音乐进行改编成剧本，然后对其进行排演，教师对此进行评估，对有效的小组实行小礼品奖励。
小学音乐教学模式创新方案 第8篇
教学模式的选择将直接影响到教学内容、教学目标的实现程度，随着科技的发展，现代化的教学理念的深入，音乐教育者了解到要促进音乐教育的健康、快速发展，必须从机构和功能关系上加以分析，在教学目标、学科知识结构和学生认知结构合理性的基础上研究教学结构的合理性，在教学系统的优化及教学过程内部机制和规律的基础上，探索现代化的中小学音乐教学模式。论文主要是从4个方面来写的首先是对传统的中小学音乐教学模式进行分析，由于长期受传统教育思想的影响，基本上以知识和技能传授为主，课堂教学重教师讲解示范，轻学生主动探索，教学以单1化的传授—接受教学模式为主。在总结传统音乐教学模式的利与弊的基础上，探索出适应现代的音乐教学模式以及它在实践中的具体体现，最后为了适应现代的教学模式音乐教育者必须转换教学理念，以促进音乐教学的健康、长远的发展。
关键词：音乐教学模式；传统音乐教学模式；现代音乐教学模式；特点；趋势
ABSTRACT
小学音乐教学模式创新方案 第9篇
关键词：舞蹈；音乐课；重要意义；创新教育；个性与能力
音乐和舞蹈是艺术教育中两个相互独立又相互联系的分支，舞蹈是一种形体语言，用形体来感受音乐，音乐又是舞蹈的灵魂。在小学音乐课中，把音乐与舞蹈两门学科融为一体进行教学具有重要的意义。
一、激发学习兴趣，活跃课堂气氛
奥尔夫说过：“原始的音乐不是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的。”在音乐教学中，不但要有动听的音乐、亲切温和的语言，还应在优美音乐的伴奏下，老师为学生表演舞蹈，学生产生律动，通过自己的律动，学生感受到了音乐舞曲的节奏和欢快的情绪，更激发了学生的积极性。因此，学生唱到激动时，会情不自禁地手舞足蹈起来。正因为此，为了活跃课堂气氛，更好地表现作品，教师要根据中学生怕羞的心理特点，引导他们投入到音乐中来，改变单一的教学方法及死气沉沉的教学气氛，让学生发挥性地做一些即兴表演，使学生的身体律动跟上音乐的节奏，二者合而为一，利用舞蹈、律动活跃课堂，引发学生积极思维。
二、锻炼身体，增强体质，改变不良姿势，使其动作协调优美
经常进行舞蹈练习，有助于改善和提高儿童的灵巧、敏捷等素质。儿童初次接触舞蹈练习时，个人的接受能力、协调性差别甚大，强弱分明。但是，通过一段时间的练习后，这种差别就明显地逐步缩小了。此外，舞蹈练习还具有培养学生的正确姿势、增强韵律感和陶冶情感，以及提高人体活动能力等多方面的作用。
三、强化学生的音乐想象力和创造力
小学音乐教学模式创新方案 第10篇
一、课堂教学与生活联系起来
音乐学习中,乐理、乐谱、节奏等专业知识对于很多学生来说很难理解,不能熟练的掌握,死记硬背的学习效果根本不理想。教师如果把抽象的音乐知识转换成学生能理解的形式,让学生在耳熟能详的情况下对知识的理解一目了然就显得很重要。因此,把音乐与生活联系起来,让学生容易从自己的意识形态和生活经验中找到感觉,便能唤起学生的学习热情,学习不再是一件困难的事情。教材是知识的载体,并不是唯一根据,教师要把教材与生活构建起来,展现活泼的学习方式,让枯燥的音乐学习变得形象化和具体化。例如:我用很多流行歌曲来教学生,学生们愿意听,喜欢唱,激发了探究歌曲音乐专业技能的兴趣;在教学民歌的演唱技能时,学生们可以从各地的民族歌曲中获得启发,像《茉莉花》《南泥湾》《敖包相会》等等,学生可以了解山歌、小调、号子等不同的民歌特征;通过影视剧拓宽学生音乐欣赏的范围。很多优秀的影视作品,能让学生感受到音乐的感染力,抓住音乐本质,画面和音乐的动感结合,有助于学生增强理解。如在欣赏爱国歌曲时,播放爱国题材影视剧的片段,学生会从视觉、听觉上感受到人民的爱国行动,升起爱国主义情感。
二、加大对音乐教学的重视
在今天新课改的背景下,音乐教学有了大的改观,但仍然或多或少存在着一些有待解决的问题。比如,一些学校没有专门的音乐教师,要其他学科的教师替课;学生对音乐课程不重视;学校音乐设施缺乏;教师教学传统等。通过以上方面,我们可以看出,音乐教学在整个学校教育中的地位被忽视了。在教学实践中,我们还会遇到其他问题,在此不一一列举。总之,要提高音乐教学水平,就要把存在的问题解决了,这就需要总体上做到一方面加强各级教育机构的领导与管理。真正的课程改革必定是观念与体制的同步变革,人们不可能做的事,往往不是由于缺乏力量和金钱,而是缺乏先进的理念。各级领导特别是一校之长应该加强自身的业务学习,强化先进的教学理念,既要是先进理念的倡导者,也要是教育的行家里手、是一位优秀的教师。新课程改革中,校级领导须身体力行、率先垂范,勇敢地当一个教育实践的领头羊。既是素质教育的参与者也是素质教育的体验者。此外,教师要从自身转变观念,树立科学的教育观、学生观,认识到这门课程的重要性,有高度的事业心,对学生负责,在教学上认真对待,一丝不苟,把音乐教育看成素质教育建设,培养人才的大事来抓。
三、提高教师的素质能力
小学音乐教学模式创新方案 第11篇
【关键词】小学教学；音乐课堂；创新教育
一、音乐教育和创新教育的基本概况
音乐教育的内涵
对于音乐教育来说，其主要的目的是要教会学生如何运用组织的乐音对自我情感进行表现，如何能够通过美妙的音乐来进行自我心灵的展现。对于学生的“心灵”而言，它所展现的是一种无声的“语言文字”，而音乐教育则主要是通过音乐对学生进行心灵上的引导，通过音乐所展现的一种美育的功能性特点去对人进行良好的教育。
创新教育的基本内容
创新则主要指的是在原有的基础上产生新的且具有价值的事物的一种发展过程。而对于音乐中的创新而言是人类社会发展的首要力量、巨大杠杆，意思是对人们内心深处正在沉睡的内部资源进行开发利用，从而对人们的创造欲望进行激发，加强人们的创新意识，对人们的创造能力不断进行加强和提升。对小学音乐课堂进行音乐创新教育，就是运用这种具有创造和创新的典型特点，在对儿童进行音乐素养培养的同时，对其内心深处具有创新精神的火花进行点燃，从而开发潜在的智力进而思维模式，启发创造，强化创新意识，提高创新能力，最终达到全面和谐的发展。
二、小学课堂中创新教育的实施对教师的具体要求
改变传统的教学观念
对于教师而言，要想更好的培养学生的创新素质，教师首先要进行自我提高，成为一个具有创新精神的人。随着现今经济和科技的不断发展，如何去转变原有的教学观念、构建全新的知识结构、创造良好的教学方法已经对小学教师提出了越来越高的要求。而对于传统教学当中的对知识和技能进行训练、灌输的方式已经很难再适应现今的教育教学的发展。虽然对于教学知识的整体结构来说，音乐依然具有一种规律性的理论需要直接对学生进行传授，而音乐所具有的“只可意会，不可言传”这种典型的性质，则更需要学生依靠自我的想象力去进行自我的再创造。
改变原有的教学方式
对于音乐的教学方式而言，应当改变原有的教学方式，构建一种无权威的教学、学习机制，在课堂中体现一种自由、和谐且具有师生双向交流的教学形式。体现教师之间的交流和审美信息，在真正意义上体现教学之间的平等关系。除此之外，教师应该逐渐将自己从一个“教书匠”演变为“教学设计师”、“指导者”、“促进者”和“合作伙伴”，为学生创造宽松融洽的人际环境。
增强教学中的民主意识
在小学音乐课堂当中应当着重体现教与学之间的民主意识，教师应当最终学生的人格，能够更好的维护学生自身的自信心以及自尊心，不管学生对音乐是否具有一定的天赋，也不管是否能够具有良好的优势，都应该接受他们所具有的被音乐教育的权利，去真正热爱和关爱每一个学生。
三、实施创新教育的基本策略
创设自由、开放的学习和探究环境
想要实现创新教育，其基本前提条件就是要有自由、轻松的学习氛围。如果在课堂教学当中不能基于学生自由、宽松想象的空间，则很难实现自我创造。据有关心理学家的研究表明，学生如果在没有一定的压力、负担的情况之下，其心理及思维活动方式都会相对比较活跃，而这时候便很容易产生一定的联想。因此，对于教学而言，教师应当主动的营造一个良好的、轻松的学习氛围和环境，与学生构建平等的师生关系，从而进一步消除学生心理的紧张情绪，使得学生在没有压力的情况下，通过愉快的方式更好的学习和想象。
对学生的认识兴趣进行激发
“兴趣”是人体当中带有一种趋向性的典型的心理特征。只有某个人对某件事物具有兴趣的时候，才会进行自我主动的、积极的探索，因此，教师在教育教学当中，要对小学音乐课堂教学进行良好的设计，在最大程度上让学生对音乐课程产生一定的兴趣，从而让学生通过自身的兴趣去主动的对课程进行学习和探头，激发起学习的积极性。
课堂中要以学生为主，强调学生的主动性
在教学当中应当确定学生的主动性，将课堂交给学生，教师在教学当中更重要的是发挥自己的引导作用，依据每个学生不同的情况设定一定的目标和教学方式，让学生主动的进行钻研和学习，在学习过程当中出现困难的时候，运用良好的方式进行引导，从而帮助学生摆脱原有的困难，达到一定的突破。
运用现代化的教育技术进行教育教学
随着信息化的不断发展和进步，计算机辅助教学已经得到了全面的发展和普及，特别是在教育方面，因其具有良好的传输功能和独特的优势，使得原本枯燥的教学方式逐渐活跃开来，而对于小学音乐教学来说，由于学生的思维方式转变的都比较快，对一些新鲜的事物都会极为感兴趣，希望自己能够成为同学当中最先发现的人之一，而对于计算机教学方式而言，他可以帮助学生将音乐教学变得更为具体话、立体化和形象化，学生在学习中常常会遇到困难，思维受到阻碍，这时便可以利用多媒体适时巧妙演示，通过诱导、点拨，使学生沟通遇阻的思维，从而冲破障碍。
【参考文献】
[1]孙佳宾.论音乐创造思维中的哲学意识及其思想属性[J].吉林艺术学院学报，2009（02）
[2]刘峡.基础教育课程改革背景下小学唱歌教学的目标定位、内容构建及实施策略研究[D].东北师范大学，2011
[3]张黎红.多元文化背景下的中小学民族音乐教学研究―问题与对策[D].东北师范大学，2012
小学音乐教学模式创新方案 第12篇
一、创设良好环境，激发学习兴趣
二、利用《乐音》的特殊功能，提高学习效率
上和声课是令老师们特别头疼的一件事。特别是为了让学生在演唱之前能有一个完整的声音感受，教师在用钢琴演示和声效果时，由于受到人的心理条件、演奏技术水平的限制，教师几乎不可能熟练地弹奏同一和声题的多种和声配置法，只好望“谱”兴叹。而电脑这一伴奏大师却能为你分忧解难。比如《乐音》是针对我国中小学音乐教学的工具软件，实质上是一种多功能的MIDI音乐创作和播放软件，具有简单实用易用的特点，更可贵的是它独有的五线谱、简谱自由切换显示和打印模式，特别适合我国中小学音乐教学的实际需要。你可以在电脑里随意地书写谱例，调阅你书写的任何一个谱例，要求《乐音》演奏某个谱例、段落、小节乃至和弦。只要你写得出来，《乐音》就能不折不扣地演奏出来，你再也不用为钢琴伴奏技术不如人而烦苦，也不用为学生由于感受不到丰满的和声效果而达不到理想的教学目标而气恼了。
三、利用音乐游戏软件，潜移默化克服教学难点
四、运用人机交互式对话，进行自主学习
小学音乐教学模式创新方案 第13篇
1.小学音乐课堂教学过分地注重节奏训练。在音乐的教学中，节奏训练是音乐教学中的重要部分，让小学生进行音乐节奏的练习有助于使其提高音乐的领悟和歌唱水平。但是，在实际的音乐教学中，过分地注重音乐节奏的训练，对于音乐教学的进度影响十分严重。音乐节奏训练占用的时间多，并且反复的节奏训练容易让学生产生厌恶的情绪，严重地影响到了音乐课堂教学的继续。另外，节奏的训练缺乏正确的方法。2.音乐的教学中，体验和模仿的内容过多。在小学音乐课堂教学中，小学生的审美趣味因为受到了年纪、文化、经验的影响十分的狭窄。因此，音乐教师的任务是拓展学生的审美以及音乐的兴趣，而不是一味地传授课堂的教学任务而忽略了学生的兴趣。小学生在音乐课堂的学习中，舞蹈和音乐都是老师根据教学任务自编的，没有注意学生的特点，因此，学生在模仿的过程中完全无法体会音乐和舞蹈的乐趣。3.音乐教学缺乏针对性。有些教师各种乐器都接触，但是如果各种音乐形式都教给学生，到最后，学生将可能什么都没学会。小学生音乐兴趣的培养需要不断地训练和有针对性地教学，但是，现在的音乐教学没有针对性，学生必然没兴趣配合，学生也就学不到自己喜欢的音乐。可见，小学生的音乐课堂教学之所以存在许多不足，严重地影响了学生音乐兴趣的培养和音乐课堂教学的进行，其原因，主要是因为小学的音乐课堂教育在策略和方法上存在许多的不当。因此音乐教育需要不断地改善和提高音乐教学的技巧和学生学习音乐的方法。
二、小学音乐课堂教学的新策略
只有教学策略正确方法运用得当，才能够促进小学音乐课堂教学的发展。1.培养学生学习音乐的主体地位。随着素质教育在小学校园里的不断开展，教师在音乐教学中已经不是一个人唱独角戏的时候。音乐课堂真正的主体应该回归到学生身上。小学生学习音乐的主体地位对于他们的学习具有重要作用，可以培养小学生学习音乐的积极性和主动性。2.培养学生的音乐兴趣，让学生走近音乐。在课堂音乐教学的过程中，教师要挖掘课堂的学习气氛，引导学生培养学习音乐的兴趣。认真观察和分析学生学习过程中的表现，调动学生学习音乐的审美以及表现力。让学生在学习音乐的过程中用心灵去感悟音乐的魅力，提高学生音乐的鉴赏能力，引导学生发现自身的音乐兴趣方向，从而促进学生“音乐细胞”的产生和发展。3.利用情景教学法，让学生感悟音乐。在小学音乐课堂的教学过程中，教师应该为学生创造学习音乐的美好环境，让学生能够在美好的音乐环境中真正地去领悟音乐并且喜欢、热爱音乐。作为音乐教师，在教学的过程中，必须充满感情，用自己对于音乐的热爱来感染学生，陶冶学生，培养学生的音乐素养。音乐老师在教学的过程中，应该设法尽可能地具体化地展现抽象的音乐，使学生能够真正地理解音乐的真实内涵以及意义，在学习音乐的过程中产生情感共鸣。4.运用分组教学的方法，促使学生在小组的学习和交流过程中，发现感悟音乐的魅力。分组教学还可以促使学习伙伴相互激励学习音乐的兴趣，培养团队合作意识。在小组中，伙伴的相互交流和轻松的氛围可使学生获得自信心和成就感，让他们相互学习，相互支持，体验学习音乐的真正乐趣。5.充分结合多媒体进行教学。小学的音乐课堂教学必须不断地创新教学方式，利用现代科技教学手段，不但可以提高音乐教学的效率，而且能丰富教学内容。6.对于音乐作品的选择十分的重要。小学生的音乐课堂教学必须结合小学生的心理和年龄特征，充分了解小学生对于音乐的偏好和兴趣点。只有集合小学生的内心需求的音乐作品，才能够影响学生学习音乐和领悟音乐的热情。好的音乐作品可以真正实现学生音乐素质的提高，完成小学音乐教学的目标。
小学音乐教学模式创新方案 第14篇
【关键词】音乐欣赏信息技术
一、课题的提出
随着“数字化校园”时代的到来，信息技术在教育领域表现出了巨大的优势，信息技术为音乐学习创造了新的境界，音乐学科与信息技术整和已势在必行。小学音乐欣赏与信息技术的整合，将改变以往音乐欣赏教学目标单一、内容陈旧、教学方单调、教学评价不全面、学生缺乏学习兴趣等等的弊端，让学生在音乐欣赏课中感受到信息技术创设的真实情境，针对问题，学生通过操作计算机浏览音乐欣赏专题网站，搜集相关的音响、文字、图片等方面的资料，进行处理，获得全面、立体的审美体验，了解相关文化，提升审美素养，同时也会提高学生搜集、整理、运用信息的能力，使学生“在快乐中活动，在活动中学习，在学习中创造”。
二、课题实验研究的理论依据
一是建构主义学习理论，近年来，认知理论的一个重要分支——建构主义学习理论引起了人们的广泛关注，建构主义学习理论认为，知识是在社会文化环境下，借助人际间的协作活动，利用必要的学习资料，通过意义建构的方式获取的，认为“情境、协作、会话、意义建构”是学习环境中的四大要素。而信息技术的发展和普及使实现建构主义学习环境的条件日臻成熟。
二是探究合作学习策略，所谓探究合作学习，就是根据学科教学内容确定问题，在教学中，创设一种类似于学术研究的情境，通过学生自主发现问题、探究、实验、搜集和处理信息，与小组同伴合作交流信息，获得知识、技能、情感与态度的发展，特别是探索精神和创新能力的发展的学习方式和学习过程。
三、课题实验研究目标
1、培养和提高学生的音乐感受能力和鉴赏能力以及学生在学习中的探究合作能力。
2、培养学生的信息素养，提高学生的信息技术水平，
通过课题研究，让学生熟练掌握信息技术的操作应用技能，培养学生信息获取、分析和加工的能力，培养学生的网络公德，从而真正培育学生的信息素养。
3、拓展教师的知识结构，提高教师适应新课程教学的能力。
通过课题研究，促使教师学习信息技术、应用信息技术，培养教师的信息素养，拓展教师的知识结构，掌握运用软件制作音乐欣赏专题网站的方法。从而真正成为新课改的实施者、推动者和创造者。
4、探索音乐欣赏教学与信息技术教学整合的教学模式。
学科整合是新课改中一个全新的理念，没有现成的经验和模式可以借鉴。我们试图通过课题研究，探索出音乐欣赏教学与信息技术学科整合的可操作的教学模式，为推进音乐学科教学与信息技术全面整合、促使音乐新课改向纵深发展作出一定的理论贡献
四、课题实验研究的内容、对象
本课题的研究内容是：在小学音乐欣赏教学中，改变过去传统的教学摸式，建立音乐欣赏专题网站，学生在计算机教室中，在教师的引导下，通过网上自学、小组协作探究、会话讨论等一系列学生参与活动，建构起学生自己的音乐欣赏知识体系，从而提高学生的音乐审美能力，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础。
本课题的研究对象是：我校小学五年级一班的学生，以五年级三班为对比班。五年级的学生已经有了一定的信息技术知识，能够比较熟练的操作计算机、上网。
五、课题实验研究的步骤
1、准备阶段（2005年2月至7月）
成立了课题研究小组，课题组成员包括：一名教导处副主任、专业音乐教师三人、专业计算机教师二人，课题组成员要进行相关资料查阅、整理，要学习相关的资料、文章、制定可行性研究方案；学习并制作出冀版小学音乐第九册十册各单元音乐欣赏的专题网站，网站内容包括乐曲不同版本的音响资料、与乐曲相关的图片资料、文字资料，作曲家的图片、背景文字资料等。
2、实验研究初级阶段（2005年9月至2006年1月）。
这一阶段为初级探索阶段，在计算机教室中，利用音乐欣赏专题网站进行小学音乐欣赏课教学实验，对这种欣赏教学的模式进行设计，根据实验过程出现的问题对实验方案、音乐欣赏专题网站进行修改。
3、实验的深入阶段（——）
定期开展实验研究的研讨活动，如观摩课、研讨课，定期进行形成性的检测和阶段性的小结，并在实验的基础上整理典型的课例，教案、总结经验。
4、总结思考阶段（——）
六、研究成效
1.通过研究，提高了小学音乐欣赏课的教学质量，全面提高了学生的音乐感受和鉴赏能力，培养了学生的信息素养，学生的探究意识和协作能力得到加强，这主要表现在：
（1）通过在计算机教室中，利用音乐欣赏专题网站进行音乐欣赏活动，学生不仅能欣赏到不同版本的同一音乐作品，而且还能通过动画、图像、文字等信息加深对音乐作品的理解，有效提高了学生对音乐作品的感受鉴赏能力，拓展了学生对相关文化的了解，
（2）在计算机教室中，利用音乐欣赏专题网站进行欣赏音乐的过程中，学生可以通过对音乐欣赏专题网站上的问题进行探究、讨论，得出结论，使学生的自主探究性能力、小组合作能力得到充足发展。
（3）学生学会了“数字化”的学习，音乐欣赏专题网站给学生创设了一个自主学习的平台，让学生在这个平台上，根据确定的主题自主进行信息的收集、整理、加工、分析、归纳、概括，有效地培养了学生的信息获取及处理的能力。让学生知道在网络上怎样有效地获取所需的信息，这比让学生掌握多少知识都重要
2.通过研究，提高了教师的教学水平和研究能力，这主要表现在：
（1）在课题实施过程中，教师既是指导者，也是参与者，他们和学生一道操作，一起讨论，一起攻克电脑操作难关，其中积累了不少经验，有效提高了自身的信息技术水平和信息素养。
（2）通过课题研究，教师理解、掌握了进行小学音乐欣赏教学与信息技术整合的理念和方法。从而真正成为新课改的实施者、推动者和创造者。
3.我们依托小学音乐欣赏教学与信息技术的整合课题研究，经过反复的实践、总结、反思、修改，探索出音乐欣赏教学与信息技术的整合的教学模式：
创设情境——提出问题——网上探究——协作交流——知识（能力）建构——拓展延伸。
七、结论
我们进行的小学音乐欣赏与信息技术的整合课题探究，探索的是在建构学习主义理论指导下，运用探究合作的学习策略，让学生在计算机教室中利用“音乐欣赏专题网站”进行小学音乐欣赏教学的新的小学音乐欣赏教学模式，通过实践研究我们认为：这种新的小学音乐欣赏教学模式比传统的小学音乐欣赏教学模式先进，课题研究达到了我们的预期目的，课题研究也锻炼了我们的教师队伍，同时课题研究的开展也加深了我们对小学音乐学科与信息技术学科整合的认识，解决了一些小学音乐学科与信息技术学科整合中的技术性和理论性问题。
八、有待继续研究的问题
在我们这次课题研究中中，我们研究的是利用音乐欣赏专题网站进行小学音乐欣赏课教学实验，只是小学音乐欣赏与信息技术的整合的一个方面，小学音乐欣赏与信息技术的整合还应包括很多内容，例如：如何在小学音乐欣赏课堂教学中利用互联网进行教学？如何让学生利用互联网上的浩瀚的音乐资源，学习音乐、享受音乐，在现代音乐学习新境界中逐步完善自己的人格品质，实现个性全面和谐健康发展等等，这都有待于我们进一步的研究。
参考文献
[1]王希华：《现代学习理论评析》开明出版社2003年版
小学音乐教学模式创新方案 第15篇
一、创新教学思想，寻求教学方法灵活多变
传统的音乐教学方法已很难激发学生的兴趣，因此，音乐教师必须不断寻求灵活多变的教学方法，既适应学生的需要，又培养学生对音乐的兴趣。小学音乐教学重在培养学生对美的感受能力，所以音乐与审美相结合成为小学音乐教学的重要思想方法。具体而言，在小学音乐教学中，“音乐游戏”和“音乐欣赏”是两种具有典型意义的教学方法。
1.“音乐游戏”的力量
教师可通过“音乐游戏”让学生感受音乐的美妙。“音乐游戏”主要以游戏为载体，强调音乐的主体作用，使学生通过感受音乐陶冶情操，从而发挥音乐对学生的指导功能。在“音乐游戏”中，游戏与音乐有机结合，体现了让学生在“玩”中学习音乐知识的教学思想，进而调动学生学习音乐的积极性和主动性，最终培养学生的想象力和创造力。另外，“音乐游戏”引导学生接触音乐的各种要素，感受音乐的魅力。
教师应在课堂上挑选适合学生的“音乐游戏”。例如在教学“音符”这一内容时，学生很难在较短时间内分辨音符，所以教师可让学生扮演“音符”。当唱到某个音符时，扮演那个“音符”的学生就动作示意。扮演“音符”的游戏将抽象的“音符”具体化，既有利于加强学生对“音符”的记忆，又能激发学生学习音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐课堂的教学。
“音乐游戏”使学生在游戏中学习音乐，感受音乐的美妙、旋律的魅力、节奏的跳跃和音色的变化。“音乐游戏”是将音乐与审美相结合的重要手段之一。
2.“音乐欣赏”的魅力
“音乐欣赏”是将音乐与审美相结合的另一重要手段。为此，教师可采用不同的鉴赏音乐的形式，让学生体会音乐中蕴含的独特之美。首先，教师可借助多媒体技术辅助音乐教学。多媒体技术能有效地将视觉、听觉等熔于一炉，使学生获得直观而形象的音乐感受。例如在音乐教学中，教师可提供一些比较有趣的教学视频供学生欣赏，或让学生比较同一作品以不同音乐形式呈现而产生的不同效果，旨在提高学生的音乐素养，培养学生的审美能力。另外，音乐的教学内容不仅包括音乐理论知识的教学，更涵盖与实践相结合的各种音乐知识。因此，教师可将音乐鉴赏、视唱练习和乐器了解等内容有机结合，使音乐教学变得丰富而有趣。
二、创新教学内容，寻求内容的多样性
创新教学内容是音乐教学创新的重要步骤，教师必须在这方面努力探索。为此，要做好两方面工作。
1.合理引进流行元素
针对音乐教材中的音乐内容，应做到具体问题具体分析。首先，音乐教材中具有鲜明特色的民族音乐很难激发小学生的学习兴趣。其根本原因有两个：一是小学生不具备足够的文化知识和高深的艺术修养；二是小学生在日常生活中接触的大多是流行音乐，音乐教材中的民族音乐与小学生熟悉的流行音乐截然不同。因此，小学生较难接受音乐教材中的音乐内容。基于此，教师应将流行音乐的元素融入音乐课堂教学中，旨在激发学生学习音乐的兴趣，达到教育与时俱进的效果。把流行音乐的元素引进小学音乐课堂教学，在一定程度上为音乐教学注入新鲜血液，使音乐教学更受小学生的喜爱。例如王力宏演唱的《龙的传人》，这是一首具有鲜明民族特色的流行歌曲，将西方电子乐器的节奏与东方旋律的中式说唱巧妙结合，成为中国流行音乐的一大创新，具有较高的审美价值和较强的音乐教学价值。可见，教师在引进流行音乐元素时，要特别注意所引进的流行音乐元素是否具有较高的审美价值和较强的音乐教学价值。
2.音乐器材的学习
在传统的音乐课堂教学中，由于教学设备的局限，学生很难接触到乐器。在音乐教学过程中，辅助教学的工具一般比较单一（只有钢琴、录音机等），使音乐课堂教学索然无味，令教师与学生之间缺少了应有的沟通和交流。随着社会的发展、音乐教学设备的不断更新，教师可在音乐课堂上相应加入一些乐器的教学（包括对乐器基本知识的教学和对乐器弹奏方法的教学），使学生渐渐有机会接触自己喜欢的乐器，为音乐教学内容的创新提供条件。
在音乐课堂教学中，教师可根据自己的特长和学生的实际情况选择乐器，开展教学。例如竖笛相对于其他乐器而言具有三个优点：一是竖笛价格较便宜，学生家长能够接受；二是竖笛体积小，便于学生携带；三是竖笛易于教学，便于学生学习。因此，音乐教师在进行乐器教学时可以选择竖笛。此外，在音乐课堂教学中，教师可专门设定学习乐器的时间，进行教学。当然，教师要考虑学生的掌握能力，乐器教学的内容要由浅入深、循序渐进，乐器演奏的曲目应难度适宜。
三、创新课余活动内容，激发学生学习兴趣
音乐教学不应局限在课堂上，还要把它扩展到学生的课余生活中。一般而言，小学每周只安排两节音乐课，90分钟的课堂教学时间远远不能满足教师的教学需要。因此，教师可采用实践活动的形式，不断加强音乐对学生的影响，调动学生的学习积极性，提高学生的音乐修养。
例如，教师可组织学生排练音乐剧。音乐剧结合了歌唱、对白、表演和舞蹈等多种艺术形式，能将音乐的思想和情感表达得淋漓尽致。通过排练音乐剧，既能满足学生的表演欲望，又能让学生感受全新的音乐诠释方式，还能使学生获得崭新的音乐启示。同时，教师可设置一些奖项，以鼓励学生积极参与。
小学音乐教学模式创新方案 第16篇
关键词：音乐教学 教学途径 审美能力
义务教育小学音乐新课程标准指出，音乐课程的价值体现在审美体验、创造性发展、社会交往、文化传承四个方面。新课标的内涵在于以音乐的审美体验为核心，鼓励带动学生积极参与社会实践，为学生终身喜爱、学习、享受音乐奠定良好的基础。目前小学音乐教学普遍存在教学方式单一、音乐课堂缺少乐趣、教学目标与实际课堂脱离等问题，不能有效地实现新课标赋予小学音乐教育的价值。因此，只有创新小学音乐教育的新途径，才能更好的发挥音乐课程在素质教育中的积极作用。
一、注重音乐审美，提高欣赏能力
音乐新课程标准指出，音乐教学以审美为核心，由此看出审美体验在音乐教学中的重要性。在小学音乐教学中，教师应该通过创新教学方式、采取多媒体教学等手段提升学生的审美能力。
（一）创新学习方式，进行审美体验
音乐新课程标准打破了传统的“学科本位”思想，同时也倡导构建“以人为本”的新课堂。[1]构建“以人为本”的课堂需要教师改变教学思想，由传统的关注课本转向为关注学生兴趣需要，建立以学生为中心的教学方式。作为音乐教师，应积极引导学生运用综合学习方式来面对音乐课堂，从而有效地避免课堂结构所带来的重复单调。同时要淡化音乐技能、知识和枯燥训练的过程，引导学生感知所学歌曲的外在美，之后在学生反复倾听与理解过程中，从整体上领略音乐所具有的内在美，逐步学会体验音乐情绪与节奏、内容、等方面的联系。
（二）运用现代设备，丰富审美感知
在现代教育手段多元化的今天，多媒体教学已普及到小学音乐课堂，成为重要的教学手段。通过多媒体对小学音乐进行教学，不仅提高了音乐课堂的教学效果、丰富了音乐的表现形式，而且大大激发了学生对音乐的课堂的兴趣和热爱。[2]音乐教师要树立终身学习的理念，加强自我培训，只有熟练地掌握和运用多媒体，才成充分利用多媒体中的声、像、图等优势，渲染课堂意境、激发学生学习兴趣，使其在教学中发挥其优势作用。未来的音乐教育将是丰富多彩的，只有将这些现代教学设备引入课堂才能更好的发挥其带动课堂、丰富课堂的作用。教学技术的发展和应用已成为教育现代化的重要标志，多媒体技术已成为现在教育技术的重要组成部分。[3]构建多媒体支撑的课堂环境，使音乐艺术与科学手段融入到一起，才能更好的拓宽音乐教学途径，为音乐课堂注入新的活力。
二、注重音乐引导，培养综合能力
音乐课程的价值不仅体现在学生的审美体验，更体现在通过音乐教学来激发学生的创造性、社会交往等综合能力。
（一）结合音乐审美，激发创造思维
音乐是一种具有创造性的艺术，对音乐的认识和理解没有正确与否，只有是否更合适。因此，教师应积极引导学生对音乐的审美，同时鼓励学生创造性的发挥自己对歌曲的态度与见解，不要对学生的意见进行直接的肯定与否定，只有这样才能更好的激发学生的创造能力。教师还可引导对音乐有浓厚兴趣的同学对歌曲进行改编与创造，这将增加学生的创作乐趣，也激发了学生的创作兴趣。通过对学生创造力的培养，学生不仅能够理解、体验歌曲，而且能够把新改编的歌曲表现的更加生动活泼，把音乐的内在美表现的淋漓尽致，最终促进学生创造思维的发展。
（二）结合音乐活动，鼓励学生交往
新课标要求音乐教师要创新教学方式，因此教师除了引导学生对音乐的审美体验，也要创新教学方式。课堂上，教师可以将钢琴、大小提琴、口琴、等不同的乐器带入课堂，让学生加深对这些乐器的认识。教师可以将学生进行分组，鼓励学生团队合作研究这些乐器的不同特征。这样不仅可以激发学生的好奇心，而且培养了学生之间交流与合作的意识。同时，教师也可把音乐教学搬出教室，在操场上采取游戏、集体舞、运动操等形式，这样有助于丰富音乐教学形式，也有助于加强学生之间的沟通与交流，从而也体现了音乐的社交价值。
三、注重音乐拓展，彰显音乐文化
音乐课堂是一门综合的学科，它不仅包括对音乐的品味与感受，还应包括与不同学科的综合。音乐新课程标准特别注重文化传承的价值，因此，音乐不是一门独立的学科，只有和其他学科进行融合、与其他文化相互影响，才能体现音乐课堂的人文价值与内涵。
（一）结合生活体会，拓展音乐外延
艺术来源于生活又高于生活。音乐也是来自于五彩的生活当中的。因此音乐课堂要注重与社会、生活的紧密接触。当今社会传播途径广泛，电视、公园、影院处处都能感受到不同的音乐。教师应积极引导学生处处留心，感受生活中的音乐，养成善于聆听、善于感受生活中的音乐美。同时，教师还应积极组织学生走近自然、社会，感受自然与社会的美，激发学生对音乐的学习兴趣。教师还可以组织学生搜集身边所感受到的民俗音乐，如“豫剧”、“怀绑”，把自己听到的说出来，和大家交流分享，之后教师予以补充。这样不仅有助于培养学生的发现能力、交流能力，而且为学生热爱传统音乐文化、民俗文化打下了坚实的基础。
（二）贯穿音乐精神，融合其他课程
学生在校期间，以语文、数学等专业课学习为主，教师应引导学生将所学其他学科与音乐进行联系，拓展学生的学习空间，激发学生的学习兴趣，形成综合的思维能力。只有将音乐感受与科学知识进行融合，才能更好的提高学生对音乐的欣赏能力、感悟能力，丰富学生对音乐艺术形象的理解。最终才能使音乐成为陶冶学生情操的有利途径。
音乐教学的新途径在先进教育思想的指导下，以音乐审美体验为核心、以提高学生综合素质为目标，将会有助于提高音乐课堂的教学质量。作为新时代的音乐教师，只有坚持以新课程标准为核心，积极探索音乐教学新途径、创新教学思路，才能为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
参考文献：
[1]路宇珍.用新理念创设小学音乐新课堂[J].教学与管理，2005，（07）.
[2]杨晗誉.多媒体在中小学音乐教学中的应用[J].中国教育信息化，2008，（03）.
[3]张英梅.小学音乐教学中几个问题的思考[J].当代教育科学，2011，（10）.
小学音乐教学模式创新方案 第17篇
关键词：小学生 音乐 实践创新能力 提高
创新教育需要教师的创新教学活动来完成，所以我们要研究教师创新教学应具备的素质与方法。在此我以课堂为主阵地，以小学音乐教师创新教学为例，浅谈小学音乐教师如何提高学生在音乐实践中的创新能力。
一、小学音乐教师创新教学应具备的素质
1.具备较高的教学基本技能
音乐老师应具备音乐专业基本技能；音乐课堂教学基本技能；其他实践技能。
2.具有广博的知识与深厚的文化素养
音乐课是人文学科的重要领域，音乐是一种人类的文化现象，音乐学科不光涉及音乐，还与其他人文科学联系紧密。另外，新《课标》还提倡学科综合：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术、等艺术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合”。所以，音乐教师应具备广泛的文化素养，以音乐教学为主线，从多方面开阔学生的视野，提高学生的人文素养。
3.热爱本职工作，树立正确的价值观
教师肩负着培养和造就人才的神圣使命，因此，老师应热爱本职工作，把自己的工作看作是为国家培养栋梁之才的崇高职业，热爱教学，热爱学校，热爱学生，热爱生活，尽职尽责，工作严谨，教书育人，认真上好每一堂课，不断进取，改进教学方法，要有创新精神，注意培养学生具有良好的思想品德，促进学生的全面发展。
二、以课堂为主，培养小学生在音乐实践中的创新能力
1.小学生行为习惯的特点分析
小学生的身心发展处于不成熟阶段，行为习惯主要表现在好动、好玩、学习注意力比较差、容易养成不良习惯，但小学生有天生的好奇心与求知欲，使小学生具有发展的主动性和可塑性， 通过有效的教育，可以培养学生了良好的学习习惯。此外，正因为小学生有强烈的好奇心和求知欲，所以有爱提问的习惯，爱问为什么，而这个习惯，有利于实现我们的教学目标，并激发学生的创新型思维的潜能。
2.充分利用课堂，提高学生基本音乐素养
在音乐课堂教学过程中，教师不仅要以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，以音乐审美为核心，以学生为主体，面向全体同学，师生互动，激发学生的兴趣，还要以音乐教学为主线，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多远文化，更要考虑学生的具体情况，注重个性发展，因材施教，并且还要重视音乐实践，鼓励音乐创作。
在音乐课堂教学过程中，教师要根据教学内容和教学目标，运用各种教学方法（如情景法、欣赏法、讲授法、演示法、发现发、模仿法等等），教授学生基本的知识（如学习和了解音乐基本表现要素或者音乐的常见结构等乐理知识）和技能（歌唱、演唱、演奏、识读乐谱等基本技能）。
在音乐课堂教学过程中，教师要设定生动有趣的创造性活动，或者通过提问方式，启发学生从不同角度思考，从而丰富学生的形象思维，发展学生的想象力，增强学生的创新意识。
3.营造创新课堂教学环境，引导学生创新思维
创新环境是指在创新过程中，影响创新主体进行创新的各种外部因素的总和。创新课堂教学环境是指有利于培养学生创新能力的课堂教学环境，课堂教学是提高学生创新能力的重要途径，是实现音乐教学目标的主渠道，在音乐教学过程中，在提高学生音乐基本计能的同时，不仅要重视培养学生在音乐实践中的创新能力，还要为学生营造一个能引导学生创新思维的课堂教学环境。
4.捕捉时机，激发创新灵感
在教学中，当需要学生自主参与教学活动时，教师要围绕教学内容和目标，从多方面提出不同的问题，让学生从不同的角度思考。
当学生有与众不同的的疑问和观念时，要给予尊重和鼓励，并且不要让学生的创造性思维和“产品”受到其他学生的评头论足。
做游戏时，要为游戏提供丰富多彩的材料，供学生选择。
当学生有思维的时候，要及时给予写下来的机会。
要允许学生犯错，教师要针对错误适当的鼓励和指出不足。
教师要根据学生的具体情况以及学生的兴趣，合理安排教学内容和形式，将机械刻板的学习活动，变为生动有趣的活动。
5.主体参与，提高创新能力
在哲学上，主体是指对客体有认识和实践能力的人。主体以积极能动的方式认识客体、改造客体、享受客体，满足主体的需要。主体性是作为活动主体的人所具有的根本属性，是主体实践的特性，是人在实践过程中表现出来的能力、作用、地位，即人的自主、主动、能动、自由、有目的地活动的地位和特性。 “自主性、自为性、能动性、创造性等都是实践主体的外在表现和具体形式，还不能说是主体性本身。”在学生学习活动中，学生是主体，教师和学习内容（主要是课程内容）是客体。学生是自己学习，而不是别人，只有学生能有目的学习，并维持下去，学生的学习活动才得以进行，教学目的才能达到。主体性教学有助于学生的个性发展、全面发展，有助于更好的教会学生学会学习、学会做人、学会创造等等。“以学生为主体，要在教学中，以学生为中心，激发每一个学生参与教学活动。以学生为主体，要树立民主思想，建立平等融洽和谐的师生关系。以学生为主体，要在丰富多彩的活动中，培养学生主人翁意识和集体荣誉感。发挥学生自我教育功能，让学生自己管理自己。”所以，在教学过程中，以学生为主体，充分发挥学生的主观能动性，树立民主思想，激发每个学生积极参与，发挥学生自我教育功能，从而提高学生的创新能力。
小学音乐教学模式创新方案 第18篇
创新是民族进步的灵魂，是国家繁荣昌盛的象征。随着新课程改革的深入，创新教育成为促进素质教育发展的重要推动力，音乐学科作为小学课程中的基础学科，对于培养学生的审美情趣，提升学生的创新创造力具有非常重要的作用，那么，在音乐教学中，如何开展创新教育，提升音乐教学水平，就成为广大音乐教师广泛关注的课题，基于此，本文主要针对小学音乐课堂中如何实施创新教育策略进行分析和探讨，以供参考和借鉴。
［关键词］
小学音乐；教学；创新教育
一、营造良好的音乐教学氛围
小学音乐教学旨在培养学生的审美情趣，提升学生的音乐素养和艺术鉴赏能力。轻松愉悦的课堂氛围是音乐教学顺利进行的重要前提，在音乐教学中，教师应该创设轻松、舒适的音乐氛围，适当地对教室进行简单的布置，可以将课桌椅摆放成圆形或者是半圆形，为音乐课堂注入新鲜活力，带给学生特殊的学习体验。此外，还可以对教室进行简单的装饰，在墙面上贴上一些国内外的音乐名人、音符、乐谱等，让学生感受到浓浓的艺术气息，调动大家的学习热情，积极地投入到音乐教学活动中来，置身于整个音乐氛围中，感受不同音乐的氛围带给人美妙的体验和感受。
二、创新教学方法
在音乐教学中，教师作为整个课堂的组织者和引导者，在整个教学中扮演着非常重要的角色。传统的音乐教学主要是以讲解音乐理论知识和音乐技能为主，通常是教师占据课堂的主体，主要采用集体唱歌的教学模式，教学模式单一呆板、缺乏新意，音乐教师应该改变传统的教学理念和方法，引导学生自主学习、善于思考，拓展思维，充分施展自己的个性，促进学生的全面发展。小学生天生活泼好动，乐于表现自己，在音乐教学中，教师可以针对学生的这一特点开展教学活动，比如，在选择音乐素材时，尽量优先选择那些轻松、欢快、节奏性较强的歌曲，引导学生结合音乐的节奏和曲调，尽情发挥自己的创造想象，来自由发挥，编排出一套完整的动作来展现歌曲所要表现的情感和意境，比如在学习《人人叫我好儿童》这首歌曲时，教师提前准备好创景设置所需要用到的橱具、种地工具，然后让学生扮演当中的角色，创建特定的家庭氛围，让学生自由发挥，表现音乐的意境，满足了学生的表现欲，同时整个课堂气氛也被带动起来，学生参与的积极性不断提升，达到很好的教学效果。
三、将音乐和美术相结合，激发学生的学习兴趣
艺术是相通的，在音乐教学中，可以将美术运用到音乐课堂中来，使其融为一体，产生共鸣，通过融入色彩元素，产生鲜明的色彩对比，带给学生新鲜的体验和感受，从而有效激发学生的学习兴趣。比如，在学习《粉刷匠》这首歌曲时，在课堂刚开始，教师可以引入白雪公主和七个小矮人的童话故事，教师说道：“今天是白雪公主的生日，七个小矮人经过商量，想自己设计一套漂亮的房子作为生日礼物送给她，但是，他们却不知道怎样粉刷，那么有没有同学想要帮助七个小矮人呢？”话音刚落，大家的情绪立马高涨起来，都争先恐后地要加入，这时候教师可以将大家分成若干小组，大家比一比谁刷的房子最好，然后学生在音乐的伴奏中开始粉刷房子，就如同置身于童话世界当中，个个脸上都洋溢着无比的喜悦和自豪。通过将色彩和音乐相互结合的方式，不仅为学生带来了全面的体验和感受，同时还可以拓展他们的音乐视野，陶冶情操，培养他们的艺术文化素养和审美情趣。在大家合作的过程中，促进彼此之间的合作和交流，培养他们的团队协作意识，塑造良好的人格品质，激发学生的创造性思维，为他们的创造想象提供更广阔的空间。
四、提升教师的专业素养和创新能力
音乐属于一种灵动的艺术，其是美妙的、流动的，曲终而意味隽永。音乐学科对于教师也有着非常严格的要求，作为音乐教师，必须具有扎实的音乐素养和专业技能，具备一定的音乐鉴赏能力，能够掌握不同的乐器的演奏，进行合唱指挥等等。在音乐教学中，教师应该树立创新意识，具备创新精神，敢于创新，勇于突破，不被传统的教学模式所束缚，开辟出一条创新的音乐教学路径。比如在学习《我爱家乡我爱祖国》这首歌曲时，教师先让大家介绍自己的家乡，讲一下我和家长的小故事，和大家共同分享，接着再带入这首歌曲，为大家讲解这首歌曲的创造背景，让大家熟知歌曲的背景后，学生更加深切地体会到歌曲所表达的情感，然后用最饱满的激情去学习和感受，体会歌曲的真正含义，尽情抒发出歌曲表达的情感，使大家记忆深刻、深有体会。在新的时代背景下，创新人才的培养成为教育事业发展的核心和内在动力。在小学音乐教学中，要顺应时展的需要，坚持创新教育理念，以培养创新精神的新型人才为目标，满足社会对人才的需求，促进教育事业的发展和进步。
小学音乐教学模式创新方案 第19篇
关键词：小学音乐；创新教育；教学方法
创新教育的核心就是提升学生的能力素质，体现学生在课堂的主体地位，围绕学生的未来发展提供课堂教学服务，激活学生的主动性、积极性与创造性，保护小学生的个性特征。另外，创新教育转变了传统的被动式学习方法，学生能主动融入课堂，他们在开放的教学过程中拥有更多创造与探索的机会。
一、创新小学音乐教学理念
落实小学音乐教学改革目标的重要前提就是转变观念，在创新性教学理念的指引下，颠覆传统音乐课堂的弊端，重新思考素质教育中的音乐教学目标与教学任务，转变教师与学生在课堂的地位，充分尊重学生的主体地位，调动主观能动性。音乐作为一门以实践活动为主的学科，教师除了单纯讲解理论知识以外，更要从视觉、听觉、感觉等多个方面刺激学生的学习主动性，让他们在丰富多样的课堂活动中形成学习音乐的兴趣，对创新性的教学方法与教学手段充满好奇心，集中注意力听讲。另外，小学音乐课堂还适宜采取分层教学模式，根据不同层次学生的能力水平，创设差异性的课堂教学情境与教学模式，采取由浅入深的方式让每个学生都能融入音乐课堂，潜移默化中培养他们的音乐感知力，探索更丰富、更深刻的音乐知识。
二、营造浓厚的音乐课堂氛围
为了在小学音乐教学中落实创新教育的目标，教师要始终把握音乐学科独特的艺术性和审美性特征，营造浓厚的音乐学习情境，将学生带入音乐氛围中，熏陶积极的情感。通过美化教室的环境，让学生进入音乐的海洋中，全身心地投入到音乐鉴赏或音乐理论知识学习中，从而产生身临其境的学习感受，使得原本枯燥的课堂教学充满活力。例如，平时上课时教室的桌椅为横排数列摆放形式，规规矩矩的桌椅摆放无形中带给学生压力感。考虑音乐教学内容的活跃性与艺术性要求，笔者尝试创新桌椅摆放形式，有时摆成圆形、有时摆成方形，这样不仅增强了教室布局的美感，也让学生能放松情绪，对音乐课程充满期待。再如，除了桌椅排列以外，教室墙面环境装饰也很重要，教师可根据教学主题的不同，在教室悬挂各种教学图片，包括山水画、风景画、音乐家介绍等，学生进入教室仿佛走进了音乐殿堂，从而获得创新教育的熏陶与引导。
三、丰富小学音乐教学形式
音乐课堂的教学手段应丰富多样，才能吸引小学生的关注。遵循创新性音乐教育的要求，教师除了传授基本的乐理知识、音乐作品知识、介绍作曲家以外，还可教给学生几样简单的乐器，培养学生的音乐爱好，激活他们的创新思维。教师可通过演示教学、讲故事教学、历史背景教学等多种方法，让学生了解每个音乐作品背后的故事，牢固把握音乐知识。例如小学生在语文课上学完《月光》之后，音乐教师可以借机带领学生鉴赏贝多芬的《月光奏鸣曲》，整合不同学科的教学资源，让学生体验学习音乐的重要性，也可让学生尝试用自己熟悉的乐器演奏月光曲，促使他们参与到音乐学习过程中，培养音乐表演能力与音乐创新能力。另外，音乐课堂活动还要遵守教学相长原则，注重师生互动与沟通，在师生的共同努力下动态性地完成学习任务，提高音乐教学的有效性。
四、激活小学生的想象力与创造力
小学生正处于认知能力初步成长阶段，也是培养智力水平、思维水平与创新能力的关键时期。小学生往往对各种新鲜的事物充满了好奇，因此建议教师可以在音乐课堂上抓住小学生的性格特征，调动他们的创造力与创新力。分析传统音乐课堂教学效率低下的原因，教师多采取满堂灌的教学方式，学生被动地接受知识或者跟着老师演唱歌曲，学习过程非常乏味。在创新教育的倡导下，教师要重新整合教材的内容，引入创新性的教学手段，将音乐知识以更加独特、更加有趣的形式呈现出来，给学生创造想象与创新的机会。例如学习《军队进行曲》时，为了让学生了解歌曲的背景，激发积极情感，笔者利用多媒体给学生播放军队训练的视频资料，激起学生的斗志，他们凭借自己的想象力与创造力理解军队的生活，带着饱满的情绪演唱歌曲，教学活动非常成功，学生反响热烈。
通过这种教学方法，有利于学生将自己的想象力转为抽象思维，培养理性思考能力，也能更好地把握音乐作品内涵。由上可见，小学音乐课程是学生奠定基础的重要阶段，教师要善于运用多元化的教学方法与教学模式，落实创新教育，促使学生形成良好的审美体验，在学习中领悟音乐的魅力。
小学音乐教学模式创新方案 第20篇
一、对比音乐教学，激发音乐思辨能力
音乐作为一门艺术课程，节奏与旋律是最重要的组成部分，二者密不可分，相辅相成。传统课堂，教师倾向于让学生重复听唱，以此掌握节奏与旋律，从而容易导致学生厌学的情绪，成果微小。笔者喜欢运用对比来教学节奏和旋律，激发学生的思辨能力。例如，在掌握休止符的唱法时，笔者会先让学生听两句分别是有休止符和没休止符的旋律，将不同的旋律进行对比，并向学生进行询问。学生会因此而展开讨论，通过讨论自己得出来结论。这时教师再教学生怎样唱好休止音就更容易了。有思辨的音乐教学能够让音乐课堂更有活力，能够提升学生对音乐理解能力，让学生乐在其中。
二、创设游戏情境，引导学习兴趣
音乐教学相比于其他教学更加具有灵活性，和学生生活更加接近。所以，小学音乐教师在教学过程中，要注重音乐的创新，通过一些教学方法，如：情景教学法，彻底激发学生学习音乐的兴趣。发声训练作为音乐教学最重要的教学内容之一，教师要注意调动学生学习的积极性，让学生主动参与到其中才能让发生训练在课堂上获得最大好效果。教师可以通过开展游戏活动将游戏与音乐发声结合起来，这样才可以引起学生学习的兴趣，调动学生的积极性，从而主动投入到学习过程中。在音乐学习过程中，很多学习内容都比较乏味，且学习难度较大。通过游戏和学习的结合，学生学习积极性较高，从而得到了很好的教学效果。
三、贴近实际生活，关注乡土音乐
音乐离不开生活是因为音乐创造的来源就是生活。小学音乐教师在教学音乐的过程中，要加强音乐和学生生活的联系，让学生的生活充满音乐。如：教师在教学过程中，可以收集当地的一些民谣或者有趣的通俗歌曲，让学生学习，从而了解到音乐其实和生活非常接近，有着非常密切的联系。并且，教师也可以在课堂上增加一些有趣的地方剧，如：汉剧、梅林戏、皮影戏等，这些生动活泼的艺术形式都会让学生充满兴趣。在日常生活中，学生熟悉的音乐，如山歌戏、采茶灯等，能够使学生更有热情，也能够促进课堂效率的提高。在学生学习过程中教师融入各种各样的音乐元素，让学生感悟音乐，了解音乐，从生活中找到音乐的影子，同时也加强了学生对当地音乐的了解，可以说是一举多得。
四、搭建创编舞台，培养实践能力
小学音乐教学模式创新方案 第21篇
1.小学音乐体验式教学的意义
小学生有着强烈的好奇心理，他们的求知欲望高，而学校的教育可以为小学生们提供充足的学习空间。在小学生的知识体系中，音乐课占有重要地位。音乐能够陶冶人的情操，使人在享受音乐的过程中切身的感受美，丰富自己的生活。一直以来，人们都认为音乐课最大的特点就是供娱乐和消遣的一门课程，此观念是不对的。小学音乐课堂教学的根本目的是陶冶学生的情操，对学生的集体精神予以培养，并且，还能够增强学生的审美能力。
现阶段，体验式教学模式在各学科领域中已得到了广泛的应用，受到了越来越多的人关注。该模式主要是针对学生，积极引导学生主动参与音乐活动过程，从而让学生在每次授课与每首歌曲中都得到更深入的体会，不仅调动了学生音乐课的学习兴趣，而且还促进了学生良好情感的形成。但需要注意的是，和其他课程稍有不同，音乐不会太注重知识点，主要是以一种感性的方式，让学生切身的感受音乐中所传达的情感，被音乐中所传达的美所吸引，进而主动的探寻和体验音乐，潜移默化中和音乐有机融合，如此一来，才能对音乐知识点充分的掌握了解，使学生对音乐更进一步的欣赏。
2.促进小学音乐体验式教学有效开展的策略
创设良好的情境，充分激发学生兴趣
在调动学生主动参与之前，必须全面激发其兴趣。音乐课堂教学过程中，经常会采用创设情境的方法促进学生兴趣的形成。这主要是因为音乐具有很强的情境性。通过情境的创设，不仅使得学生的求知欲望被全面的调动，而且，学生原有的认知图式及情感体验也会被唤起，以情感的角度推动学生和教材的共鸣。比如，教育者在上《海》一课时，通过音画相结合的方式，在屏幕上展现出了一副优美的大海图景：太阳从东方慢慢的升起映红了一望无际的大海。天空上飞翔着几只海鸥，海上漂浮着几艘小船。并且，还播放了一段《大海的风光》乐曲，以创设出一个优美的大海的情境，使学生仿如亲临浩瀚的大海上。然后，教育者与学生共同用手中的画笔与彩纸将自己心中的大海绘画出来，让学生在情感情绪上形成一种共鸣，从而调动学生对本课内容的学习兴趣。再如，在欣赏课《龟兔赛跑》中，三位同学分别饰演裁判、兔子、乌龟，其他的学生饰演大森林，通过图画、音像进行情境的创设，音乐一响起，整个班级学生都各自用花、树枝、动物头来搭设所需场景，班级瞬间变为了葱郁的大森林，再配上一段精彩的旁白描述，教育者也积极的参与到学生的表演中，当解说词的深入和音乐的发展，表演越发的激烈……音乐课程中有不少曲子或者是歌曲均存在着一定的情节，讲授完后，应让学生自己担任创作家，创编后传与故事情节，并将自己所编的故事表演出来。同学们的兴趣被全面的调动。课堂教学过程中，教育者应正确的引导学生把音乐和文学、音乐和美术间进行有机的结合，做到不仅与音乐学习的特点相符，同时，还与学生的心理、生理特征相一致，这样的教学效果显著。
还原音乐场景
创新音乐方式
音乐课表演过程中，不仅有歌唱表演，还涵盖了打击乐伴奏、续讲故事等一些活动项目，打击乐伴奏是让孩子们上台用各种乐曲进行歌曲的表演，此活动不仅满足了小学生天生爱动手的习性，同时，还调动了学生们对演奏方式的创新。续讲故事主要是由教育者讲一半的故事，然后学生接着老师未讲完的故事继续讲述，多数学生懂得临时发挥，创新了歌曲内容。比如，在歌曲《小青蛙找家》中，教育者授课时介绍了小青蛙怎样找家这个故事，但只讲一部分，剩下的由孩子们自己补充完整。通过这样的方式，小学生们的想象力得到了全面的发挥。另外，把各种乐器的声音、各音阶的敲击方法等有关技巧展示给学生，然后，邀请小学生上台演绎歌曲。虽然小学生的年级较小，但是在乐器的选择上都有自己的主张，让孩子们完全照着自己的想法来演奏，能使他们对歌曲进行创新，这不仅全面调动了孩子们学习乐曲的兴趣，而且，自豪感油然而生。
结论
综上所述可知，小学音乐课堂教学中，只有让学生们得到丰富的音乐体验，才能将他们学习音乐的兴趣全面激发，积极参与音乐教学活动中，审美能力不断提高。体验式教学模式不仅是发展性教学的核心思想，同时还是学生教学过程中持续稳定发展的最佳途径。
【参考文献】
[1]陈亮.体验式教学设计研究[D].西南大学，2008.
[2]王学东.体验式教学模式的构建与实施[J].乐山师范学院学报，2009（06）.