文创产品品类规划方案 第1篇
面对乡村凋敝的现实，当下正有一批批艺术家、建筑设计师、文化创客走进乡村，希望在保留乡村原貌、提升基础设施水平的基础上，以文化艺术的熏陶让村庄重新焕发活力。深入四川成都市蒲江县甘溪镇明月村，与文化主管部门、艺术家、村民等共同探讨文艺介入乡村建设的合理路径。
顺应历史传统，擦亮遗产价值，通过艺术家的眼睛和头脑发现文化遗产的价值、开阔村民的发展思路。
事实上，以在全国乡村迅速兴起的民居改造行动为例，一些艺术家在村里租下房屋开办工作室，并希望用艺术创作影响村民，甚至出现了一些艺术家将自己的理念强加给村民的现象――但普通农民怎么会理解拆掉白炽灯而看萤火虫的浪漫？
“比如，像日本‘越后妻有大地艺术节’的初始模式，以及国内一些文艺介入乡村的实践，都主要是艺术从业者针对农村的环境和资源做一些艺术活动，刷墙、搞展览、拍照片，不仅跟当地的文化历史传承没有太大关系，而且与改变农民的生活实际和精神状态也实在有一定距离。”为了不与这些实践落入一样的尴尬境地，蒲江县明月村项目组负责人、被新村民昵称为“奇村长”的陈奇陷入了思考，“村里的历史文化有哪些特点？现在村民的生活有哪些困难？他们对未来的发展有哪些愿望？如何以文艺的介入延续历史传统、解决实际困难、满足村民期待，是我们考虑的最重要的问题。”
通过文艺重塑乡村，必须顺应当地的历史、人和自然的需求，既不让艺术家自娱自乐，也不能肆意损害乡村的本来面貌。蒲江县文体旅局局长李辉表示，要顺应明月村的历史传统和资源禀赋，自然而然地将文艺与生产生活紧密结合起来，为此，“每个入驻项目的策划、规划、推广和管理都有严格的标准。”
邛窑是成都平原上的一个古代窑址群，始烧于南朝、衰于宋代，断烧于元代，时间跨度800多年。明月村与邛崃交界，盛产高岭土，百年老窑“明月窑”的窑火始终不息，直到2008年才因地震损毁严重而停产，被当地人称作“活着的邛窑”。
明月窑不就是明月村的历史、资源和文脉吗？不就凝聚着村民的广泛认同吗？随着2012年明月窑的故事被新村民发现，各路陶瓷界专家和文化学者把目光纷纷投向这里，有文创公司与当地文物保护部门一同把这口老窑保护下来，并建立了明月窑陶艺手工体验区、文创产品开发和展览区等多个功能区。
四川省工艺美术大师李清被明月村吸引，于2015年正式建设起“蜀山窑陶瓷艺术博物馆”。李清在这里研究老窑历史、做当地的陶土分析和试验、研发“明月杯”等文创产品，还开展起免费的陶艺教学，成了名副其实的“新村民”。
和李清一样，一批批陶瓷界、书画界的老师、文创人士等100余人，以及多个专业的乡村建设社会组织也纷纷来到明月村，“远远的阳光房”草木染工坊、明月书馆、明月轩篆刻艺术博物馆等茁壮生长，各类培训和讲座也次第开展起来。悉心建设之后，明月村以悠久的历史、浓厚的艺术氛围成了远近闻名的美丽村庄。
“名气有了、人气足了，财气自然就来了，不用强求。”明月村党支部书记高光坤说，村民或出租闲置院落，或成为文创项目员工，或自营餐饮、住宿、传统手工艺等项目，都获得了不错的收入。“2015年，全村农民人均纯收入达到14244元，而在2009年之前，明月村还是个贫困村。”
“村民谁不希望变自己熟悉的历史文化为资源？谁不渴望在自己的泥土上就业创业、致富奔小康？”高光坤讲出了他的道理，“文艺进乡村，是通过艺术家的眼睛发现了我们忽视的遗产的价值，也通过艺术家的头脑开阔了村民的发展思路，为农村发展蓄积了深厚的力量。”
播撒文艺火种，激发文化自信。给乡村持续发展的能力和生命力，让村民重拾对乡土文化的自信。
行走在明月村，与高光坤一样，村民说话都“文绉绉的”，最让人惊讶的就是一个个“村二代”。
“我画画的风格是模仿丰子恺先生，我的老师是新村民寒山，他告诉我画画时心要安静、神要宁，如果想别的事情，每笔都会是错的。”“我给家里的露台取名为‘金色的天空’，因为我常常在这里看夕阳，阳光就把树的轮廓染成了金色、把我的天空镀上了金色。”……如果不是亲眼所见亲耳所闻，谁会想到这是一个11岁的乡村小女孩的一席话？
小女孩名叫杨卓蕾。在与艺术的亲密接触中，明月村里“村二代”的言谈举止、思想性格让村外来客惊叹不已――“蕾蕾他们的未来肯定将是另一番模样。”游客无不感慨。
在文艺介入乡村建设的过程中，艺术家的一己之力既是有限的，也是不可持续的，一定要增强乡村的造血能力。这样，即便艺术家走了，当地人的文化艺术氛围也会延续，这才能说文艺给了乡村持续发展的能力和生命力。
但是，我国许多地方并没有做出深刻理解，常常是艺术在一边，而村民在另一边，艺术并未在多大意义上影响当地人。一旦艺术家出走，农村还是那个农村，农民依旧重复着“昨天的故事”。这方面，北京的宋庄做出了突破：艺术家和农民生活在一起，经常接触、互动，从而发挥艺术在乡村建设中的作用。
“让我们十分欣慰的是，明月村的新老村民保持着积极互动。”陈奇说，“明月村最可贵的就是新老村民共建共享，资本在这里不能任性，村子也不是生意场。在新村民入驻之初，我们就和他们‘约法三章’：新村民常驻；工作室常态化开放；公益培训定期开展，给原住民带来福利。”
对于李清而言，在陶艺之乡教当地人做陶瓷是再恰当不过的事，如今，李清已经对招收的第一批村民学员进行了14期系统培训，学员们都已经烧出了许多作品。
依托农家书屋“明月书馆”，新村民系统开展起免费的书法、绘画、文创、生态农业等培训。
2012年返乡的大学生江维，在培训中深化了对“农德、农道、农技”的理解，“化肥和农药带来的是眼前的效率和收益，却断了子孙粮。自然而然、有所为有所不为应该成为我们的遵守。”江维以此坚定了生态农业的发展理念，并通过电子商务拓展销售渠道，“我希望带动更多老乡，以绿色、生态带来传统农业的转型升级。”
“文艺介入乡村建设，最重要的就是激发村民对自己文化的自信――除了手艺，还有古朴的民居、清新的空气、健康的食物……”李辉说。
文创产品品类规划方案 第2篇
博物馆是以“教育”和“为公众服务”为核心要素的公共文化服务机构，在展示人类文明、促进文化交流、满足公众精神文化需求、提高公众文化素质等方面发挥着重要作用。博物馆中的文创产品就是以博物馆的馆藏为设计基础，被赋予了更多的文化内涵的一类商品。文创产品的开发就是根据博物馆自身展览特点和馆藏文物资源优势，设计开发出适合本馆且具有文化底蕴的文物衍生产品，可以让博物馆里珍藏的瑰宝走进日常百姓生活、让博物馆中的文化“活”起来，也可以拉近观众与博物馆的距离，加深公众对博物馆的文化认同感。2015年3月20日起正式施行的《博物馆条例》中明确规定：“国家鼓励博物馆挖掘藏品内涵，与文化创意、旅游等产业相结合，开发衍生产品，增强博物馆发展能力。”这就为博物馆发展文创产品提供了制度保证，晋国博物馆将借机搭上文化大发展这趟快车。
一、文创产品开发对晋国博物馆发展的促进作用
（一）促进文化传播
博物馆中形式多样的馆藏文物是博物馆的文化资源，博物馆文创产品开发是基于特色馆藏资源的设计研发。
晋国博物馆以宣扬晋文化为主题，是目前全国唯一一座可以完整展示晋文化的平台。馆藏文物多为出自晋侯墓地的精品器物，针对出土器物进行创意衍生品开发，是对文物与艺术品价值的重新发掘和文化的二次传播，借此可以让更多的人了解晋国博物馆，使晋文化深入人们的生活。晋国博物馆场馆内、展厅中、版面上等多处都有篆体“晋”字图案的展示，观众在进入展厅后很快就能沉浸在浓厚的晋文化的氛围中，时时处处都能够领悟到“晋”字的涵义――晋者，进也。研读晋国历史，深入了解六百年间晋国尚法求变的革新思想、勇担大任的浩然气魄、坚韧不拔的进取精神、礼法兼施的治国理念、和战相济的外交方略；感受团结奋进、兼容并蓄、开拓进取的晋国精神。 如果能针对“晋”字开发出文创产品，通过这些产品体现、传播晋文化的独特魅力和精神特质，将晋文化的元素带出晋国博物馆，促进晋文化传播。
（二）拓展教育功能
晋国博物馆馆藏文物及晋侯墓地拥有近3000年的悠久历史和丰富的文化价值，针对晋侯墓地出土器物开发的文创产品作为晋文化的载体，在很大程度上承载、延伸和普及着晋文化。如果其能兼具有实用性、多样性和可流通性，就可为广大观众带来充实而现实的文化消费满足感，反过来更大化地激发观众的参观兴趣和热情。2016年4月晋国博物馆开展“你好，博物馆”寒食节主题活动，由专业老师带领孩子们动手剪“鸟尊”、“晋”字，通过有趣的剪纸游戏，让孩子们更直接的认识“鸟尊”，让孩子们体验到博物馆的乐趣，也从中获取了知识。晋国博物馆借此契机以“鸟尊”为原型，开发出了书签、钥匙扣、纪念币、仿真小鸟尊等一系列文创产品，这些可以带回家欣赏和使用的文创产品，增加了观众对博物馆文化和博物馆品牌接触的紧密度和时长，因此文化消费必然能够拓展博物馆教育功能的深度和广度。
（三）改善资金运营
人们在博物馆中通过展览陈列直观学习历史与科技知识，感受文化熏陶，但文化知识的传播价值不仅仅产生于观赏现场，文创产品与展品的相连性，会使观众产生购买纪念品或者将文物复仿制品带回家作为纪念、送礼、装饰的欲望，即是参观后购买的“现场感”，也是文创产品发挥了其效能的体现。晋国博物馆新近开发出的仿真小鸟尊就深受观众的喜爱。这种针对观众消费群体需求而研发的文创产品，不仅是对博物馆资源的宣传和推广，还能创造社会效益和经济效益。这样不仅能够减少对政府的依赖，而且能达到博物馆及其文创产业运营的良性循环。这一方面，博物院一直做在最前面，据统计，博物院近年推出的文创产品达到2400多种，仅2013年的销售收入就接近9亿新台币，接近当年的门票收入。
二、当前文创产品开发面临的问题
（一）文创研发人员数量不足，整体水平不高
博物馆文创产品出现的时间不长，行业内缺少文化创意的专业人才和处理文创成果的经营类人才，晋国博物馆也面临同样的问题。上海博物馆拥有自己的设计团队，但这在全国博物馆中是个例，值得所有的博物馆学习。
（二）创意陈旧
创意是文创产品的精髓，目前大多数博物馆的文创产品存在一个共有的问题，就是机械地将一些藏品抽象成符号复制叠加在商品上，没有进行创造与再提炼，这样造成文创产品缺乏一定的历史文化内涵，导致文化价值和纪念意义不高，自然很难吸引观众的目光。
很多博物馆参考国内外成熟的产品模式进行延续性开发，模仿市场上比较受欢迎的文创产品，增添自身文化元素进行简单设计，比如：冰箱贴、钥匙链、丝巾、瓷器、U盘等产品，当然还有模仿出土器物制作的复制品等，这种开发模式风险小，易完成，但晋国博物馆是一座新博物馆，文创产品开发才刚刚起步，因为自身知名度不高，加上观众少、消费低，要有良好的市场效果还寻求新的发展思路。
（三）管理机制有待改进
作为国家全额拨款的事业单位，博物馆的财政管理制度是“收支两条线”一方面博物馆各项运营经费由财政全额拨款，国家经费不能用于经营开发与投资；另一方面博物馆所有收入都要上交。这一定程度上影响了博物馆主动开发文创产品的积极性。对博物馆文创产品经营如何进行管理与规范，在管理机制上有待于进一步探讨和研究。
三、文创产品开发的新思路
商品与文化商品的区别在于：前者注重实用价值，后者更注重文化艺术价值。因此，博物馆开发具有特殊性质的文创产品，既要充分考虑消费者的审美标准和购物倾向，又要注重突出文化性、纪念性、独特性和时尚性。
（一）打造有自身特色的文创产品
博物馆文创产品是以传播博物馆文化为目的的产品，所以必须赋予产品深厚的文化内涵、地方特色和艺术品位。近年来，一些有实力的大馆逐渐将馆藏文物的文化元素融入到商品之中，设计制作出文创产品，在创意上把握文物蕴含的文化内涵，在设计上充分展现出文物的艺术感，逐步形成了属于自己的特色。重视文化创新与文化传播相结合。这一点值得晋国博物馆借鉴，文创产品的开发不应仅仅局限于对文物造型的复制，应截取其中有特色的部分，比如从纹饰等细节部分拓展，做出有晋国博物馆特色的文创产品。
（二）加强对外合作
文创产品的开发是一个专业性很强的工作，仅依靠博物馆目前的人才储备是不够的，培养专业的文创团队也不能一蹴而就。现在许多博物馆也认识到了这一点，开始将文创产品的开发交由专业的团队来完成。将博物馆得天独厚的文物资源优势和有资金的企业结合，既开拓了市场、减少了风险，又形成了双方特有的品牌文化，实现合作共赢的目的。笔者多次考察各类博物馆，发现陕西省做的很出色，陕西历史博物馆有自己合作的研发公司，同时还与省内的宝鸡青铜博物馆、秦始皇陵兵马俑博物馆、大雁塔景区等联合进行销售。产品独具特色、市场面广、共同促进、协同发展，可谓是各大博物馆文创产品开发的方向。
（三）文创产品开发与青少年教育相结合
博物馆文创产品的研究与发展具有十分深远的重要意义，不仅使博物馆不再仅仅收纳或者展示展品，逐步成为社会公众文化休闲与消费的综合场所，还不断丰富青少年的日常生活并默默影响着青少年价值体系的形成；另外，充分了解青少年群体的价值观，晋国博物馆可以更准确的以馆藏资源为设计元素，开发一系列蕴涵着独特文化思想的文创产品，满足青少年观众的需求，更长远的发展文创产品事业。
（四）多样的销售方式
现在各个博物馆基本都设立文创商品销售中心，也有一些在馆外设立有文创商品商店。传统营销方式不能摒弃，在信息化发达的今天，网站、微信、微博等平台也可以成为文创产品的展示中心、销售渠道。新媒体营销是对传统营销的重要补充，主要优势体现在：首先节约了实体店运行中场地租赁、人员雇佣的经费，让销售成本更低；其次，受众范围广泛，互联网使用者都是网络营销的潜在客户。网络消除了因空间、时间、消费习惯等造成的市场障碍，形成一个真正意义上的社区消费环境，让博物馆文创产品的销售范围扩大至世界各地。
（五）维持公益功能
文创产品品类规划方案 第3篇
摘要：图书馆文创产品开发是一项新兴事物，将逐渐成为文化产业发展的主要载体之一。为此，文章从馆藏资源开发、业务模式创新与流程的软件开发、图书馆出版服务与开发、图书馆的创客空间服务、馆藏及读者信息数据发掘分析与智库服务、建立全国文创工作资源共享平台等方面着手构想如何开展图书馆文创产品开发项目，以期使图书馆文创工作健康、稳定、可持续地发展。
1背景
近日，文化部等4部委的《关于推动文化文物单位文化创意产品开发若干意见的通知》已由_转发，就图书馆如何开展文创产品的开发工作给出了指导意见，对充分挖掘馆藏资源，弘扬民族传统文化起到了积极作用，将会极大地促进图书馆文创工作的发展。这也要求图书馆集思广益，努力开发出更多更好的文创项目。文创产品是指源自文化的产品设计思路，通过文化器物自身涵盖的丰富文化底蕴，加以整合、分析、设计、重构后，形成符合现代生活信息的形式，并探求产品使用后其对人们精神文明的提升与满足[1]。文创产品是图书馆文创产业的基础，能起到延伸图书馆服务职能的作用[2]。因此，图书馆文创产品的开发需要紧紧结合图书馆品牌、馆藏文献信息资源、资深图书馆员业务技能等要素，根据市场消费的需要，研发质量上乘的适合不同类型用户的产品，更好地服务于图书馆的工作。
2图书馆文创产品开发项目
馆藏资源开发
馆藏资料整理。图书馆文创工作的实质是深入发掘馆藏资源，弘扬中华优秀文化，传承中华传统文明。因此，文创工作首先要充分利用馆藏资源。如：国图下属单位“国家典籍博物院”，其主要文创产品就是古籍资料整理，包括典藏与出版社合作出版中华医藏，充分发掘馆藏；珍贵馆藏的礼品制作；充分发挥专业技能，开发古籍修复方面的设备研发[3]。这些项目都是将馆藏资源加以整理、发掘，从而创造出新的馆藏资源衍生品。
可以借助互联网+模式，大力加强馆藏的数字化建设。馆藏数字化不仅包括馆藏数字资源，还包括它的存储、管理服务系统。为更好地服务于读者，充分发挥馆藏的作用，图书馆可以将馆藏资源特别是古籍、地方文献类资源整理、分类，将其数字化，并且围绕文献内容开发一系列文创产品。
利用馆藏资源及业务技能进行深度开发。如：利用古籍修复人员的业务技能开办业务培训，增强修复能力，培养技能人才，可以在社会上的装帧修复市场寻找商机。又如：绘本阅读的延伸服务，可以在读者阅读的基础上开办兴趣培训班及学习辅导班。武汉图书馆成立的武汉图书馆文化艺术培训中心，其学员按年龄层次、特征划分，主要分为对初高中生的语数外等文化课进行的课外辅导、在岗人员的职业技能、外语及计算机等方面的培训、针对室内装潢、注册会计师、教师资格、影视动漫等职业培训班[4]。
开展文化旅游。结合馆藏优势，图书馆可以选用不同方式来开发文化旅游。作为旅游行程的一部分，可以在图书馆设立地方文化资料室；在景点开办馆藏宣传点，介绍景点文化；公共图书馆拥有大量的阅读空间，可以供游客休息和阅览；创办特色的文化休闲旅行社，吸引高品质游客参与文化休闲游，打造一条独特的文化之旅。图书馆通过挖掘、整合和建设数字化旅游文献资源，提供给旅游行业及用户，既让显性知识得以增值，也让隐性知识得以挖掘，实现了知识的传播价值[5]。特别是针对各地都有图书馆的独特优势，可以建立图书馆文化旅游地区联盟，针对品质游客开展特色文化旅游业务联网服务，会有力地促进文化旅游产品的开发。
业务模式创新与流程的软件开发
利用科技力量实现图书馆文创产品的开发是各试点单位实现经济效益的重要手段之一。在互联网+时代，图书馆可以通过现代信息技术结合创新服务模式，同时开发相应的管理流通软件，如APP开发、微信服务等产品，创新服务模式，并形成相应软件产品。创意离不开技术支撑，近年来图书馆在空间模式重构、框架模式搭建、技术资源整合、项目活动策划等方面的探索与实践均从不同角度诠释了图书馆创意服务的巨大潜力[6]。特别是互联网+为图书馆的文创服务提供了充足空间与无限可能，图书馆可以通过现代信息技术结合创新服务模式，开发相应产品，既有利地帮助兄弟馆开展创新服务，又获得相应的经济效益。
图书馆工作模式的创新是开发文创产品的重要来源方式。如：“大杭州中心馆―总分馆”模式的创新服务，以杭州图书馆为中心，区县（市）图书馆街道、社区三级图书馆为总分馆，统一调配文献资源，统一服务标准，运行效果大幅提升[7]]。这种工作模式的创新使原有配套的图书馆管理系统的功能需要加以改进升级，因此也给文创工作创造了机会。图书馆可以利用业务优势结合科技力量，开发适合新的工作模式的文创产品。
图书馆自动化集成系统（ILAS）是深圳图书馆利用自身的业务技能与社会力量有机结合开发出来的软件产品，是为信息的数字化提供服务的优质工具。从某种意义上讲，除了馆藏开发、工作模式及相应软件、设备与创新是图书馆文创工作的重点，ILAS应属典型文创产品。又如：河南省图书馆采用互联网+思维，利用大数据分析，将图书馆采访工作流程的书目收集、整理、分类、剔除、书目排序等工序，通过计算机技术实现自动采访功能，研发出一套图书馆智能采访管理系统，能够减轻采访人员的工作强度，节省时间，提升工作效率及馆藏质量。该系统还可以完成馆配各项数据分析、他馆馆配对比、电子书纸电同步、院系专家及读者荐购、馆配商管理等服务功能，将科技力量与图书馆业务智能完美地结合起来，并形成新的文创产品。
田利：图书馆文创产品开发项目的构想*图书馆出版服务与开发
在20世纪早期，商务印书馆与它所创办的东方图书馆通过出书、藏书相辅相成成为馆社一体化的典范，是图书馆出版的雏形。另外，上海科技文献出版社依托上海图书馆（上海科学技术情报研究所）所拥有的资源和技术优势，对馆藏资源重新发掘并加以整理出版，也成为馆社一体模式的典型。目前，很多图书馆已经将服务领域扩大到学术界，相当于承担了学术出版的工作，图书馆出版也会成为一种新型的文创开发产品[8]。