美术专业毕业论文开题报告 第1篇
幼儿期是奠定智力发展基础的最有效的时期，游戏的过程正是智力发生的非同一般的过程，这就是游戏作用之所在”（教育家马斯洛）。新《纲要》中明确规定：“幼儿园教育应尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，以游戏为基本活动，寓教于各种活动之中”。新鲜好奇，好动、好玩、爱做游戏是幼儿的年龄特征，也是幼儿的天性。对幼儿来说，游戏是一种符合幼儿身心发展要求的快乐而自主的实践活动。”
近年来，广大教师都十分重视游戏的开展，但是，老师们更多重视的是区域游戏和各类体育、音乐、智力游戏，对美术教学中有机运用游戏重视不够，主要表现在：
（1）对美术教育的目的认识不清，
教师对绘画技能的传授与幼儿创造力的发挥“度”的把握不够准确，常常会教一些“概念化”的东西，教学方法单调、枯燥。许多老师还是使用传统的传授型教学，以幼儿机械的模仿练习为主要教学方法，这很容易扭曲幼儿绘画的本质特征和教育功能，抹杀了幼儿的天性与创造，自由和情感。
（2）重视技能的传授、忽略审美情感、能力的培养。对美术形式的审美特征如：对称、均衡、节奏、速度、韵律以及美术作品的整体美感效应不够重视。忽视审美能力的培养。美育是关于审美感受和审美能力的教育，技能的学习只是为了通过他们，获得一种美的感受、体验一种美的情怀，进入美的境界，孕育一种美的精神。但是，我们的老师却往往本木倒置，把技能的传授和掌握作为了了美术活动的重点。
（3）游戏形式化。有部分教师将游戏活动和幼儿的美术教学尝试整合，但是，存在形式化的现象，游戏成为一种摆设，游戏的运用只是为了调节气氛，不能和教学的目标、幼儿的有效学习融合，不能很好地为美术教学服务，极容易导致时间的浪费和目标的流失。
（4）在游戏过程中，教师过于求全，急于求成，希望每一个孩子玩游戏都能达到某一目标和水平，而忽略了幼儿的创造性、自主性。
（5）美术评价狭隘。我们经常把幼儿作品内容、美观作为我们评价的标准，学习方式、评价方式都比较单一。
（6）部分老师在这方面进行了积极的探索，但是，研究的深度不够，还停留在零星的经验、总结上，没有形成一定的体系、模式。
我们提出美术教学游戏化的研究，努力做到“美术教学游戏化”和“用游戏化方式进行美术教学”，更具有全面性、人文性和情感性。在学习的形式上打破了原来的禁锢，使教学更加符合幼儿的年龄特点和认知特点。
本课题的研究，期望达成以下目的：
（1）、知识和能力：通过美术游戏化的教学，提高幼儿美术技能和对美的感悟、欣赏能力，培养幼儿大胆地自我表现美和创造美的能力。
（2）、情感、态度、价值观：改进幼儿美术教学和学习的`方式，激发幼儿对美术活动的兴趣和主动参与的积极性，在快乐的游戏化的学习过程中同时获得积极的情感体验，形成积极的道德意识和审美情感。
（3）、通过研究，寻找美术教学游戏化的适宜的教学内容，探索出基本的教学方式、教学策略及评价方式。构建幼儿园美术教学游戏化的课程模式。
（4）、探索美术教学游戏化教学对幼儿发展相对应的评价体系。
（5）、更新教师观念，提高教师的业务水平和教科研能力。
《美术教学游戏化》这方面的研究现在还不多，在网上，有一些关于这方面的论文，研究比较片面，不深入，主要是一些经验型的论文。主要有：张叶的《小班幼儿游戏化绘画教学初探》;泮冰之老师撰写的《幼儿园游戏活动存在的问题与思考》;杨秀玲老师撰写的《浅谈游戏在美术教学中的作用》等文章。另外，我们也看到了部分美术活动游戏化的案例，但是，没有系统的阐述和教材。05年9月，在网络上有高渊老师的《幼儿园美术活动游戏化的研究报告》，与我们的课题研究有相似之处，但是，该研究仅仅针对大班幼儿，研究时间为一年，该报告还停留在经验型总结的层面，缺乏相对应的评价体系，对游戏化的教学方法阐述比较笼统，缺乏具体的指导作用，另外，该研究仅仅注重了活动内容的游戏化，对美术活动过程、评价等方面如何游戏化地开展研究得还不够深入。
自1882年普莱尔的《儿童心理》的出版，心理学家开始了对儿童心理的研究，于是关于儿童游戏的研究有了不少的成果。游戏是具有多种心理成分组成的综合活动，具有虚构性、兴趣性、愉悦性和具体性。就儿童方面而言，游戏就是儿童活动的本身，对儿童身心的发展有重大影响。它影响着儿童的身体运动能力，情绪的发展，社会适应性的发展，以及智能和创造力的发展。许多研究证明，儿童在游戏中学习，在游戏中成长。通过各种游戏活动，儿童不但练习各种基本动作，使运动器官得到很好的发展，而且认知和社会交往能力，能够更快、更好地发展起来。游戏还帮助儿童学会表达和控制情绪，学会处理焦虑和内心冲突，对培养良好的个性品质同样有着重要的作用。
作为认知论代表人物的皮亚杰。他认为游戏是儿童认识新的复杂的客体和事件的方法，是巩固和扩大概念、技能的方法;是使思维和行动结合起来的方法。中国心理学家朱智贤认为：首先，儿童游戏具有社会性，它是人的社会活动的一种初级模拟形式，反映了儿童周围的社会生活。其次，儿童游戏是想象与现实生活的一种独特的结合，它不是社会生活简单的翻版。此外，游戏是儿童主动参与的伴有愉悦体验的活动，深受儿童喜爱。
新《纲要》中明确规定：“幼儿园教育应尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，以游戏为基本活动，寓教于各种活动之中”。新《纲要》对于艺术领域（美术活动）的基本精神是，向传统的艺术经验挑战，树立新的艺术教育理念，并在新理念的指导下，实施新型、科学的艺术教育。因此，充分认识游戏和美术教学这两类活动各自的性质及其价值，尝试将游戏与美术教学进行优化结合，利用有目的、有计划的游戏化的美术活动，让幼儿对艺术的审美特征产生浓厚的兴趣和敏感性，激活思维，诱发联想与想象，开发幼儿的创造潜能。更好地培养幼儿对美术的表现力和创造力，提高幼儿美术的技能、启发想象、培养创造思维，是有其理论依据的。
美术专业毕业论文开题报告 第2篇
总体框架：
序言： 草图手绘是闪电；是创意的火花；“冷静思考的能力，是一切智慧的开端。”（——弗洛伊德语），草图手绘正是一种（有时狂热）冷静的思考，手绘能诱导出伟大创意是无庸置疑！也是值得人们去重视和发挥利用的。
正文：
1、草图是一种人生高效率，掌握到位的草图手绘艺术，能让我们的设计弯路 少走许多，一个不会草图的艺术人，一生或许能偶然产生一两个良好创意的作品。草图就是认知创意的明亮眼睛，手绘草图到位的设计人艺术人每年每月甚至每时每刻都能产生一两个伟大的创意。我们不排斥电脑，它是一种有效的绘图工具，但电脑目前还只能得到理性的造型，草图作品反映的是绝对的理性加感性的艺术内在世界，电脑效果是严谨、逼真、实景般的图象，而草图艺术是意象是灵感是艺术灵魂。是室内设计中很重要的.环节。
2、设计师手绘草图分“刻意草图”和“随意草图”两大类。
3、手绘创意草图所要遵循的科学原理以及要注意的细节。
4、手绘创意草图的画种及其在室内设计中的作用。
5、手绘创意草图在室内设计中的应用和所表达的意义。
研究角度：以人为本 研究步骤：
第一步，拟定题目为《手绘创意草图在室内设计流程的重要作用》
第二步，搜集、阅读、调查和整理资料
第三步，细写证论与组织拟写开题报告
第四步，撰写成文
第五步，论文修改与定稿
研究方法： 理论书籍与实践探索相结合：
1.研究的理论意义
2.在室内设计中手绘的应用
3.积极实践并发挥手绘创意草图的作用
研究措施：
1）查阅有关方面的书籍、报刊、杂志。
2）上网查询资料。
3）向老师请教。
4）与同学交流。
5）进行市场调查。
美术专业毕业论文开题报告 第3篇
一、论文题目
论线条在油画语言中的表现力—马蒂斯作品中线的表现与研究
二、研究意义
线是视觉艺术的初始形式，是人们观察和描绘自然的一种基本方式。绘画艺术中的线条起到了描摹物象的外围轮廓，为之勾勒骨架的重要作用。线条在东西方绘画历程中演变出了丰富多彩的表现方式，绘画的表现语言由此变得生动和充实，不同的画家以风格各异的线条丰富着绘画的语言。研究线条为深入研究画家的创作个性，艺术样式的演变提供了一条有价值的道路。
20世纪初以马蒂斯为代表的“野兽派”具有突出的意义，虽然这并不是一个实在的团体，但马蒂斯在这一个解放色彩、探索形式创新的时代却独具代表性，他的素描和绘画都不是简单描摹自然，而是以线条来抽象地展现精神世界。他以他的线条创造了一种新的空间感知方式，对油画技法的创新影响深远。
今天，研究法国现代派画家亨利?马蒂斯的人是越来越多，要出新意并非易事。就个案研究，限于篇幅、个人能力及资料限制，笔者只能抓住马蒂斯绘画作品中笔者认为最重要的线条语言来分析研究，并把他“自由的精神家园”作为突破点。如今，在我们具体的创作实践中，就如何使线条形式与情感精神同在；如何提高线条语言的表现力；如何体现时代精神。马蒂斯的绘画艺术作品都提供了最有价值的参考和启示，具有重要的现实指导意义。因此，对课题《解读马蒂斯绘画作品中的形式语言》的研究将有利于我们在二十一世纪里，更清楚地认识到艺术创作的多元性，表现手法的多样性。可见，中国油画艺术应从本民族自身特点出发，在不忘“本”的前提下，以“拿来”的精神和勇气有选择地吸取国外文化艺术精髓，是大有益处的。
三、国内外研究现状
马蒂斯和野兽派的出现，标志着西方美术发展的一个新阶段，一个“形式革命”的阶段。这个阶段的'主要标志是强调形式，把形式提高到独立的地位。这些重视形式的流派通常被称作“形式主义流派”。这里所谓的“形式主义”，并非不要内容，不同的仅仅是侧重点，犹如十九世纪中期文艺中的自然主义并非完全排斥艺术概括一样。形式主义的侧重点在于形式，忽视题材、情节、所述故事等属于内容范畴的因素在绘画中的作用。形式主义流派理解的“内容”是由形式传达出来的一种较为抽象的感情和情绪，是体现在形式要素中的细致、微妙的感觉。因此，这些作品往往一时不被大众所理解，因为大众的审美趣味和能力，远远比不上在形式上有特别研究的艺术家来得细腻和敏锐。但是，也正是这种思潮和这些艺术家的作品不断地拓展着人欣赏能力的“接受度”，不断地提高和革新着人们的审美趣味。
柏格森在1900年发表的《笑》的文章中说：“有人热爱色彩和形，同时由于他为色彩而爱色彩，为形而爱形，也由于他爱色彩和形而不是为他自己才看到色彩和形，所以他通过事物的色彩和形所看到的乃是事物的内在生命。他然后逐渐使事物的内在生命进入我们原来是混乱的视觉之中。至少在片刻之间，他把我们从横隔在我们的眼睛与现实之间的关于色彩和形式的偏见中解除出来。这样，他就实现了艺术的最高目的，那就是把自然显示给我们。”柏格森同时指出，另外一些人并不注意于物象的色彩与形，而反求之于他们自身，“喜欢到自己的内心中去探索。在那些把某一情感形之于外的万千萌芽的行动底下，在那表达个人精神状态并给这种精神状态以外的平凡的社会性的言语背后，他们探索的是那个纯粹朴素的情感，是那个纯粹朴素的精神、状态”。
从气质上说，马蒂斯即用色彩和形去把握事物的“内在生命”，又是漠视形和色而去追求那内心纯粹朴素的精神状态的艺术家。或者更确切地说，他善于把这两者结合起来。他提倡的“均衡性、纯粹性以及清澈性”是最高的目的和境界，当形和色的表现妨碍这个目的和影响这一境界时，他可以舍弃形和色，如他在以勾线为主的素描与版画中所做的那样。马蒂斯主张艺术的“均衡性、纯粹性以及清澈性”，和柏格森的要求相吻合。这位哲学家认为，绘画、雕刻、诗歌和音乐“应该除去那些实际也是功利性的象征符号，除去那些为社会约定俗成的一般概念，总之是除去掩盖现实的一切东西，使我们面对现实本身”。（这里的所谓“面对现实”，是指现实的原始、内在的生命。）克罗齐在1901年写的《美学》中认为，形象认识是独立的，不需理智、概念和逻辑的帮助。他说：“形象观感就是对真实存在事物的感觉和对可能存在事物的想象二者无区别的混合。”
在克罗齐看来，纯粹的形象包含着从真实中得到的感觉和虚幻两个方面，而且这两者彼此难解难分。这种形象是怎样创造出来的呢?克罗齐强调儿童心理，强调非理性的“原始的心理状态”。这实际上是对现实生活的一种回避。这和马蒂斯回避社会的矛盾和动乱，排斥“麻烦和令人沮丧的题材”，是同出于一个思想体系。这也就是沃林格在其美学著作中所阐述的那种“抽离”的倾向，是文艺家们对社会的一种消极反映。上世纪末、本世纪初，西方资本主义社会面临重重危机，给知识分子的心灵投下了阴影，重物质、重机械，轻视精神、压抑人性，使人们对社会丧失崇高的信念。文艺家们不能从现实中获得鼓舞和刺激去歌颂和赞美人生，便把精力用在探索形式如何表达感觉上。唯美的、象征的、抽象的艺术便应运而生。这些含有消极思想倾向的艺术现象又包含着积极的方面：使艺术家更深入地探讨艺术特点和规律，摆脱社会和心理的种种压力，自由地抒发感情，把握和发挥创作个性。这些艺术以其精美的形式“拨动我们胸中早就在等待弹拨的心弦”（柏格森语）。王尔德在《意向》一书中曾经说：“审美是一种比理性更高深、且更富于灵性的世界。唯有从美的鉴赏中，才能到达如色彩感觉之类的精微的境域，它在个性发展上所具的意义，远比?正邪之念?更重大。”这一论述对于我们理解马蒂斯艺术的特色也是有帮助的。不过，在含有唯美倾向的艺术家中，马蒂斯的艺术是健康和明朗的，它不颓废和神秘莫测，它精妙而不晦涩。因此，我们在指出马蒂斯艺术所具有那个时代的一般特征的同时，要充分肯定这位大师在世界艺术上的不朽地位。我们不必去责怪这位艺术家没有去表现重大题材，因为艺术创造中最重要的不是题材，而是艺术家的热情和真诚，以及在这种热情和真诚中所体现出来的崇高和纯洁的人类感情。恰恰在这一点上，马蒂斯的艺术是经得起检验的，我们不应要求也不可能要求所有艺术品都产生同样的社会作用和效果。各门艺术有各门艺术的特性，每个艺术家有相异于他人的气质和风度。马蒂斯在重视人类的自然生活和本能生活，重视个人的创造价值方面所做的努力，对二十世纪西方艺术是有力的推动，对我们今天也不无借鉴作用。
四、研究方法及内容
研究方法：（1）观察法 ；（2）文献法；（3）经验总结法。
研究内容：马蒂斯认为观察是一种创造性活动，要求得到一种效果。现代艺术中线条是至关重要的。线条可以突出、可以表意、也可以控制与整合整个画面。马蒂斯强调的是表达事物本质的线条—“如果我要画一个女人体，我首先就要赋予她优雅妩媚的情韵，不过我明白必须给她更多的东西。我将通过追求本质的线条来浓缩它的意义。一瞥之下，妩媚会显得不怎么突出了，可它最终会从有着更宽广意义的、更富于人性的新形象中显露出来。由于妩媚将不是绘画的惟一特点，它会不那么显眼了，但是，由于它的生命包含在形象的总构想中，它将如往昔一样存在下去。”54妩媚是女人体的一个瞬间特征，而这个瞬间包含在更本质的生命中，“通过追求本质的线条”来保存它，最后妩媚就包含在了作品整体形象之中获得了它的永恒性。所以，要让线条这个绘画语言元素发挥其自身的作用。
五、论文写作计划：
xx年12月～10年01月搜集资料和消化资料。
xx年01月～10年04月完成论文初稿。
xx年04月～10年05月论文修改定稿。
六、论文写作提纲
（一）、线条产生及其情感表达
（二）油画发展历程中的线条
1.线条的定义
2.线条的音阶
3.线条的节奏
4.情感的传达
（三）马蒂斯“本质的线条”
1.曲线
2.直线和曲线
3.线的抽象结论
参考文献
七、主要参考文献：
1．呼喜江著,论线语言在油画造型中的作用,西北民族学院学报,1996年4期.
2．高彦飞著,绘画线条的审美意蕴,艺术理论,2008年12期.
3．董晓丽著,颜色与线条的游戏家-亨利·马蒂斯的绘画世界,中国艺术,2004年4月.
4．滑侨新著,论马蒂斯艺术作品的表现技法,许昌学院学报,2005年6期.
5．孙霞著,论西画中的“线”,南京艺术学院硕士论文,2004年5月.
6. 李冬冬、杨林著,论马蒂斯绘画作品中的革命性,新乡教育学院学报,2007年4期.
7. 邓太平著,浅谈马蒂斯的绘画艺术,美术大观,2008年9月.
8. 闵燕著,试论马蒂斯油画艺术创作经验,苏州丝绸工学院学报,1999年12月.
9. 巴美芳、巴鹏飞著,线条-视觉形式的基本语言,安徽文学,2009年2期.
10.雅克·德比奇、让·弗兰索瓦·法弗尔、特利奇?格鲁纳瓦尔德、安东尼奥·菲利浦·皮芒代尔著:《西方艺术史》徐庆平译,,海南出版社,2001年.
11.[英]赫伯特.里德著:《现代绘画简史》,刘萍君泽,上海人民美术出版社,1979年.
12.[法]安格尔著:《安格尔论艺术》,朱伯雄译,西师范大学出版社,2004年.
13.[德]康德著:《判断力批判》,邓晓芒泽,杨祖陶校,人民出版社,2002年.
14.[法]波德莱尔著:《我看德拉克洛瓦》,毛燕燕、谢强泽,山东画报出版社,2005年.
15.[英]弗雷德·奥顿、查尔斯·哈里森编:《现代主义,评论,现实主义》,崔诚、米永亮、姚炳昌译,上海人民美术出版社,1991年版.
美术专业毕业论文开题报告 第4篇
题目：手绘创意草图在室内设计流程的重要作用
一、选题依据及研究意义
选题的依据是： 以眼疾和手法展现想要的空间为依据。 以线的粗细、长短、曲折、虚实和头脑的创意想法来 表现为依据。 以唯美、创新、实用、科学的设计理念，真材实料、精益求精的工程质量及其“贵而不奢是境界” 的服务理念，为人们营造出各种舒适满意的空间为依据。
选题的研究意义是：
1、手绘创意草图是设计师表达自己的构思方案，最快速直接的与客户沟通和不断完善，把自己的设计构思让 人们理解并得到大家的认可，最终得以实现，服务于社会和广大民众的方法。
3、通过手绘草图能够更好更快的了解室内的结构及业主的需要，并能快速表达自己的想法创意。从而达到营 销服务于人的目的
二、选题研究的主要内容和方法(总体框架、研究角度，研究步骤、方法和措施)
总体框架：
序言： 草图手绘是闪电;是创意的火花;“冷静思考的能力，是一切智慧的开端。”(──弗洛伊德语)， 草图手绘正是一种(有时狂热)冷静的`思考，手绘能诱导出伟大创意是无庸置疑!也是值得人们去重视和发挥利用 的。
正文：
1、草图是一种人生高效率，掌握到位的草图手绘艺术，能让我们的设计弯路 少走许多，一个不会草图的艺术 人，一生或许能偶然产生一两个良好创意的作品。草图就是认知创意的明亮眼睛，手绘草图到位的设计人艺术人每 年每月甚至每时每刻都能产生一两个伟大的创意。我们不排斥电脑，它是一种有效的绘图工具，但电脑目前还只能 得到理性的造型，草图作品反映的是绝对的理性加感性的艺术内在世界，电脑效果是严谨、逼真、实景般的图象， 而草图艺术是意象是灵感是艺术灵魂。是室内设计中很重要的环节。
2、设计师手绘草图分“刻意草图”和“随意草图”两大类。
3、手绘创意草图所要遵循的科学原理以及要注意的细节。
4、手绘创意草图的画种及其在室内设计中的作用。
5、手绘创意草图在室内设计中的应用和所表达的意义。
研究角度：以人为本 研究步骤：
第一步，拟定题目为《手绘创意草图在室内设计流程的重要作用》
第二步，搜集、阅读、调查和整理资料
第三步，细写证论与组织拟写开题报告
第四步，撰写成文
第五步，论文修改与定稿
研究方法： 理论书籍与实践探索相结合： 1.研究的理论意义 2.在室内设计中手绘的应用 3.积极实践并发挥 手绘创意草图的作用
研究措施： 1)查阅有关方面的书籍、报刊、杂志。 2)上网查询资料。 3)向老师请教。 4)与同学交流。 5)进行市场调查
三、研究的重点、难点
研究重点：怎样才能更好更充分地突出手绘创意草图的快速、科学、技法、创意、服务等的作用。
研究难点： 怎样才能表现出什么在室内设计中的作用和创意，更充分表达出以人为本的宗旨。
美术专业毕业论文开题报告 第5篇
美术学毕业论文开题报告
一、选题依据及意义(不少于300字)
随着教育课程的不断改革，时代的进步，学生对新事物接受能力的增强，为了让学生去发现材料的特殊性,感悟材料的美,进一步与自然接触,与非物质文化遗产接触,让学生能在短时间里提高深入细致地观察美、感悟美的能力和审美能力。(先总的来说在教育中添设版画课程对学生的意义。)如何在中学生的教育课程中加入版画这个课程，让版画迅速的走进他们的世界，如何为之他们后再次接触版画奠定一个良好的基础做一个铺垫。将版画设置在教育课程的哪一个部分。进一步展望中学木刻版画课程与教学的前景,并对今后中学木刻版画课程与教学的研究提出了设想。(对如何在新课改后的课程中加版画课程提出设想。)版画是一门古老的艺术形式，其艺术魅力源远流长。我国是世界上制作版画最早的国家。它以多种形式深深根植于人民生活，千百年来成为了文化、美术有力的普及工具。有着悠久的历史与文化积淀。在中学开设版画这个课程也为了弘扬我们国家悠久的文化艺术，以及提高我国版画的历史与制作的普及范围。为将来培养更多的版画艺术家奠定一个良好的基础，为当代中国版画注入新的血液。(在新课改课程中添设版画课程对我国传统版画以及现代版画发展的意义。)
二、研究目标与主要内容(含论文(设计)提纲，不少于500字)
1.研究目标：
现在的美术教育体系中，学生的主体活动太少，哪怕是在绘画、手工等课堂上，动手能力的锻炼环视相对比较缺少的。以及现在青少年对于版画的了解和认识都相当少，而且版画普及的范围只限专业的高等艺术学院的专业版画教育，艺术生本来就少，专业学习版画的人就少之又少了。这样很不利于版画今后的发展和创新。因为这一系列问题的存在，而引起如何解决这个问题，所以提出如何设置版画在各个年级的课程中的添设。通过在新课改后的课程中添加版画去提高教育客体的主管能动性。促使学生兴趣、充分发挥学生的智力、提高动手能力。也为我国版画事业的发展储备后援力量。从而丰富美术教育的内容。
2.主要内容(提纲)：
①论述现今美术教育的现状和特点;②当今版画的教育模式和特点;③版画教育在公共美术教育中存在的缺憾;④版画教育与公共美术教育的关系;⑤专业版画教育的特点、发展、局限性⑥版画教育普及的实际意义和可行性;⑦对在课程中添设版画课程做出设想分析对学生的影响及其其他方面的作用。
三、研究方法和手段
(一)研究方法
1.文献研究法：搜集整理相关研究资料，为研究做准备;
2.描述性研究法：通过现有现象、规律和理论论述版画在教育中设置的意义。
3.调查研究法：通过访谈、问卷等，去了解学生对版画了解的程度以及得到更好的课程设置意见。
(二)研究手段
以传统文献检索手段为主，辅以网络、数据库等手段，开展资料收集、问卷调查、数据整理等工作。
美术专业毕业论文开题报告 第6篇
【摘要】目的：探讨慢性阻塞性肺疾病(COPD)的临床观察及内科护理实践。方法：对2015年l0月～2015年10月选取245例COPD患者进行严密地临床观察及护理，根据患者的病情变化、临床表现，及时向医生汇报并实施相应的临床内科护理措施。结果：通过严密的内科护理，COPD患者咳嗽、咳痰、气短症状减轻。结论：通过临床护理，患者缓解和控制了症状，体力活动能力有所提高，生活质量得到改善。
慢性阻塞性肺疾病(COPD)是老年人的常见病、多发病，是以气流受阻为特征，反复咳嗽、咳痰、气促和呼吸困难为主要症状的慢性支气管炎和肺气肿，气道阻塞进行性发展，呈不完全可逆性，可伴有气道高反应性。通过我科2015年l0月～2015年10月收治的245例慢性阻塞性肺疾病(COPD)患者的护理，取得很好的效果，现介绍如下。
患者245例，男136例，女109例，年龄61～82岁，平均年龄( )岁。病程为7～27d，平均病程为 ( )d。有吸烟史20例，目前仍吸烟者12例。全部病例按照(中华医学会呼吸病学会慢性阻 塞性肺疾病学组提出的)诊治标准。
口头指导通过与病人及其家属交谈，了解病人存在哪些知识需要，分阶段对病人及家属进行健康教育，使病人及家属在疾病的康复过程中获得丰富的知识。
书面指导将病人所需要的健康知识以书面形式印发给病人，让病人随时随地得到健康指导。
护理措施
舒适、整洁、安静的环境有利于疾病的恢复把患者安置在阳光充足、空气新鲜的病室里，每天进行室内通风1次，每次30min，避免对流，同时注意保暖。周闱环境去除烟雾、粉尘和刺激性气味，以防刺激呼吸道引起呼吸困难。
舒适的体位慢性阻塞性怖疾病合并有心功能不全引起的呼吸困难时，取端坐位。当病情稳定、呼吸困难减轻后取半坐卧位。由于患者活动受限，应加强翻身，以防局部皮肤受压过久，引起褥疮，必要时可睡充气床垫。
心理护理由于COPD反复发作，迁延不愈，患病时间较长，医疗经费较大，家庭负担重。使患者产生焦虑、烦恼、渴求、紧张、恐惧、多疑敏感抑郁悲观等心理反应，表现为心烦、气急、胸闷、心悸、纳差、失眠等我们采取了相应的护理措施：对新人院患者热情接待，详细的入院介绍能使之尽快熟悉医院环境。详细的健康教育。能让患者了解该病发生的原因、诱发因素、预后及转归，并让患者理解疾病的长期性和难治性，从而得到患者的积极配合。经常与患者交流，了解其心理状态，耐心细致地回答患者的提问，以减轻病人对病症的恐惧和焦虑。以优良的态度娴熟的技术赢得病人的信赖，建立起良好的护患关系。
美术专业毕业论文开题报告 第7篇
一、 选题依据及意义（不少于300字）
随着教育课程的不断改革，时代的进步，学生对新事物接受能力的增强，为了让学生去发现材料的特殊性，感悟材料的美，进一步与自然接触，与非物质文化遗产接触，让学生能在短时间里提高深入细致地观察美、感悟美的能力和审美能力。（先总的来说在教育中添设版画课程对学生的意义。）如何在中学生的教育课程中加入版画这个课程，让版画迅速的走进他们的世界，如何为之他们后再次接触版画奠定一个良好的基础做一个铺垫。将版画设置在教育课程的哪一个部分。进一步展望中学木刻版画课程与教学的前景，并对今后中学木刻版画课程与教学的研究提出了设想。（对如何在新课改后的课程中加版画课程提出设想。）版画是一门古老的艺术形式，其艺术魅力源远流长。我国是世界上制作版画最早的国家。它以多种形式深深根植于人民生活，千百年来成为了文化、美术有力的普及工具。有着悠久的历史与文化积淀。在中学开设版画这个课程也为了弘扬我们国家悠久的文化艺术，以及提高我国版画的历史与制作的普及范围。为将来培养更多的版画艺术家奠定一个良好的基础，为当代中国版画注入新的血液。（在新课改课程中添设版画课程对我国传统版画以及现代版画发展的意义。）
二、研究目标与主要内容(含论文(设计)提纲，不少于500字)
1.研究目标：
现在的美术教育体系中，学生的主体活动太少，哪怕是在绘画、手工等课堂上，动手能力的锻炼环视相对比较缺少的。以及现在青少年对于版画的了解和认识都相当少，而且版画普及的范围只限专业的高等艺术学院的专业版画教育，艺术生本来就少，专业学习版画的人就少之又少了。这样很不利于版画今后的发展和创新。因为这一系列问题的存在，而引起如何解决这个问题，所以提出如何设置版画在各个年级的课程中的添设。通过在新课改后的课程中添加版画去提高教育客体的主管能动性。促使学生兴趣、充分发挥学生的智力、提高动手能力。也为我国版画事业的发展储备后援力量。从而丰富美术教育的内容。
2.主要内容(提纲)：
①论述现今美术教育的现状和特点;②当今版画的教育模式和特点;③版画教育在公共美术教育中存在的缺憾;④版画教育与公共美术教育的关系;⑤专业版画教育的特点、发展、局限性⑥版画教育普及的实际意义和可行性;⑦对在课程中添设版画课程做出设想分析对学生的影响及其其他方面的作用。
三、研究方法和手段
(一)研究方法
1.文献研究法：搜集整理相关研究资料，为研究做准备;
2.描述性研究法：通过现有现象、规律和理论论述版画在教育中设置的意义。
3.调查研究法：通过访谈、问卷等，去了解学生对版画了解的程度以及得到更好的课程设置意见。
(二)研究手段
以传统文献检索手段为主，辅以网络、数据库等手段，开展资料收集、问卷调查、数据整理等工作。
美术专业毕业论文开题报告 第8篇
护理类专业毕业设计《个案护理报告》开题报告
设计（报告）题目 1例特重型开放性颅脑损伤开颅术后患者的护理
设计（报告）题目来源 自 选
设计（报告）题目范畴 临床护理
（外科护理） 开题时间 XX年1月18日
一、 设计（报告）研究意义
该病例是本人在实习期间亲自护理的患者。该病症诱因较多，病情复杂，病死率高，患者出现头晕、呕吐、大小便失禁、意识障碍，是一系列病理生理改变和相应临床表现的综合征。该患者临床治疗多以降低颅内压、抗感染为主，同时配合氧疗、改善呼吸功能、心理护理、功能锻炼等实施有效的综合护理措施，高质量有效的护理对改善患者病情，有效抢救生命和转危为安至关重要。本课题（报告）研究对减轻患者痛苦、促进舒适，提高患者治疗依从性和治疗效果、减少并发症具有重要意义。
二、 设计（报告）主要研究的内容、预期目标
（一）主要内容
总结 1例特重型开放性颅脑损伤开颅术后患者护理的体会。针对患者具体病情给予氧疗护理、维持呼吸道通畅、病情观察、心理护理、饮食护理、功能锻炼、出院指导等综合护理措施。氧疗与气道护理等综合护理措施对提高颅脑损伤患者生活质量的影响。
（二）预期目标
针对颅脑损伤患者具体病情给予氧疗、降低颅内压、气道管理、病情观察、生活护理及心理护理等综合性护理干预，促进患者舒适、减轻患者痛苦、提高治疗效果、减少并发症，进一步提高患者生活质量。
三、 设计（报告）的研究重点
（一）研究重点
探讨颅脑损伤患者的护理措施，特别是病情观察、引流管的护理和预防并发症是该患者护理的重点。
（二）研究难点
氧疗与气管切开、引流管的护理与注意事项。
四、设计（报告）研究步骤（进度安排）
起止时间 阶段内容
① XX年1月 选题
② XX年1月～2月 科研设计（含任务书与开题报告）
美术专业毕业论文开题报告 第9篇
一、设计(报告)研究意义
该病例是本人在实习期间亲自护理的患者。该病是尿毒症最常见的并发症，病情复杂，病死率较高，患者出血呕血、贫血、头晕乏力等症状，是一系列病理生理改变和相应临床表现的综合征。
该患者临床治疗多以通过血液透析清除血液中的代谢废物、纠正电解质和酸碱失衡，清除体内多余水份和药物止血治疗为主，同时配合氧疗、改善呼吸状况、心理护理、饮食护理，等实施有效的综合护理措施，高质量有效的护理对改善患者的上消化道出血、贫血休克状况，有效抢救生命和转危为安至关重要。
本课题(报告)研究对减轻患者痛苦、促进舒适，提高患者治疗依从性和治疗效果、减少并发症具有重要意义。
二、设计(报告)主要研究的内容、预期目标
(一)主要内容
1、尿毒症合并上消化道出血患者临床护理干预方法与效果观察。
2、氧疗与药物止血治疗等综合护理措施对提高尿毒症合并上消化道出血患者生活质量的影响。
(二)预期目标
针对患者具体病情给予氧疗、药物止血治疗、病情观察、生活护理及心理护理等综合性护理干预，促进患者舒适、减轻患者痛苦、提高治疗效果、减少并发症，进一步提高患者生活质量。
三、设计(报告)的研究重点及难点
(一)研究重点
尿毒症合并上消化道出血患者临床护理干预方法与效果观察。
(二)研究难点
输氧的操作方法与注意事项。
四、设计(报告)研究步骤(进度安排)
起止时间 阶段内容
① 20**年7月～8月 选题与科研设计(含报告开题)