艺术类实践活动 第1篇
随着春天的来临，我们三年级预定计划中的《找春天》综合实践主题活动也正式展开了。在这次活动中，孩子们开始走出校门，在家长的带领下，带着对大自然的神秘和向往，投入到大自然的怀抱中，极力地寻找，尽情地感受，用眼看，用耳听，表现十分活跃；他们把自己的收获用稚嫩的笔画下来，用夹带着拼音的文字记下来，用一张张生动活泼的照片拍下来。通过实践体验，收获不少，学生的观察、调查能力得到了培养，同时初步培养了大胆探索和勇于实践的精神；通过活动，学生对春天有了一定的认识和了解，对大自然有了一种亲切感，大自然成了他们的第二课堂。这次活动，对低年级学生在校外怎样进行实践体验作了有益的探索，成为三年级综合实践活动的新起点。
一、在生动有趣的活动中激发探求的兴趣
活动在《美丽的春天》图片展示中拉开序幕。一张张美丽的春天风景照一出来，学生一阵阵的惊讶，“多么美丽的图画啊！”“啊，原来现在已经是春天了！”孩子们的惊叫声还未停，头戴花环、身穿漂亮花裙的“秋姑娘”随着《野菊花》的优美音乐翩翩起舞。孩子们再也无法抑制内心的兴奋，纷纷鼓起掌来，教室里顿时响起热烈的掌声，伴随着的是啧啧的称赞声。教室里弥漫着浓浓的秋色，孩子们陶醉了。这时，我不失时机地提问：“同学们，秋姑姑已经来到了我们身边，那么，你是从哪些事物中感觉到的？”学生一个个迫不及待地发言。有的说，是看到菊花感觉到的；有的说，是看到树叶黄了感觉到的。这时我提出:今天我们的任务是要从自己的身边开始来找春天。在散文朗诵《小公园的春天》过后，我问学生：“我们可以从哪些地方去找春天？”学生有的说公园，有的说花园，有的说校园，有的说山上，还有的说田野。我又问学生：“在公园里，在校园里，在山上，在田野里，你可以通过哪些事物来找到春天的足迹？”学生纷纷畅所欲言。我小结，我们可以通过田野里的桃树、菊花以及一大片绿油油的草地，公园里的花、草、树木，校园里的花坛、树木、小朋友，天空中的大雁、燕子等来找到春天的足迹。学生非常感兴趣，好奇心被激发了，调查的欲望被调动起来。我又提问：“我们在找到春天以后，怎样把这些这些春天的足迹记录下来？”学生发言，可以用画把美丽的秋色画下来；用摄象机、照片把湖光山色拍下来；用录音把动听的鸟叫声录下来；用文章把美丽的景色写下来；用歌声把美丽的秋色唱出来；做树叶标本把秋色留下来。“除了以上说的.，我们还可以通过哪些办法来找到春天？”学生说，还可以收集一些描绘春天风光的图画，我启发他们，除了图画，还可以收集邮票、火花、糖果纸及照片，甚至可以上网查寻有关资料。这时，学生个个跃跃欲试，急切地想投入到《找春天》活动中去。学生在图片展示、舞蹈激情、诗歌感染中激发了探求大自然的兴趣，积极性被充分调动起来了，而且知道了怎样去找春天，这样就为第二阶段的观察活动打下了基础。
二、在亲身实践探索中体验春天的美丽
这次活动是学生第一次走出校门，走向大自然去实践体验，充满了新奇和困难，况且我们的综合实践活动还处于探索阶段，对于这次活动能否成功，我们很是担忧，他们毕竟只有三年级啊！为了保证这次活动圆满成功，我趁开家长会的时机，特地要求家长配合学校的工作，利用休息时间，一定要带着孩子出去，到公园去逛逛，到山上去走走，到田野上去看看，让孩子亲自去体验，去感受，去获得对春天的一份真实的感性认识。家长们都表示配合。我还要求学生一定要把自己所找到的春天用自己喜欢的方式记下来。之后，我通过调查，了解到除了个别几个学生因为父母忙，没有出去，只观察了校园、自己家的院子，绝大多数学生都在家长的陪同下进行了观察实践，大部分学生观察了学校的生物园、七星岗公园、余荫山房等，还有的学生还观察了田野，收获很大，学生通过找春天，感受到了春天的美丽，也知道了春天是一个成熟的季节，对春天有了一个实实在在的认识，活动基本上达到了预期的效果。
三、动手制作树叶画提升认识，深化感悟并体验快乐和成功。
活动目的：
1、通过收集树叶，认识日常生活中树木的特征、生活习性，体会人与树木相互依存的关系，养成爱树、护树的良好行为习惯。
2、通过调查、访问、上网等多种形式，提高收集资料的能力，与人交往的能力。
3、通过动手制作，提高动手操作及创新的能力。
活动内容：
采集树叶，搜集、认识生活中树木的生活习性、特征，制作树叶画。
活动方式：
采集树叶、搜集资料、交流评价、设计制作、展示树叶画。
通过开展《叶的艺术》的综合实践活动，学生亲身投入到大自然的怀抱中，用眼看，用耳听，用心去感受大自然美妙的秋色，亲历了感受和体验的过程，体验到了探索的成功与快乐，这是课堂教学无法给予的。而且学生亲自去找树叶，通过自己的思考和设计，把一片片树叶用剪刀裁成不同的形状，制成树叶画，再通过评价展示，让学生体验成功和快乐。通过这次实践体验，培养了学生认真观察、积极动脑的习惯，独自开展调查的能力；培养了学生勤于动手、勇于探索、不怕困难、敢于实践的精神，这些将对学生终生受益。
四、活动的总结和反思
这次《叶的艺术》综合实践活动，总的来说是成功的，这要归功于：一、课前做了大量的准备工作，带学生走出教室，走进大自然去认识各种各样的树叶吸引了学生，激发了学生新奇感，感受到了春天的浓浓的气氛；二、家长的支持与配合是这次活动成功的保证，像这样大型的室外活动，很难集体组织，光靠教师个人的力量根本是不行的，家长的参与起到了重要的作用；三、启动课比较成功，学生的积极性调动起来了，也了解了找春天的途径和办法，因此，活动过程中有记录，而且内容丰富，形式多样，学生参与活动的面也很广，使整个活动基本上达到了预期的效果。
通过一学期的教学与实践活动，我深深认识到教育的真正目的就是让人不断提出问题、思考问题。综合实践活动作为一种新型的课程组织形态。就是让学生亲身体验学习过程和活动过程。在“做中学，学中做”，重视学生在活动中的领悟和收获。
艺术类实践活动 第2篇
高师音乐表演专业由于其专业的特殊性，在实际教学活动中，对于加强学生实践应用能力的要求更为迫切，事实证明实践教学有助于学生认识音乐的本质和规律，有助于加深学生对音乐理论知识的理解和音乐技能的掌握。只有科学、合理地构建音乐表演专业的实践教学体系，才能培养出适应社会需求的音乐人才，对确保专业培养目标的实现有着重要的意义和作用。
20xx年以来笔者对我校及周边的几所高师院校的音乐表演专业教学计划及实施情况进行了收集与比较，发现许多院校的专业教学计划普遍都存在书面上的全面性与操作中的片面性的矛盾现象。一方面在书面上，明确标注教学由学科基础课、专业必修课、教育理论课与实践类课程等四大块课程构成，看似构建了较全面、完善的课程体系；另一方面在实际操作中，往往把专业技能的学习和训练作为唯一目标，从而忽视学生的自主学习能力和实践应用能力的培养，艺术实践课基本上是形同虚设。
具体表现在：
1、有总体计划与无具体操作的现状
在高师音乐表演专业教学计划中，各个学校都安排有艺术实践课程，但有的学校不占用教学时间，也不确定相应的学分，也有的学校虽然占用1-2周的时间并确定相应的学分，但艺术实践课程基本上都没有课程大纲和课程计划，只是用一些很简单的活动来填充这部分教学任务，造成了实践课程流于形式，使学生一上舞台就怯场，走出学校演出就发挥失常，毕业后很难满足社会的需要。
2、重观摩与轻实践的现状
许多学校在具体安排艺术实践课活动时，基本上都安排音乐欣赏、请专家讲座或外出观摩等活动，也有一些学校将这周实践课当作学生义务劳动周，也有个别学校干脆给学生放假一周。这样就缺少最大限度地为学生提供亲自学习和参与活动的机会，并将所学的知识技能转化为能力的各种辅导、表演、比赛、创作、排练等实践活动，背离了当初安排艺术实践课的本意。
3、无专任教师负责的现状
高师音乐表演的学科基础课，专业基础课，专业技能课，都有专任教师担任，而惟独艺术实践课程，这一门在音乐表演专业课程中占有举足轻重地位的课程却处于兼任或代管的状况，无专人、专职教师负责。长期以往，就造成了艺术实践课程计划随意，操作不规范，使艺术实践课程处于流于形式的现状。
基于艺术实践课程正面临严峻的'现状，因此探讨出一个较为合理的实践教学模式，从而提升学生的实践应用能力并提高学生就业的社会契合度迫在眉睫。高师艺术实践课程改革首先是要转变思想，站在提升学生的实践应用能力的高度，对艺术实践课程重新定位，把它摆到应有的位置如：
1、设定专门机构，制定明确的艺术指导书
艺术实践教学是运用实际表演的方法验证和巩固所学知识的重要教学环节。在安排实践活动内容时，要考虑到音乐表演专业全面的专业涉及，使学生在参与过程中，充分展示个人和集体的音乐素养，拓展音乐视野和审美标准，锻炼沟通、组织、协调等能力，通过各式各类的演出实践，积累经验建立自信，使全体学生在参与艺术实践的过程中，达到培养锻炼各种能力的目标并为进入社会提前做好铺垫。
2、拓宽艺术实践途径，创建校内校外的实践基地。
重视和安排好艺术实践课程的活动内容，主要是在于拓宽学生参与艺术实践的途径，突出实践性。艺术实践的主要实施途径有：
（1）定期组织、策划、参与全校性的文艺演出，创办校园文化艺术节，举办专场文艺汇演，毕业音乐会等。在校外参加由政府、厂矿、企业和社会团体举办的各种形式、各种主题的中小型和大型的文艺演出。
（2）定期安排音乐表演专业学生参与校内外的各种艺术辅导，如学院及各系的合唱比赛及各种文艺演出的专业辅导，并对本系低年级的同学开展单项的技能辅导，定期到校外的学校、厂矿、企事业单位参加各种不同层次、不同形式的专业辅导。
（3）专业观摩与采风，积极组织师生参与观摩国内外著名音乐家的专题讲座与讲学，观看知名表演团体的各种形式的演出，并积极观摩音乐专家现场的专业实践和指导，组织学生到本地有特色的民族音乐的县城和乡镇去采风，体察民风民情，了解现阶段我国民族音乐的发展状况，并收集具有地方特色的民间音乐。
（4）积极参加由各级各类专业机构组织的音乐专业比赛，从比赛前的技能训练、现场排练、到比赛的组织和参与都要安排专门的教师训练和带队，使每一次比赛都能让学生从专业和能力上得到提高、进步并终身受益。
3、建立综合评价机制
艺术实践课程有了明确的目标并把课程落到了实处，那么在活动中指导老师就可以根据学生在活动过程中的态度、表现、能力、效果等方面进行综合评价。
如指导老师在每一次活动结束后请学生写一份艺术实践报告，主要内容是学生通过参与这项活动有哪些收获以及本人对今后活动的建议和意见等，老师可以依据艺术实践的计划，对每个学生填写的实践报告内容进行汇总，并依据学生在各项艺术实践活动中的表现、成绩和效果，综合评定后打出每个学生的成绩并在综合测评中适当加分，这样就大大提高了学生参与实践活动的积极性和主动性，同时也提高了音乐表演专业学生专业实践能力。
艺术类实践活动 第3篇
在寒假的某一天，我去市青少年活动中心参加动漫考级。那天早晨，天空中飘着淅沥小雨，我带着一丝紧张进入了考试场地。在考试之前，我进行了精心的准备，我练习的题目是：一个屠夫在杀鸡，他的秀才儿子不忍心看到这样血淋漓淋的场面，在旁边捂着脸哭泣，露出痛苦的神情。
为了把这幅画画得生动有趣，我天天去辅导老师家里练习两小时，一段时间以后，老师夸我画得真好，我自己也对通过考级充满了信心。但一进考室，我却傻眼了，之前练习的题目跟这次考试的题目压根没有关联。这次考级要求画一个拿着花、正在笑的小男孩。
我要通过的二级考试，要求画出小男孩的静态表情。霎时间，我脑袋里一片空白，但我又很快镇静下来开动思维。进过一番苦思冥想后，我决定画一个拿着花、戴眼镜、正在微笑的.小男孩。
距考老师一看到我的画就皱起了眉头说；“这张画根本不是动漫的画风，简只是是一张儿童画。”说罢，她拿了一张纸对我说：“要重画一遍。”我重新画了一遍，这次我画了一个小孩，手捧着鲜花，跨着马步，微笑着面对大家。这次画画经过了涂涂改改，不太美观，所以我再次向老师要了一张纸，重新将这幅画重画了一次。
这次我画的十分流利，当我画完这一整幅画时，考级结束的铃声响了起来，我写好了自己的名字，把试卷交了上去。几个月后，我拿到了动漫二级证书。学习动漫课以后，我参加了学校的卡通画比赛，得到了二等奖。
艺术类实践活动 第4篇
20xx年11月7日，淮北师大音乐学院15级、16级舞蹈学专业艺术实践周系列活动舞蹈专场演出在相山音乐厅顺利进行。此次表演，两届舞蹈学专业的同学们都带来了丰富精彩的舞蹈剧目。其中，16级的同学分别以单双三和群舞的形式给我们带来了一场视觉盛宴，而15级的同学则以舞剧的形式将整场演出推至高潮，受到了台下师生们的连连称赞。
艺术实践是高校艺术类专业独特的、重要的一门必修课，也是理论联系实际的一项重要教学环节。此次，学院安排的为期一周的实践周，其目的是在保证适当的练习时间和学习效果的`状况下，让学生能有自由发挥的空间，在自主的实践活动中，培养学生的创新精神和实践潜力……
这项活动致力于为全校师生带给相互学习和交流的平台，为师生们创造显示自我的机会，以不断提升教育教学质量，推动培养高水平舞蹈艺术人才。
以下为同学们精彩的演出瞬间，先来一睹为快。
艺术类实践活动 第5篇
关键词：农村；现代民间绘画；发展
一、现代民间绘画的诞生进程
现代民间绘画由农民画演进而成，诞生于二十世纪五十年代，兴盛于八十年代。改革开放以后，党和政府对群众文化活动的重视以及农村经济的增长为现代民间绘画发展营就了良好的社会环境。党的_提出，深化文化体制改革，推动文化大繁荣大发展。因此，各级党委和政府加大对农村文化建设的财力、物力投入，基层文化设施得以巩固，农村文艺队伍充实壮大；各级政府文化部门加强对农村群众文化活动的组织和指导，群众文化生活日益增长，农民精神面貌焕然一新。广大农民走上了致富道路，在实践中增强了主体意识，拓展了审美视野，萌发了审美理想，激发了参与文化创作的积极性。社会环境的好转促使农民画活动在农村文化建设中的复苏。
与此同时，政府文化部门明确地把开展农民画活动作为“活跃农村文化生活，提高农民文化素质，促进社会主义精神文明建设，继承发扬民间优秀文化传统，展示农村文化建设成果”的一项重要工作来抓。全国各地农民画活动在政府行为的扶持推动和文化部门的组织指导下迅速兴起，并借鉴上海金山农民画的实践经验进行创作，使农民画向现代民间绘画演进，在农村文化建设进程中平稳发展。
二、现代民间绘画的持续发展
为了进一步推动民间绘画活动的开展，文化部社图司（原社会局、群文司）于1988年至1993年先后命名60多个县（市、区）为“中国现代民间绘画画乡”，把现代民间绘画活动作为一项群众文化工程纳入了政府社会文化事业的范畴。这一决策极大地鼓舞了各地政府和文化部门的积极性，把发展现代民间绘画写进当地政府工作报告，列为农村文化建设的重点实施项目。
三、现代民间绘画在文化建设中的作用
此后，浙江各地如嘉兴秀洲区的现代民间绘画活动红红火火，如日中天。当地党委和政府在浙江建设文化大省的举动下，高度重视基层文化建设，重视文化品牌铸造，把现代民间绘画发展纳入农村文化建设的重要议事日程之中，对画乡工作确定了“建好一个基地、抓好一只队伍、抓住一批作品、打响农民画品牌”的目标，并由文化馆直接负责民间绘画活动的业务工作。2009年至2012年，先后承办了3次全国性的民间绘画大展和理论研讨会，组织全国现代民间绘画大聚会、大交流，有力地推动了全国民间绘画创作群体的建设与发展。
四、民间绘画：农村精神文明建设的有效载体
艺术类实践活动 第6篇
近年来，随着社会的不断发展和进步，艺术教育逐渐受到重视。在当今的大学校园中，艺术生们也积极参与各种实践活动，提升自己的专业技能和综合素养。本文将以某大学艺术生实践活动为例，探讨艺术生实践的意义和影响。
作为一名艺术生，实践活动对于我们的专业学习和个人成长至关重要。在大学期间，我们有幸参与了学校举办的多次实践活动，如艺术展览、创作比赛、文化交流等。这些活动不仅锻炼了我们的专业技能，还提高了我们的团队合作能力和创新意识。
首先，艺术生参与实践活动可以加深对所学专业知识的理解。通过亲身参与和实践操作，我们能够更加深入地理解绘画、雕塑、设计等多种艺术形式的内涵和技术要点。例如，在绘画比赛中，我们需要在有限的时间内完成作品，这要求我们把握色彩、线条等方面的表现力，从而加深了对绘画技术的理解和应用。
其次，艺术生的实践活动也有助于培养我们的团队合作能力。在大型的艺术创作或演出活动中，往往需要艺术生们相互配合，共同完成一项作品或项目。在这个过程中，我们需要沟通协调、分工合作，培养了团队合作精神和团队意识，这对我们未来的工作和创作都具有重要意义。
此外，艺术生的实践活动也有助于提升我们的创新意识和审美修养。参与不同类型的艺术活动，接触不同风格的作品和艺术家，可以拓展我们的艺术视野，激发我们的创作灵感，培养我们对美的感知和理解能力。我们也可以通过参与文化交流活动，了解不同地域的文化和艺术特色，这对于培养国际化的艺术眼光具有重要意义。
总的来说，艺术生实践活动对我们的专业学习和个人成长具有深远的影响。通过实践活动，我们不仅加深了对艺术专业知识的理解，提高了专业技能，还培养了团队合作精神、创新意识和审美情趣。希望未来能有更多的机会参与各类实践活动，为自己的艺术之路增添更多的色彩和可能性。
艺术类实践活动 第7篇
20xx年11月7日，淮北师大音乐学院15级、16级舞蹈学专业艺术实践周系列活动舞蹈专场演出在相山音乐厅顺利进行。此次表演，两届舞蹈学专业的同学们都带来了丰富精彩的舞蹈剧目。其中，16级的同学分别以单双三和群舞的形式给我们带来了一场视觉盛宴，而15级的同学则以舞剧的形式将整场演出推至高潮，受到了台下师生们的连连称赞。
艺术实践是高校艺术类专业独特的、重要的一门必修课，也是理论联系实际的一项重要教学环节。此次，学院安排的为期一周的实践周，其目的是在保证适当的练习时间和学习效果的状况下，让学生能有自由发挥的空间，在自主的`实践活动中，培养学生的创新精神和实践潜力……
这项活动致力于为全校师生带给相互学习和交流的平台，为师生们创造显示自己的机会，以不断提升教育教学质量，推动培养高水平舞蹈艺术人才。
以下为同学们精彩的演出瞬间，先来一睹为快。
艺术类实践活动 第8篇
近年来，艺术实践已经成为很多人生活中不可缺少的一部分。在参与艺术实践的过程中，我们能够感受到自然与人文之间的紧密联系，借此深化我们对多种艺术形式的理解与欣赏。在艺术实践中，我个人有着很多的心得体会，下面我将就此展开谈论。
艺术实践不仅仅是一种形式，更是一种精神，一种态度。参与艺术实践，可以开启我们的思维，开阔我们的视野，探索我们的潜能。对于艺术爱好者而言，艺术实践是唯一的发挥、表达能力的场所，是获取自我价值的最佳途径。在我参与艺术实践的初期，它启发了我对艺术的兴趣，激发了我对探索未知的渴望，也帮助我更加深入分析参与艺术创作所需要的思考、创意、表达力等方面的素质。
艺术实践中，个人可以将自己的创意或观念付之于实践，这是一个非常有价值和意义的过程。艺术实践要求我们有很高的自我控制和自我管理能力，在实践中，我们需要根据自己的动手能力实现和完善想法，这使我们懂得了如何将理论和实际行动结合起来。此外，艺术实践的过程还能够带给我们很多的`快乐和满足感，让我们能够抛开生活中的烦恼和压力，沉淀心灵、平衡情绪。
艺术实践过程中，人们可以根据自己的创造能力和想象力，迸发出创意，表达革新，不断创造新作品。这是一种能够给人带来成就感和自我满足感的过程。对于我来说，艺术实践经历给了我非常多的收获，其中最大的获益莫过于创造的成就感和艺术的满足感。它让我明白了创造不仅是一个生涯或者工作中的过程，同时也是一种探索生命奥秘的主要途径，是一份纯粹的快乐和对生命的热爱。
艺术实践是一种通往心灵高峰的路径，并且在这个过程中，我们可以通过发挥自己的发挥和搜索精神去创造有实际意义的作品。因此，我强烈建议每个人都要多参与艺术实践，让自己在实践中收获更多的人生经验和成就感。与此同时，我们也需要更多的关注艺术的发展，最终构建人与艺术的和谐共生关系。
艺术类实践活动 第9篇
于2月14日和2月15日我们展开了为期两天的艺术实践活动，开始了对南通的了解，对民俗艺术的了解。江海文化有着独具魅力的地域风情，又向周边文化敞开了宽阔的胸怀。南通，这是一片长江大海孕育的神奇大地，这里江山水美，人文地秀，这里物阜民丰，人杰地灵。在陌生的钢筋混凝土结构城市交纵间，这个小城故事挺多。沈寿艺术馆，南通博物苑，蓝印花布博物馆，南通纺织博物馆参观完，感触挺多，服装专业的我们在这个城市必会学会好多，了解很多。总之，受益匪浅啊！ 首先参观的是沈寿艺术尖绽”。沈寿，夫余觉，慈图》和另外三幅《无量寿亲笔书写了“福”、“寿”更名沈寿，而原名雪芝，馆， “无数花朵指禧见到《八仙上寿佛》后大加赞赏，分赠余觉夫妇，故字雪君。苏绣其指江苏绣，而非苏州，苏州城外木渎一带刺绣素负盛名，堪为苏绣之乡，沈寿耳濡目染，在姐姐沈立带领下，七岁弄针，八岁学绣，开始了为之付出毕生精力的刺绣生涯，她不仅是一位出色的刺绣艺术家，还是一位富有经验的刺绣教育家，主张“外事造化”，在沈寿的精心教诲下，南通的绣品逐步形成了“细”、“匀”、“净”的风格，并在国内外打开销路。
沈寿花了三年时间，绣成第一件运用仿真绣法完成的作品《意大利皇后肖像》。沈寿艺术馆序厅陈放了沈寿汉白玉雕像，一厅是介绍其生平史料的实物和图片，导说员给我们介绍了沈寿的生平以及馆的由来，馆内赞叹不止。沈寿在传统绣艺的基础上，参照日本的美术表现手法制作绣品，融合西画用外光来表现物体明暗的手法，创造了具有独特风格的“仿真绣”，这样的绣品使画面富有立体感，开创了苏绣的新纪元。这样的突破勇气是令人嘉赏的，沈寿的创新与中西结合给予我们很多关于服装的启示，不可单一死板，美并没有一定的固定的模式，它会随时代的变迁，人们观念的转换和心理需求发展而不停变化。我国著名美术大师刘海粟感叹：中国第一个画素描的是沈寿不是我，她是用针画出来的素描。
“馆园见匠心”南通博物苑将民族特色与科学内容相结合，是中国唯一一个以苑作结的博物今三代古，尊华是主五洲宾”古发展着的现今社会已不同往昔，励人以中华为主，视五洲为宾。讨论，征收莫惜老夫频”，此苑由馆，“证史匪代遗留可证知悠久文明可激“但得诸生勤中国早期现代化的先驱、晚清状元张謇创办，是中国最早的博物馆，苑内新老建筑组合和谐，既彰显历史的典雅，亦洋溢着新时代的光彩。
服装产业步向新格局，服装设计步向新时尚，艺术思潮步向新趋势。蓝印花布曾是在全国“衣被天下”的纺织品，随着外来洋布的冲击而逐渐退出人们的视野，但蓝印花布的技艺与纹样是祖先传承给我们的珍贵遗产，而如今也越来越多的人开始关注民间文化。蓝印花布博物馆布置精巧，随处可见朴素的蓝印花布，其图案朴素优美，吉祥喜庆，是传统的镂空版白浆防染印花，又称靛蓝画布，俗称“浇花布”。
色彩是辨识物体的主要因素是视觉文化最重要的基础，蓝印花民间色则显淳简单的色，色彩之一，也布艺术在彩的海洋朴，仅用蓝白两鲜明，对比强烈，这种与众不同的朴素和清新与那些张扬的`美形成对比，深得人们喜爱。随着时代的发展人们的色彩观也发生着变化。近年来，国际流行色大多选择大自然的色彩，这或许是人们面对环境污染而表现出的对自然的关爱与向往。由天然植物作染料的纯手工蓝印花布也在新时代顺应趋势展现其特有的文化魅力。不过值得思考将传统艺术与新时代兼容，以适应现代市场，拓展实用，给现代都市送去一股乡土气息，故可谓“返朴归真”。“古朴清雅赋蓝白，巧染棉布寄乡情”······ “丰田以前是做纺织的”导说员如是说道。南通纺织博物馆是中国第一座纺织专业博物馆，馆内藏品文物史料大多是南通本地的。南通是百年前著名的土布之乡，在纺织业发展的今天，南通土布仍以它经久不衰的朴实风格和独树一帜的民族特色在国内外市场备受推崇。
“纸上得来终觉浅”，艺术实践强化了我们的审美意识，丰富了艺术修养，明白了很多很多，的确受益匪浅。
艺术类实践活动 第10篇
早在放寒假之前，我暗自下定了决心，大学的第一个寒假绝不能虚度。回想以前的假期，基于太多的压力，每次我都是在书海中度过的，可以说假日变成了炼日，。那时的日子根本没啥实践可言，是单调而枯燥的。
一回到家，我就张罗着去外婆家，外婆是村里的妇女主任，满忙的，我假期正好过去帮她一点。到外婆家的第二天，外婆就带我去了村里最困难的人家。起初去时，我是抱着玩玩的心态的。但是当我看到她家的情况时，我的内心有了极大的触动。破瓦房，漏风的门窗，头发花白的老人一个人坐在门口，很是孤单。老人看到我跟外婆来看她，忙起身，脸上满是笑容，那种笑容让我感到心不时有一种说不出的痛，我很想让老奶奶一直这样快乐。在接下来的几天，我一有空就陪外婆一起去老奶奶家帮忙，我不会干什么事，只能帮老奶奶扫扫地，洗洗碗，但更多的是陪老奶奶讲讲话，每当这时，老奶奶就特别开心，她向我讲了她许多的人生经历，我都饶有兴趣的听着，而我也向她讲了外面的世界，在相互的交流中，我学到了许多东西，那些日子我感到非常充实。很快临近新年了，我和外婆一起去了镇上帮老奶奶买了些年货，还给她买了件新衣服，老奶奶接过东西时，嘴里不停道着谢，转身时，我流下了泪。这次实践我感受到帮助别人的快乐，虽然我个人能力有限，但我以后会尽力做一些有益于别人的事。
寒假中还有一件事让我印象满深的。临近开学了，我到母校去探访原来的老师，班主任让我帮他代两节数学课，我一口答应了，原来在初中时我就帮他代过课。在上课前，我先在办公室对将要讲的内容进行了一下了解，而后，我踏进了教室，数学老师像初中时一样，坐在教室的最后，静静地看着我。起先走上讲台我还是有些害怕的，说话声音低低的，但数学老师不断用眼神鼓励我，我的信心得到了很大的增强，时间一分一秒地过去，我的课讲得越来越顺，看到同学们都点头示懂，我有了很大的成就感。一节课上完了，数学老师给予了我很大的肯定，我感到自己在一步步不断成长，不断进步。
这个假期我过得很充实，我相信以后的假期我会不断充实自己，我会一步步成长，希望每一个人都能活得精彩，活得充实！
艺术类实践活动 第11篇
金秋十月，中国音乐学院第二届艺术实践周活动于20xx年10月8日在国音堂音乐厅隆重开幕。上午9:00，大会一开始，首先播放了回顾去年首届艺术实践月的记录短片，在视频短片里，为我们再现了去年艺术实践月活动精彩和内容丰富的珍贵镜头和画面，同时也记录了师生们在艺术实践月中积极参与艺术实践活动的丰硕成果。
在今年的艺术实践周活动中，学校特别邀请了宋飞、施万春、赵晓生、王立平、任卫新等领导、专家、学者为我们举办了多场高水平的讲座，内容汇集了文学艺术、作曲、钢琴、活动策划等多学科，扩展了学生们的视野，拓宽了思维，启迪了人生。
第一场是著名二胡演奏家，教育家，中国音乐学院副院长宋飞老师的讲座《走进民族音乐多彩的世界》，讲课声情并茂，她在精湛的琴技中娓娓道来她精益求精的学习态度，以及对音乐那种执着的信念。最后还结合服装设计给同学们阐述了特色的传统文化，并主张我们要将中国民族传统文化发扬光大。
第二场，我国著名作曲家、中国音乐学院教授、博士生导师、中国音乐学院作曲系前系主任施万春教授，在中国音乐学院国音堂音乐厅举办了一场题为《中国经典舞剧《红色娘子军》创作回顾》的讲座。施万春教授在此场讲座中通过两个部分进行内容讲述，一是对芭蕾舞剧红色娘子军创作的`回顾；二是通过红色娘子军音乐创作引起的一系列反思。跟随着施万春教授幽默风趣的语言、鲜明独到的见解，大家在意犹未尽中用掌声与欢呼声告别了这场精彩的讲座。
第三天早上，举行了一场别具生面的钢琴讲座《伟大的巴赫》的视听盛宴，主讲人是上海音乐学院的赵晓生教授。在讲解过程中，赵教授融汇东西、贯通古今，并且所举的每一个曲例都在钢琴上信手拈来，充满钢琴演奏大师的风范，使理论讲解与视听感受完美结合。使我们真真切切的体会到了千面佛的巴赫。
在听讲座的同时，我们每天下午都在练习傣族舞。傣族老师是当地的民间艺人，舞蹈动作、歌喉、长相都堪称一流。大家兴致高涨，配合积极。由于时间只有短短一周，在汇报演出时，我们的舞蹈动作海存在许多不足，韵味、感情都不够到位。但在学习的过程中，我们深切的体会到了傣族的风土人情，风俗语言，以及傣族女子与汉族女子的不同之处。并体验到不同的教授方式——口传心授，傣族民间艺人手把手的实践教授，不同于课本里的文字解说，充实而又愉快，使我受益匪浅。虽然现在是一个信息高科技的时代，可以通过各种渠道学习，但我认为“口传心授”依然是一个重要的传承方式，因为艺术在很多时候是只可意会不可言传的。只有通过这样面对面的交谈了解，手把手的传授指点，甚至通过心灵的交流与感受才可更完整的领会这其中的博大精深。
10月14日，学校组织的艺术实践周已圆满结束，它为我们提供了一个广阔的知识平台，一个开阔视野、扩大知识面，引领更深层次的思考与实践。让我们能够以满腔热情、奋发向上的积极心态去热爱音乐！期待下一届艺术实践！
艺术类实践活动 第12篇
小学的时候,就有不少同学问我:“你是不是上过有关唱歌的课啊,你唱得好有特点,好像是学过。”我就认为,这种艺术不是教出来的,我只是按照自己的心情去刻画它,艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。就算一个人的音乐之路不会变成歌唱家啊之类的,但是有梦就要去追求,我就是在追求艺术。先不说自己的声音是否有天籁般的美妙,也不说是否有信天游的高亢,即使是沙哑、一般的嗓音,也能编织出美妙的旋律,唱出自己的心情,喊出自己的特色。
他们都叫我”金铃儿”,说是因为我的声音像银铃般的清脆,唱童声很好,但是你们想过,声音像孩子一样的,会喜欢唱很快的节奏,那种流行音乐吗?唱歌的艺术是不在于声音的好坏的。
当然,你说唱歌是一门技艺,这也是错的。这是为什么?因为艺术它不是技艺,它是一个真正的艺术家体验了感情的传达!
现在我们所熟知的歌唱家——邓丽君,这位情歌天后的声音一直都保存到现在,这是艺术的流传,也就是说艺术是恒久的，生命是短暂的。
去年参加文艺汇演的时候,我们旁边的一个学校的指导老师在不停的叮嘱学生唱歌时发声的要点,还严厉的瞪着眼珠子说不允许出一点差错……我就纳闷了,为啥要这么严厉、这么粗暴呢?搞得学生多紧张啊,我看到几个学生的额头都冒汗了。当然最后的成绩还是我们学校的高。现在的歌手上台当然也紧张,但他们都在舞台上展现自己的时候融入了音乐中,享受着这美妙的.旋律……但是这些“鸭梨”山大的学生就会在唱歌时努力想老师教的要点,以至于唱不出真感情。
艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。你如果不去认真享受艺术,而是把拿手的好技艺当作是一门艺术,那你在认识艺术的开始就错了。不能过多的去修饰,不能太“生活化”,不然那就不叫艺术,变成平淡无奇的生活了。艺术本身就是一种表现美的形式,这可以是一种自然美,也可以是表现自己本身的魅力,也是体现心灵的美丽……
你有没有过疑问?为什么艺术家叫做艺术家呢?你会说:“他们画画很好、他们书法特别棒、他们歌唱得很吸引人,他们……”这是错的。他们之所以被称为艺术家,是因为他们有发现美的眼睛。为什么罗斯福说:每当一位艺术家逝去，人类的一些幻想也随之而逝。因为这个世界缺少发现美的眼睛,而艺术家的逝去,就是美丽根源的逝去。我们要学会欣赏,才能发现这个世界上更多的美丽啊!
有特色的歌曲,有给人想象空间的绘画,这才是出特征的艺术呢。
艺术类实践活动 第13篇
平寨乡中心小学：徐加凡转眼间，这次的幼儿园教师培训已经结束，很荣幸自己能够参加这次的培训学习，这次的培训充实而富有意义，使我受益匪浅，让我如幼苗般得到了滋养，此次培训理论与实例结合，课程丰富多样，从全方位地精心诠释了成为一名优秀的幼儿教师。
经过四天的学习，收获颇多，谈谈自己的一点学习体会。
我们的生活日新月异，随着社会的不断发展，教育理念也在不断更新。为了适应孩子的求知需求，我们要不断学习，随时补充自己的能量，给自己充电。如果只靠原来在学校学的那点东西，远远不能满足孩子的需求，日积月累就会被社会所淘汰。对孩子也是一件痛苦的事，更是一件不负责任的事。
过去，我们是领着孩子在学习，现在我们是和孩子一起学习，如果我们不把自己的知识的海洋装满，怎么才能满足孩子那一条条求知欲旺盛的小河？教师的业务素质很重要，现在的教育对幼儿教师的要求很高，琴棋书画，歌舞情乐，只有高素质的人才能更适用这个岗位。所以，我们每天至少学习一篇教学方面的文章，每天练练基本功，让自己在幼教领域不至于落后。
幼儿教师加强道德素质的培养
讲到了幼儿教师道德素质的重要性，他说“人才分四种：
一是有德有才；
二是有德无才；
三是无才无德；
四是有才无德”为什么有才无德还赶不上无才无德，那是因为有才无德的人更容易对社会造成伤害，是潜在的定时炸弹。所以幼儿园教师必须要有高尚的品德，还要有高度的责任心。如果老师没有责任心，品质恶劣是不能更好的照顾幼儿，培养不出好孩子的。才能可以培养，而一个人的品德出了问题是很难纠正和改进的。说到品德，我又想到责任心，幼儿教师没有责任心，是不能很好的照顾幼儿的，保教质量就会下降，何谈更好的教育？所以，这就要求我们遇事多从他人的角度考虑，以诚待人，平时照顾幼儿的时候多注意细节，不让任何潜在的危险伤害到孩子。
教师应具备良好的师德和职业道德
德高为师，身正是范，师德是一个教师的灵魂。能否成为一个好教师，要有“捧着一颗心来，不带半根草走”的精神。热爱、尊重、理解幼儿是幼儿教师必须具备的职业道德核心。爱是儿童正常成长的必要条件，我们要学会理解、关爱幼儿。
教师必须具备较高的业务素质。
要实施创新教育理念，创新型教师必须具备以下几种业务素质：
（1）有丰富4的知识结构，这是教师发挥创造性的基本保证。
（2）有较高的.管理艺术。管理包括两方面，一是班级的整体管理，二是针对每个学生的个别指导。
（3）有丰富的情感。教师声情并茂的朗诵，热情洋溢的赞赏以及在与学生接触时的仪态、表情和举止所表现出的积极情感能随时地激发、调动学生的热情，激发学生的学习动机，学生因“亲其师而信其教”，变苦学为乐学，单纯的知识传授变成了双向的情感交流，使教者亦乐、学者亦乐。
总之，经过此次培训，我懂得了很多的道理，学到很多知识，认识了很多朋友。在今后的工作和生活中我要不断努力，学以致用为孩子上好课，成为孩子的好朋友。
艺术类实践活动 第14篇
近年来，艺术实践已经成为很多人生活中不可缺少的一部分。在参与艺术实践的过程中，我们能够感受到自然与人文之间的紧密联系，借此深化我们对多种艺术形式的理解与欣赏。在艺术实践中，我个人有着很多的心得体会，下面我将就此展开谈论。
艺术实践不仅仅是一种形式，更是一种精神，一种态度。参与艺术实践，可以开启我们的思维，开阔我们的视野，探索我们的潜能。对于艺术爱好者而言，艺术实践是唯一的发挥、表达能力的场所，是获取自我价值的.最佳途径。在我参与艺术实践的初期，它启发了我对艺术的兴趣，激发了我对探索未知的渴望，也帮助我更加深入分析参与艺术创作所需要的思考、创意、表达力等方面的素质。
艺术实践中，个人可以将自己的创意或观念付之于实践，这是一个非常有价值和意义的过程。艺术实践要求我们有很高的自我控制和自我管理能力，在实践中，我们需要根据自己的动手能力实现和完善想法，这使我们懂得了如何将理论和实际行动结合起来。此外，艺术实践的过程还能够带给我们很多的快乐和满足感，让我们能够抛开生活中的烦恼和压力，沉淀心灵、平衡情绪。
艺术实践过程中，人们可以根据自己的创造能力和想象力，迸发出创意，表达革新，不断创造新作品。这是一种能够给人带来成就感和自我满足感的过程。对于我来说，艺术实践经历给了我非常多的收获，其中最大的获益莫过于创造的成就感和艺术的满足感。它让我明白了创造不仅是一个生涯或者工作中的过程，同时也是一种探索生命奥秘的主要途径，是一份纯粹的快乐和对生命的热爱。
艺术实践是一种通往心灵高峰的路径，并且在这个过程中，我们可以通过发挥自己的发挥和搜索精神去创造有实际意义的作品。因此，我强烈建议每个人都要多参与艺术实践，让自己在实践中收获更多的人生经验和成就感。与此同时，我们也需要更多的关注艺术的发展，最终构建人与艺术的和谐共生关系。
艺术类实践活动 第15篇
20xx年10月9日下午四点，音乐系在w101教室召开了宣汉艺术实践活动总结座谈会，音乐系党总支副书记小应（主持工作），副主任小英，党总支副书记杨红及参与艺术实践活动的全体教师和学生一同出席了本次座谈会，座谈会由小英副主任主持。
最后，小应副书记（主持工作）就本次艺术实践活动的收获、存在的问题及今后努力的方向三个方面作了总结讲话。他强调，这次宣汉艺术实践活动，很好的.向达州市的各级领导展示了四川文理学院音乐系的风采，提升了我系“深入达州、研究达州、服务达州”为社会培养实用性人才的办学理念；同学们在高强度的训练中，知识技能和艺术素养得到丰富、锻炼和提高；其次，通过本次活动让全体参演人员增强了对大巴山地方音乐的了解，为我系艺术教育搭建了广阔的平台，提高了我系学生对艺术的热爱和追求。张书记在总结收获的同时，对本次实践活动存在的问题也进行了归纳，主要体现在形象展示不够，需在服装统一性等方面加以改进；部分演员经验不足，需在平时活动中多积累。最后张书记强调，音乐系将会继续为我系教师、学生提供更多的艺术实践机会，希望通过艺术实践活动带动我系教育、教学水平的提高，更好地提升同学们的文化修养和综合素质，培养出社会需要的复合型人才。他也对同学们提出了要求，希望同学们在思想上和认识上重视每一次演出的机会，尊重专业，热爱专业，并要善于发现，善于学习，争取在每一场演出中都大有收获。
艺术类实践活动 第16篇
20xx年11月7日，淮北师大音乐学院15级、16级舞蹈学专业艺术实践周系列活动舞蹈专场演出在相山音乐厅顺利进行。此次表演，两届舞蹈学专业的同学们都带来了丰富精彩的舞蹈剧目。其中，16级的同学分别以单双三和群舞的形式给我们带来了一场视觉盛宴，而15级的同学则以舞剧的形式将整场演出推至高潮，受到了台下师生们的连连称赞。
艺术实践是高校艺术类专业独特的、重要的一门必修课，也是理论联系实际的一项重要教学环节。此次，学院安排的为期一周的.实践周，其目的是在保证适当的练习时间和学习效果的状况下，让学生能有自由发挥的空间，在自主的实践活动中，培养学生的创新精神和实践潜力……
这项活动致力于为全校师生带给相互学习和交流的平台，为师生们创造显示自己的机会，以不断提升教育教学质量，推动培养高水平舞蹈艺术人才。
以下为同学们精彩的演出瞬间，先来一睹为快。
艺术类实践活动 第17篇
艺术实践是课堂教学环节的重要组成部分，是学生理论联系实际、增强专业思想、锻炼能力、提升素质的最好平台。
“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”实践是艺术的来源也是检验艺术水平的唯一标尺，学生在课堂上学到的理论知识最终是要接受现实工作和生活中的检验，并在实践中进一步升华自己，塑造自己。为提高美术功底及综合素质，我积极的参加了艺术学院为期三周的艺术实践活动。
时间飞逝，短短三周已经匆匆过去，在学校领导与老师的正确领导下，顺利的完成了本次的艺术实践活动。
在这三周中，老师带领我们全班来到了风景如画的徽州黄山。在黄山的三周时间内，我们以山水、草木、房屋油画写生为主。中间穿插组织一些活动，在老师的领导下，先后组织了我们去了宏村、平山、西递、黄山等地参观。每到一处，都由导游带领我们注意观察了解当地的文化演讲、历史遗存、人文景观、民俗民情、社会状况、生活习惯等。在古城，我们感受到了不同于都市生活的一种古朴气息；在平山的村落里，我们感受了那里封闭的山间居民质朴淳厚的民风。在我们一幅幅的油画作品中，远山、近树、曲巷、房屋、院落无不流露出与大地、自然的亲近。短短的几天中，我们对徽州人们的生活有了较为熟悉的了解与体验，这为我们的艺术创作增加了丰富多彩的内容。
在这整个历时三周的行程中，我依据这些天的所见、所闻、所感，产生的一些感想总结如下：
一、教学活动的顺利实施：虽然我们离校写生，但是，教学活动仍顺利实施。由于把课堂搬到户外，而且是在这么极具民族特色的风景区，同学们学习的积极性得到了极大的扩张，对油画风景画的兴趣自觉的得以体现。而老师的讲解和做的一些范画，也起到了良好的示范作用，从正面的引导了我们如何观察景物、分析色彩，提高了我们组织画面、表现情感的能力。每天定时的集体作业讲评，使得我们的一些小错误及时的得到了更正，同学们的一些共性的问题也得到了解决；同时，给画的教好的同学予以肯定和鼓励，给我们树立了较好的学习方向。同时在讲评中渗透专业基础知识，巩固同学们的知识结构，结合专业特点，注重画面的构成关系与色彩的搭配美感。此外，在外出写生的过程中，我们也在那些来自其他学校以及一些从事绘画创作的人的`身上学到了很多的东西。
二、深入了解当地的民俗民情：在此其间我们深入的了解当地的民俗民情，这是教学中及其重要的实践过程。在这次行程中途经了宏村、平山、西递、黄山等地，感受到了极为深厚的古朴之风。一些平时只能在电视屏幕上看到的场景，现在却能有这样的机会近距离的去理解、去赏析、去赞叹这样一些年代久远的建筑和风景如画的自然风光。在那段时间的外出学习与生活中，也深深地感受到了徽州人的那种淳朴的民风。在与此同时，我们也从侧面地锻炼了与人交往，与人和谐相处的能力。
三、用多种方式记录美丽的自然风光：在此其间，我们用多种方式记录了美丽的自然风光。摄影是主要的记录方式，这些景点都是有名的摄影采风地点，以自然风光为主，还有极具特色的人文情怀。；从秀丽多姿的水岸美景，到细腻气势的皖南古村落；从白墙黑瓦的到古朴房舍到富丽堂皇、精雕细刻的传统徽派建筑。那蓝天白云下的一弯弯湖水，还有层层绿树掩映下的一脉脉青山。所有的天赐美景，无不令人留连忘返，心旷神怡。有的用摄像的方式，立体的记载行进中动态的美妙心境。总之，在短暂的三周时间内，我们怀着年轻上进的心共同打造了一个绚丽多彩的徽州之旅。
四、实践中的几点思考：首先是大家的团体协作精神还不是很高，自我为中心的意识仍然存在，难以应对相应的人际交往；其次是生活习惯与公共环境意识淡漠，对民族遗产的爱护观念不够，随意抛洒垃圾；最后是大家学习的主动性还有待提高，主动求知的意识没有形成。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”通过这次的的艺术实践活动，使我提高了自己的综合素质、丰富了实践经验和人生阅历。使我找到了理论与实践的最佳结合点，紧密结合自己自身的专业特色，在实践当中，检验了我们自己的结合素质和专业水平。此后，我们将进一步总结经验，拓展自己的综合素质和专业水平。
青春似火，激情飞扬。这次的艺术实践活动给我们的人生添上了美好的一笔，为我今后的工作将产生深远的影响。三周的时间里,我们用身心来领略和感受大自然的美好，用画笔和色彩来演绎我们的能力和才华。在这个过程中，我们磨练了自我、提升了自己，同时也圆满完成了艺术实践任务。