小学音乐教学评价方案范文 第1篇
为了丰富小学生课余生活，陶冶学生的美好情操，激发学生对音乐和艺术的热爱和追求，调动学生的兴趣，促进学生德智体美的全面发展，在我班举行一次班级音乐会活动。具体活动方案如下：
一、活动的目的和意义：
通过班级音乐会，引导学生了解认识音乐的.内涵和本质，同时掌握一些基本的技能和基础知识，激发学生学习音乐的兴趣，营造良好的艺术环境。让学生之间增强交流，给学生表现的机会，学生之间多交流合作，培养团结精神，刺激使其展现创新一面，提高教学效果。
二、地点：
班级教室。
三、参加人员：
全体学生，音乐教师，部分学生家长，部分学校领导。
四、活动过程：
1.准备工作：通知学生做好准备工作，征求意见和学生感兴趣的内容。整合意见内容，组织部署，与音乐课代表和文艺委员撰写活动流程，分好小组，确定组长发动全员参与，自由报名，调整、确定节目单的活动时间和时长
2.筹备：在音乐课上注重培养学生的积极参与精神，贯穿一些与表演相关的知识，引导学生认识班级音乐会的意义和内涵。各组长组织排练，老师给予建议指导。
3.开展：在开始之前进行两到三次全体彩排，主持人和道具准备妥当，邀请一部分家长和学校领导进行观看。全情投入，力求圆满。
五、活动反思与总结：
通过此次班级音乐会活动，本班学生在活动中全心投入表演，在活动中展现了自我，重新认识了音乐的美好，提升了学生的艺术感悟和领悟，挖掘了学生的艺术潜力，调动了兴趣。作为老师也获得了一些成就感。
小学音乐教学评价方案范文 第2篇
一、引言
本次抽测旨在了解城区小学音乐学科的教学状况，加强新课程的教学规范，提升教学质量。通过对部分学校五年级学生的音乐学习情况进行测试，全面评估学生对音乐基础知识和歌唱能力的掌握程度。
二、抽测背景
抽测于xx年6月进行，城区11所小学参与，涉及五年级学生。考核内容包括“音乐基础知识和听赏能力”（笔试，30分）以及“歌唱能力”（口试，70分）。
三、抽测内容与形式
1. 音乐基础知识和听赏能力测试：采用学生边听音乐边笔试的形式，试题包括选择题、填空题和连线题。
2. 歌唱能力测试：由抽测班级的音乐教师指挥学生进行全班唱、小组唱、男生唱、女生唱。各校进行现场录像，并由教研室统一组织观看打分，评委由各校音乐教师担任。
四、抽测结果
1. 成绩分布：11所小学中，获得“优秀”等级的'有3所学校（中山小学、囿山小学、大洋路学校），获得“良好”等级的有5所，获得“合格”等级的有3所。
2. 具体表现：
获得“优秀”等级的学校，学生表现出良好的演唱习惯和发声方法，音乐表现能力强。
获得“良好”等级的学校，学生演唱能够跟随伴奏，节奏和音准基本准确，但小组演唱表现不够好，有“喊唱”现象。
获得“合格”等级的学校，学生存在音准把握不好、节奏不稳定等问题，缺乏音乐表现力和美感。
五、问题分析
1. 教学硬件及设施：学校间的音乐教学硬件及设施配备差距在减小，但教育质量差距在增大，特别是老城区与周边城区学校、专兼职教师之间的教学质量差距。
2. 专兼职教师差异：专职教师与兼职教师在教学理念、教学模式、教学方法等方面存在较大差异，导致教学质量参差不齐。
3. 学生音乐素养：部分学生对音乐基础知识掌握不够扎实，特别是在识谱视唱和音乐编创能力上需加强训练。
六、整改建议
1. 提高认识：学校领导和教师要转变观念，重视音乐教学，将音乐课作为提升学生综合素质的重要途径。
2. 配齐专任教师：尽量配齐配足专任教师，并做到专职专用。对兼职教师进行培训和监管，提高教学水平。
3. 优化教学设施：配置质量较好的教学器材和设备，有效利用这些器材和设备，提高教学质量。
4. 加强教学研究：音乐教师要认真研读课标，掌握教学目标，扎实开展教学，注重培养学生的音乐素养和审美能力。
小学音乐教学评价方案范文 第3篇
随着教育事业不断发展，我国的小学教育得到长足的发展，音乐教学也有了一定的进步，给学生的音乐学习带来了一定的便利。在实际情况中，由于学生处于知识启蒙阶段，心理状态较为脆弱，需要教师给予更多的关注和鼓励，这样才能更好地提高学生音乐学习的积极性。但是很多教师在评价方面存在较大问题，没有较好地考虑到学生的心理特征，致使评价效果不高。因此，教师必须对多元评价模式进行有效应用，合理分析学生的心理情况，从而更好地保障评价效果。
一、多元评价在小学音乐课堂教学中的运用分析
音乐教育属于人文学科的一种，主要为了提高学生的审美观，陶冶学生的情操，引导学生更加热爱生活，从而帮助学生健康地成长。综合性评价是音乐教学中的重要环节。而评价的合理性与公正性将直接影响到小学生的心理情绪以及学习音乐的积极性，所以提高评价质量至关重要。合理的音乐评价要求教师注重分析学生平时的课堂表现情况、作业的完成情况，强调因材施教，准确了解学生的心理特征，对表现好的学生给予奖励，对表现差的学生给予鼓励。这样不仅能保障评价的有效性，而且能够较好地维持学生学习音乐的积极性。以往的评价方式更偏重于终结考核，有一定的片面性，评价效果不理想；而多元评价则是从各方面对学生进行评价，考虑到学生的心理特征，所以具有一定的公平公正性。因此，在小学音乐课堂教学评价环节，教师可以对多元评价进行有效应用，维护学困生的自尊心，并有效激发成绩较好学生的学习热情，从而更好地保障音乐教学的质量。
二、多元评价在小学音乐课堂教学中的运用方法
1.他人对比评价与自我对比评价有机结合
他人对比评价与自我对比评价虽然是两种不同的评价方式，但是主要目的都是让学生在对比中产生一种动力，能够自我努力，让自身更加优秀，以期取得成就感。因此，合理应用他人对比评价和自我对比评价起着重要作用。在实际教学评价中，由于学生的心理特征及学习情况都存在差异，所以教师可以将他人评价与自我评价进行有机结合，在适当的情况下应用适宜的方法，从而更好地保障评价的有效性。如果学生有着较强的学习能力，学习成绩较优秀，教师则可采用他人对比评价法，让学生看到自身的不足，防止其过于骄傲自满。如果学生的学习能力较差，自尊心较强，教师则可以采用自我评价法，让学生能够找到自身的闪光点，从而提高学生的学习自信心。在音乐教学中，由于学生的学习能力及音乐天赋方面存在一定的差异，对音乐知识的接受程度也有所不同，如果采用传统的方式进行评价，由于学生在起点处就存在差异，所以评价效果必然具有一定的片面性，难以照顾到每个学生的实际情况，这样也就失去了评价的意义，难以达到评价的根本目的。多元评价注重因人而异，要求教师在适宜的地方合理应用他人对比评价以及自我对比评价，所以具有一定的激励性质，能取得较好的效果。
2.现状评价与预期评价有机结合
现状评价指的是教师根据学生目前的学习情况、学习动机等内容进行评价，预期评价指的是教师根据现状对学生的预期发展进行评价。两种评价方式的评价目的主要是对学生进行激励。在对学生的唱歌时的音准、节奏等专业层次的内容进行评价时，可采用现状评价法，让学生认清自身的不足，起到激励的作用；在对学生的音乐情感、联想、实践等内容进行评价时，教师则可采用预期评价方式对学生进行评价，让学生具有一定的努力动机，从而达到评价的效果。例如在学习《口哨与小狗》时，教师可以对学生学习过程中的音准等音乐技术问题进行现状评价，对学生唱歌时的音乐情感以及相应的联想进行预期评价，从而对学生起到一定的激励作用。
小学生的心理接受能力较差，对各种事物的认知度不足，如果教师对其进行过度批评和辱骂，将很容易导致小学生出现负面的情绪，严重时可能对小学生的心理造成损害。因此，在小学音乐课堂中，教师必须对学生的实际情况进行合理分析，从全面性着手，合理应用多元性评价，对小学生的平时表现、考核成绩等内容进行准确分析，多对学生进行鼓励，确保评价的公平公正性，从而更好地提高音乐的教学质量。
小学音乐教学评价方案范文 第4篇
一、引言
本次抽测旨在了解我校音乐课堂教学情况，分析学生学情和知识点掌握情况，提出改进措施，提升教学质量。
二、抽测背景
抽测于20xx年12月进行，由县教研室组织，对我校五年级学生的音乐学习情况进行测试。
三、抽测内容与形式
抽测内容包括音乐基础知识、音乐基本技能、音乐审美与理解等方面。形式包括笔试和口试，其中笔试测试音乐基础知识，口试测试歌唱能力和音乐鉴赏能力。
四、抽测结果
1. 学生学情：
我校学生的音乐素养相对较高，在基本技能和音乐综合应用方面尤为突出。
学生喜欢音乐、关注音乐，学习积极性很高，理解、感受音乐的能力较强。
2. 知识点掌握情况：
音乐基础知识部分：大部分学生能理解记忆知识点，但对知识点的理解不到位。
音乐基本技能部分：学生在识谱视唱、歌曲演唱等方面表现优秀。
音乐审美与理解部分：学生在音乐鉴赏能力上还需加强训练。
五、问题分析
1. 基础知识学习：学生在音乐基础知识学习方面不够扎实，对知识点的理解不够深入。
2. 音乐鉴赏能力：虽然学生在音乐审美方面有一定基础，但在音乐鉴赏能力上还需进一步提升。
六、整改建议
1. 加强基础知识教学：注重音乐基础知识的教学和巩固，提高学生对知识点的`理解和记忆。
2. 提升音乐鉴赏能力：通过教研和集体备课，深入研究音乐作品，运用体验式教法帮助学生感受和理解音乐作品。
3. 加强识谱视唱训练：借助柯尔文手势等辅助工具，每节课进行识谱的专项训练，提高学生的识谱能力。
4. 激发创作思维：激发学生的创作思维，综合运用所学知识，创作出属于自己的音乐作品。
通过本次抽测分析，我们明确了存在的问题和不足，提出了针对性的整改建议。希望学校和教师能够重视音乐教学的质量，落实整改措施，进一步提高音乐教学效果，促进学生全面发展。
小学音乐教学评价方案范文 第5篇
周四，叶慧老师的这堂《春晓》，主要是欣赏不同版本的《春晓》，表演《春晓》和《小雨沙沙》这两首歌曲。通过这次的学习，对我来说真是受益匪浅。有太多太多的感触想抒发。因此，我想在这篇文章当中再次回味这一堂回味无穷的课。
首先，这堂课最大的亮点是，叶老师在平时教学当中就特别注重柯尔文手势和合唱。在课前的发声练习中，我便开始为之钦佩。在课中，叶老师又将合唱很好地运用起来，让孩子们用自己的声音去描绘和感受春天。听到孩子们快乐轻松地描绘出美丽而又真实的春天，我也就沉醉了醒来后，我感觉到自己是多么的.逊色。
其次，教态及语言室给学生的第一印象，好的教态给给生以美感，同时也给学生创造了一个优美和谐的艺术教学氛围，提高了学生对音乐课的兴趣和审美意识的培养。陈请老师的“孩子们”和轻柔的声调，不快不慢的语言节奏好像春天里面面的细雨滋润这万物，和谐、优美、和饱满。
最后，叶老师在课堂中弹的伴奏是清晰，不花哨的。可以边弹钢琴边对学生提出演唱技术要求，这也是要一定的技术的。
针对叶老师这么朴实，真实的课堂。我开始了自己的反思：我的课堂从来都是固定的导入，学唱和表演。若是公开课则会挖空心思加入许多花哨不真实的元素使课堂变得丰富。但真正成功的课堂并不是靠这些去落实的。正像叶老师一样即便是拿着教学光盘都能够把课上得那么惟妙惟肖。其实学生需要的是像叶老师这样，循序渐进地引导学生慢慢去了解和掌握音乐中的知识和技能。这样的常规课才是成功的。
总之，像我这样的新教师在这堂课中收获许多。希望以后能有更多学习和进步的机会。
小学音乐教学评价方案范文 第6篇
听了伟老师的三年级音乐课《捉迷藏》，感觉到王老师在课堂上为学生对音乐知识的掌握花了很多工夫。下面简单谈谈自己对这堂课的几点看法。
一、教师进行了成功的课前创设情境，营造学习氛围
教师在熟悉音乐教材中，创造性的编排教材，面向全体学生，制定好切实可行的教学目标和教学步骤，注重音乐与自然，音乐与人文的结合，为取得优良的教学效果打下了很好的基础。
二、教师在教学中运用了节奏的训练激发了学生的学习兴趣
托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣”。因此老师在技能练习中紧紧抓住学生的这一特点，通过有趣的节奏激发学生学习的兴趣，在不同节奏中学生不知不觉就掌握了枯燥的乐理知识。同时我也能感受到教师认真钻研了教材，了解学生，根据学生的心理特点制定了学生感兴趣的教学方法。这种教学方式在新课改中有非常重要的作用和地位。在教学中调动了学生学习的`积极性，激发了他们学习的兴趣，又让他们在轻松愉快的环境中得到美的熏陶，有利于学生综合音乐能力的培养和提高。集中了学生的注意力，又充分发挥了音乐自身的魅力，让学生自己自愿的投入到有趣的学习中去，比教师强制学生去接受效果大家可想而知。教师在教学时将难点分解，逐步解决，使学生即容易掌握，又有成就感。
三、课中教师将教学内容从简单到复杂，从易到难，层次分明，学生在课堂中也有很大的收获。
学生先读歌词，再老师唱歌谱，然后学生一句一句学唱歌词，接下来两句两句唱歌词，最后，整个曲子连起来唱。这样，每一句都能准确无误。
小学音乐教学评价方案范文 第7篇
针对这一课的童趣特点，邓老师采用了利用学生已有的生活经验，提问的方式引入本课，首先，师问：“小朋友们喜欢什么动画片？”，这样能激发学生的兴趣。接着教学中我采用童趣化的语言：“请你带着老师走进动画城，和小伙伴们一起认识动画城里的人物吧！”再次激发学生的.学习兴趣，为学生创设一个童趣的世界，然后将本课的难点节奏、较难的旋律进行训练。这样多种方法激发学生的学习兴趣，一下子就拉近了师生的距离。整个课堂也变得生动有趣多了。
歌唱教学不仅是音乐课中最基本，而且又是最难的一个课题。在这一课中我尽量采用听唱教学法，从头至尾多次利用情景创设，让歌曲的难点出现在教学的各个环节中，让学生充分地发挥自主学习的优势。对于歌唱教学来说，读歌词也是一个非常重要的环节，充分利用好了这个环节，既可以激发学生的歌唱情感，帮助学生提高声音位置，让学生用正确的感情、声音表现歌曲。如：教唱过程中“这里有诚实，也有狡诈。”这句节奏很难唱准，因为是一字多音，我采用了很多方式让学生唱好它，对这一难点的解决还是比较满意的。
教学中发现的问题：
1、歌曲处理时时间不足，有的同学还是不能完全掌握。
2、在歌词教学中，声音位置及学生的表情要求还不到位。
3、在歌曲伴奏方面还要加强。
通过这节课的教学我收获颇多。在以后的教育教学中，我会发扬优点改正不足，不断地进行反思与提炼，不断研究，努力提高自身的教学水平，使自己成为一名新课程背景下的科研型、反思型的音乐教师！
小学音乐教学评价方案范文 第8篇
《义务教育音乐课程标准》的目标强调：“应在素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。”因此，小学音乐课堂的评价不能仅仅以能看得到的现象作为评价，还要从本质上去考评，这才能有利于小学音乐的课堂教学。教师要在音乐课堂中让学生掌握音乐的基本知识，重视学生音乐学习能力和学习态度，从根本上强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用。（1）运用不同形式的音乐对小学音乐课堂进行质量评价。教师应该因材施教，根据学生的不同特长分别施以不同的方法教学。小学生处在人生的初级阶段，可塑性很强。有的学生擅长高音，有的学生擅长低音，还有的擅长快节奏摇滚类的音乐等。学生的兴趣不同，天分也不同。不能苛求孩子都在学习的同一个起跑线上。再者教师不能以“差生”和“优等生”来区别对待学生，不然会摘要：随着素质教育步伐的不断推进，倡导学校教育在德智体方面全面协调可持续发展，小学音乐教育也越来越受重视。小学音乐课堂是塑造一个孩子音乐天分的基础，因此应当加强对小学音乐课堂质量的评价。笔者从事多年小学音乐教学，在本文对小学音乐课堂教学的质量评价体系进行探讨，希望有益于小学音乐课堂质量的提高。关键词：小学音乐课堂；质量评价体系；运用给学生带来心理负担，让学生丧失信心。（2）从教学目标上进行评价。评价内容包括：音乐教师的教学目标是否切合教学的实际和学生的心理需求；教学目标是否具有可操作性。（3）对教学内容进行评价。评价内容包括：音乐教师的教学内容是否有难点、重点；教学内容是否空洞，容量是否得当，学生能否在课堂上当场消化，课外还要花费多长的时间去复习掌握。（4）对教学过程进行质量评价。评价内容包括：音乐课堂教学活动的每一节流程结构是否合理，能否体现教学思路与学生思维，是否有利于学生认知结构的建立；音乐结构流程是否有利于学生参与学习实践，音乐教师的教学节奏是否适当，时空分配得是否合理；再者就是有没有音乐课堂教学的特色。（5）对教学的手段进行质量评价。评价内容包括：音乐教师的教法能否注意提示认知规律和学法指导，对学生能力的培养、情感的激发有没有起到切实的作用；课堂上教师对音乐知识的提问是否设计严谨，是否情知有机交融、和谐。（6）音乐教学调控效果检测。检测内容包括：音乐教师能否对学生信息及时反馈，有效纠正，完成教学任务；能否给学生一定消化思考的余地，课业负担是否合理，是否轻负高效；音乐教师是否精心安排了有层次性、针对性和开放性的练习活动。
2.对小学生音乐课堂进行质量评价的意义
对音乐课堂的质量评价在一定的程度上会激励教师有目的地进行教学，也是教师提高自己教学质量不可或缺的过程。（1）能够促进音乐课堂的改革。音乐课堂上，对音乐教师要进行合理的评估，充分发挥评价的导向作用。教学是一门艺术，需要教师不断地琢磨，进行创新性教学。音乐体现了人文精神，可以陶冶人的情操。音乐课堂中教师要分清重点与难点，以便学生在音乐课堂中能够理清思路，进行创新。（2）对音乐课堂进行评价可以促进音乐教师之间的交流。有效地评价小学音乐课堂的教学状况和优缺点，让每一位音乐教师都能知道自己上课的优点与缺点，以便在以后的音乐课堂中找到音乐教学的科学方法。音乐课堂的评价也是音乐教师及时了解自己教学情况的一条关键途径。教师之间要互相听课，互相学习交流，找出音乐课堂有效的教学方法。（3）音乐课堂的评价在一定程度上能够促进音乐教师专业方面的发展。提高音乐教学水平，是每一个小学音乐教师的任务。对教学课堂进行有效的质量评价，有利于教师了解自己的教学状况，这也是新课改的要求。
3.结束语
小学音乐教学评价方案范文 第9篇
教学内容：
1、认识了解弹拨乐器——古筝
2、欣赏乐曲《渔舟唱晚》
教学过程：
一、导入
1、师：上节课我们认识、感受了我国民族古老乐器──古琴，它的音色古朴、浑厚而悠远。这节课，老师要和大家一同认识和了解我国另一件民族乐器──古筝。
2、介绍筝（古筝图片）。
师：筝是我国最古老的弹拨乐器之一，至今已有两千多年的历史。它既善于表现优美抒情的曲调，又能够抒发气势磅礴的乐章。它是一种多弦多柱的弹拨乐器。它的外形近似于长箱形，中间稍微突起，底板呈平面或近似于平面。演奏时以左手按弦、右手弹弦为主，其中筝的划奏是构成其旋律特色的一个重要演奏方法。
二、辨别结构
1、初听：画旋律线。
师：大家对筝这种民族弹拨乐器有了初步了解，一定还想仔细地品味它所表现的音乐吧！那么，我们就一起欣赏一首筝曲。请大家拿出纸、笔，边听边画旋律线。
（初听古筝独奏《渔舟唱晚》音频。学生准备纸、笔，边听边画旋律线。）
2、描绘音乐。
师：请你们根据自己对音乐的体会和所画旋律线，想象一下音乐描绘的画面。
3、出示曲名。
师：这首乐曲的曲名是《渔舟唱晚》，是表现江南水乡傍晚的美景和渔民充满乐趣的捕鱼生活。
4、介绍曲名的由来。
师：这是近代筝演奏家娄树华在1936年根据古曲《归去来辞》的素材改编而成的，并引用唐代王勃《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨”的诗句。“彭蠡”即指的是鄱阳湖，是我国的第一大淡水湖，位于江西省北部。
5、欣赏动画，分辨音乐结构。
师：下面我们将音乐与画面相结合，体会乐曲所描绘的夕阳西下，渔夫载歌归舟的优美意境。听一听乐曲是由几部分构成的？（《渔舟唱晚》动画一、《渔舟唱晚》动画二）
三、学唱旋律
1、欣赏第一部分。
（1）师：现在请大家分段欣赏。先听《渔舟唱晚》第一部分音频。
（2）运用表情术语来描述音乐。（《渔舟唱晚》对比填空）
（3）随琴视唱歌谱。（出示《渔舟唱晚》第一部分主题谱例）
（4）师：同学们觉得应该用什么样的速度和力度来演唱这段旋律呢？学生讨论。
（5）师：这段旋律抒发了一种怎样的'情怀？
小学音乐教学评价方案范文 第10篇
【教学目标】
情感态度价值观：通过演唱歌曲，从中感受体验大自然的美，培养学生热爱大自然的情感。
知识与技能：
1、学习用柔美的声音演唱歌曲。
2、通过歌曲学习感受三拍子的韵律美。
(三)过程与方法：通过模仿、创编等教学活动，培养学生音乐想象力、创造力和表现力。
【教学重点】
1、学习这首融诗、画、音乐为一体的歌曲。
2、对学生进行鉴赏能力及情感表达的培养。
【教学难点】
1、学会歌曲，并能基本掌握力度“f”，及渐强、渐弱的在歌曲中的表达。
2、初步掌握三拍子歌曲的强弱节奏和附点四分节奏。
【教学过程】
一、导入：
师：同学们，大海是多姿多彩的。有的时候风平浪静，有的时候波涛汹涌。今天，老师带你们去欣赏大海。现在，请同学们静静聆听、认真观看大屏幕。
1、学生安静地听大海的各种声音。(播放课件)
2、师提问：同学们，我们听到了什么声音?都看到了些什么?能不能给我们模仿一下大海的声音和波浪的样子?
3、学生回答，并模仿。
4、师：大海一望无垠，有海鸥、浪花、小鱼、小虾、还有金色的沙滩，同学们想不想到海边去体验一下浪漫的气息?好吧，下面我们就一起随着音乐去海边看看吧。(伴随音乐欣赏大海的图片)。
二、欣赏小提琴独奏《大海》
1、师：金色的沙滩充满神秘的色彩，一望无际的海水让人陶醉其中，此起彼伏的海鸟使人目不暇接。刚才我们欣赏了许多大海的美景。但是，大海是否在每一个时间段里都是一样的'呢?(生回答)。
2、欣赏小提琴独奏《大海》，结合欣赏梵高名画《海滨的渔船》。
3、大海给人的感觉就是美，许多的画家都曾以大海为主题进行绘画，今天，我们就来欣赏绘画大师梵高为我们带来的《海滨的渔船》，下面，我们一边欣赏乐曲，一边欣赏名画，感受一下由乐器所描绘的大海是什么样子的?
师提问：这是什么乐器?(小提琴)
4、学生回答后，师介绍小提琴，让学生了解“独奏”这一形式。
5、师：小朋友们，这么美的乐曲如能配上充满感情的诗朗诵会更美。(引导学生在音乐的伴奏下朗诵《大海》这首诗歌)
三、学唱歌曲《大海》
1、再次欣赏歌曲《大海》
要求:静静的聆听，在脑海中想象大海。
2、师范唱歌曲《大海》
要求：打着拍子，摇晃身体。
3、用“呜”来模唱歌曲旋律。
要求：学生在哼唱的过程中可做一些身体摇摆等的动作，积累三拍子的感觉。
4、有节奏地读歌词。
要求：拍手拍肩，感受三拍子歌曲的强弱规律。
重点解决：太阳月亮也睡在里边。
5、教师示范拍击附点节奏，学生模仿练习。
6、再次欣赏歌曲
要求：学生小声哼唱旋律。
7、随教师伴奏，学生轻声跟唱歌曲。
⑴师：同学们跟唱得很棒，有没有感觉不会唱的地方?我们一起学一下。(学生指出，师生共同解决难点)
⑵让学生面说说歌曲唱了什么?启发学生理解歌曲意境。
⑶师：刚才我们知道了大海有时风平浪静，有时巨浪翻滚，现在我们能不能试着用动作来表现出来。
注意：听老师弹的琴声，完整地唱一遍，加上波浪形手势。
⑷力度记号“f”强的应用。
师：这是什么力度记号?
师：真不错!这是表现强的力度记号。谁能告诉老师在《大海》这首歌曲中，那一句可以用强力度来演唱?
师：让我们来唱一唱这一句吧。
注意：“f”表示强力度，并非要大声唱。
8、完整的唱歌曲《大海》
9、跟音乐伴奏，有感情地演唱歌曲。
注意：体会大海的大和美，并要求有起伏，有强弱变化地演唱歌曲。(可让学生边唱边动手画一画心中大海的样子)
四、加深理解，拓展思维。
1、师：孩子们，咱们用美妙的歌声和动听的乐曲表达了我们对大海的无限热爱和向往。大海也有一些话想跟我们讲，咱们一起来听请大海怎么说。
2、出示：垃圾遍地的海边和化学污染的海面图片
3、师问：这也是海，但这美吗?为什么会这样?大海想告诉我们什么?
4、学生讨论回答。
五、师总结
这节课，我们通过欣赏小提琴独奏、图片、名画等，充分领略到大海的美，并且在美妙的歌声中懂得了要珍惜、保护我们的大海。那样，大海的美才能永久不衰。
小学音乐教学评价方案范文 第11篇
一、指导思想：
本学期，我校音乐教研组将继续认真贯彻市教育局教研室、学校有关工作意见，以校为本，坚持以新课标理念为指导，发挥音乐课程多元化、人文性的特征，全面提高我校音乐教育质量，促进学校艺术特色发展。
二、具体工作和措施：
(1)强化常规教学
1、认真备好每节课，不时更新教学理念和方式，增强教学手段的多元化，有效果地上好每一节课，不时提高课堂教学质量。要加强音乐知识的普和教学，使学生在音乐多篇课和教学课中了解和掌握音乐的表示形式，使学生具有感受美、鉴赏美、表示美的能力。
2、充沛利用教材研讨、集体备课、教材案例分析等时间，推荐教学中的得失，让各类教学资源得到多篇。根据各年级的进度，结合本校实际，在备课中，根据学生的实际兴趣，选择补充多方面与主题相关的内容知识点以和优秀经典作品，让学生在艺术多篇过程中深刻领略艺术的美，提高艺术素养和鉴赏力。
3、继续有效利用各种现代化媒体，对课堂教学进行分析、整理、优化，把它作为丰富教学资源的一个突破口，提高音乐课堂教学的有效性。
4、加大课题对课堂教学的'引领作用。围绕我校“音乐课堂有效教学方式研究”的课题研究，加强教师对音乐教学有效性的研究，解决实际教学中的典型问题。
(2)提高音乐教师素质，推动音乐教育工作。
1、积极参与市、校各项教研活动，包括听课研讨推荐等各项业务进修活动。参与活动的老师要和时与组内的老师进行多篇和推荐。
出改进的措施。在相互的课堂教学观摩推荐活动中不时幼稚自身的教学风格，使教学水平得到提高。
(3)搞好学校文化建设，拓宽音乐教育的领域，增加艺术教育的活动。
1、继续开展我校各音乐兴趣小组活动，做到定时、定点 、有计划、有目的进行。挖掘优秀的歌、舞人才，做好训练工作，为参与本学期“三独”竞赛积极做准备。
2、配合学校搞好学校艺术节活动。
三、主要工作：
九月份
1、制定学期计划。
2、认真抓好合唱队、舞蹈队、铜管乐队的正常训练。
3、正常开展教研组活动。
十月份
1、小学音乐教研活动。
2、教师教研课。
十一月份
1、中、小、幼“三独”竞赛。
2、学校艺术节活动。
十二月份
1、市、片、校教研组工作小结。
2、学期小结。
小学音乐教学评价方案范文 第12篇
关键词: 新课标 音乐课堂教学 教学评价
音乐新课程标准明确指出:教学评价是教学工作一个不可缺少的基本环节,是提高教学质量的重要手段,也是教育科学研究的一个重要组成部分。在教学过程中,评价这个环节既是教师与学生、学生与学生实践交流、互动过程后的知识技能的反馈,又是个人能力的展现过程,也是教师的教学效果的反馈和教学目标的反思过程。因此,评价不能局限于学期末或者考试中,应在体现素质教育目标的前提下,以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点,更多地运用于教师的教学过程和学生的学习实践活动中。
一、音乐课堂教学的评价
课堂教学评价是评价教师教学工作的主要形式,课堂教学反映教师的综合素质,教师所上的每一节课都凝聚了对教材教法的组织与创新。评价一堂音乐课,就是要考察教师是否把握好音乐形象与情感,是否有较强的组织、应变与调控能力,以及是否优化设计教学内容,等等。这就要求教师要大胆对教材进行加工,依据教学目标和学生实际,把自己的思想情感和教材的科学性、艺术性融为一体。音乐课教学的核心与灵魂是情感,能否让学生融入到音乐的情感之中,是评价教师课堂教学是否成功的重要因素。
(一)自评与他评相结合。传统中小学音乐课堂教学评价的主体比较单一,学校领导在评价中占主导地位。由于绝大多数领导都是由语、数、外等主科教师担任,因此在评价时往往忽视中小学音乐学科特点,久而久之就会给教师造成负面影响,所以有必要改变中小学音乐课堂教学的评价主体。同时特别强调中小学音乐课堂教学的评价主体,由原来单一的学校领导为评价主体改变成由中小学音乐教师、教学管理者、学生甚至家长等组成的多种评价主体。
(二)灵活性与开放性评价相结合。在开展中小学音乐课堂教学研究的过程中,许多地方政府部门和学校都提出了音乐课堂教学标准,当然也有许多地方直接采用语、数、外等学科课堂评价的标准。但无论是音乐课堂教学评价标准,还是语、数、外等学科课堂教学评价标准,农村中小学音乐教师们都有一个共同的感受,那就是有些过于具体的评价标准,不能体现出教师个体的教学风格。音乐课堂本身就是师生交往与互动的过程,是生动的,是充满活力的,再加上中小学音乐教师自身固有的特点,这必然要求课堂教学的评价标准不是统一、封闭的,而应该根据不同教师、不同学生而灵活变化,它能给教师个人教学风格的发展提供更为广阔的空间。
(三)教师的教与学生的学相结合。由于长期以来中小学音乐课堂教学过分重视识谱、演唱等基础知识和基本技能的传授,导致绝大部分喜欢音乐的学生并不喜欢上音乐课,而非是音乐课堂教学本身没有魅力。《基础教育课程改革纲要(试行)》提出,要改变课程过于注重知识传授的倾向,强调形成性的过程,同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。这种课程功能上的变化,引发了目标、教学内容及教学方式的变革,要求中小学音乐教师在课堂教学中不能单纯注重知识与技能的传授,更要关注学生学习的过程与方法,注重学生情感态度与价值观的培养。让他们通过对音乐的学习与探索,提高自身的艺术修养、人文素养,促进人格发展,从而全面实现和谐的发展。这也对中小学音乐课堂教学评价提出了新的要求,那就是在评价内容上,要兼顾教师的教与学生的学,尤其要关注中小学音乐课堂对促使学生学会学习和提高终生发展能力的影响。
(四)形成性评价与终结性评价相结合。中小学音乐课堂教学评价的方法也要推陈出新。在传统的课堂教学评价中,听课是最主要的评价方法,是课堂教学评价信息的主要来源。在评价实践中,尽管许多学校领导随机听课,但毕竟音乐课在中小学还没有得到应有的重视,听课的次数有限,要对音乐教师作出课堂教学质量的公正判断,实际上是很困难的。因此,客观评价中小学音乐教师的课堂教学,充分发挥评价促进教学的功能,必须在评价与实践中提倡使用多元化的评价方式,将形成性评价与终结性评价有机地结合起来。
二、学生学习的评价
考察学生的学习,也是对教师教学的评价。不仅要看学生学到什么,而且要看学生在学习过程中是否主动参与、是否真正对音乐感兴趣,要看课堂气氛是否活跃,学生的想象、创新思维是否得到启发和培养,师生情感是否交融,以及学生主体地位是否得到真正体现。总之,不论是从教案上,还是授课过程到授课效果,都可以判断教师对教学理念、教学目标、教学内容、教学方法和教学效果的把握程度。但课堂评价应突出重点,不必面面俱到。不经意间流露出来的教师课堂捕捉能力是一个重要方面。如果教师的捕捉能力弱,一个个极好的教育契机就会从身边溜走。相反,一个具有较强捕捉能力的教师,则能敏锐地寻找到学生反馈中的教育因素,及时调整教学方案和评价方式,使教学更为有效。学生在课堂教学中呈现出来的反馈很多都是即兴的、不可预测的。而教师要针对学生的反馈作出及时恰当的评价并非易事,这充分显示了教师的应变能力的强弱,是衡量教师教学机智的重要标尺。音乐教师要提高课堂教学评价的水平,首先要提高本学科的专业素养,这是进行音乐教学的基本条件。因此,教师恰当的课堂评价对学生是一种赏识,一种启发,一种帮助、鼓励及人文关怀。这种评价既关注和赏识学生在学习过程中的优良行为,更关注和赏识学生在情感、态度、价值观等方面的积极表现。音乐教学评价不单单是课堂教学评价,应让学生在音乐教学中学会评价。
(一)让学生学会评价。让学生真正学会评价,教师应以自己正确的评价方式引导学生。教师上课评价学生如果语言匮乏、三言两语、不成体系,长此下去,学生评价起来也会语无伦次。评价标准要从单一走向多元化,更加关注学习主动思维的开放与心灵的放飞。学生不必过多顾及统一的答案、僵硬的教条,而要尽情展露自己的才华,发表自己的见解,大胆地进行创新性求索。这样经过长期的评价模仿,学生就会从教师那里学会评价的方式和方法,最后内化为自己的评价方法,就会在教师的熏陶下真正学会评价。
(二)让学生正确认识评价。要让学生学会正确评价,就要让学生对评价有一个正确的认识,认识到评价是为了自己的发展,是对自己有益的,让学生树立正确的评价观念。教师对学生应耐心细致地引导,规范他们的评价方式方法,使学生的评价沿一条正确的艺术道路健康发展。
(三)营造浓厚的评价氛围。怎样营造浓厚的评价氛围呢?第一,要给学生“放权”,学生可就教师对自己做出的评价结果发表不同的意见,提出自己的看法。第二,要打造一种“言者无罪,闻者足戒”的氛围。让学生敢说、敢评价,评价没有后顾之忧,以一种健康的心态去评价。第三,要给予评价者以鼓励,让评价者与被评价者达成共识。评价并不仅仅是对立的矛盾关系,而应是相互依存、教学相长的。只有这样,才能形成浓厚的评价氛围,学生才能真正地从评价中得到快乐、在评价中成长,才能学人之长、补己之短,真正达到评价的目的。多元化的评价,使师生、生生之间增加了亲和力,使教与学之间变得生机盎然,成为教学中一道亮丽的风景线。
总之,音乐教学评价要充分体现课程该改革和全面推进素质教育的精神。通过评价,调整教学现状,激发师生创新意识,挖掘师生个人潜能,优化音乐教学的方法和手段,促进学生不断发展、教师不断提高,使课程不断完善,全面提高音乐教育的教学质量与水平。
参考文献:
[1]_教育部:音乐课程标准[M].北京:北京师范大学出版社,2001.
小学音乐教学评价方案范文 第13篇
新课标把培养学生的创新精神和实践能力作为学校教育的方向如何通过音乐课教学来培养小学生的创新精神是每个音乐教师迫切需要解决的问题笔者结合自己的教学实践谈几点体会。
一、充分利用教材内容，培养学生的创新意识
音乐是幻想世界的载体，是创造力的“乳汁”，是生命和情感的艺术充分利用和挖掘教材内容的时代性、教育性、趣味性、实用性，不仅是着眼于培养学生掌握音乐知识的技能，更主要的是通过音乐教学活动，培养学生积极思维、丰富想象和创新能力，音乐作品本身就蕴含着丰富的创造力，教师首先要善于挖掘，巧妙设计，精心构思，才能带领学生去开启智慧的大门。
二、激发学生的丰富想象，引导发散性思维
“最杰出的艺术木身就是想象”孩子们的最大乐趣也在于幻想以往的音乐教学只限于你教我唱的固定方式，课堂结构显得单调无味，不能充分发挥学生的主体地位，更不能激发学生的学习热情因此，教师在教学实践中认真钻研教材，研究学生的心理特点，尽可能地采用各种生动、活泼的教学方法因势利导，以激发学生强烈的好奇心和旺盛的求知欲。比如听了《军队进行曲》脑中出现了什么场景？是跑步的镜头，还是游泳的场面？是走路的动作，还是跳舞的身影？让学生怀着浓厚的兴趣，在轻松愉快的气氛中，人脑皮层形成立体型网络兴奋区，促进学生的认识从自观上升到抽象思维，再回过来，创造性地运用到具体的学习环境中，这样可以深化学生的思维层次，形成学习中的良性循环，从而获得最佳的教学效果。
三、提高学生音乐能力，坚持“器乐进课堂”实验
美国著名音乐教育心理学家詹姆士·墨赛尔指出:“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”在欣赏教学中，经常让学生用乐器演奏那些动听的旋律，让他们通过自己的实践去感受乐曲的情感:在进行旋律创作时，乐器无疑又给他们对音乐旋律的感知提供了帮助:在掌握和弦时，学生可以利用器乐去尝试哪些音放在一起是和谐的，哪些音放在一起又是不合谐的通过课堂器乐的帮助，促进他们创造性思维的发展，提高他们的音乐素质。
四、开展音乐活动课，拓展学生视野
音乐活动课是音乐课的延伸和补充这种特殊的课堂教学活动，可以使学生的创造思维的空间更为广阔活动课除了完成基本教学任务外，更多地是把活动的主动权交给学生这样，既可以培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力，又对实施素质教育、塑造健全的人格和个性发展起着积极的推动作用因此，开展音乐活动课能有效地激发学生团队精神，有利于学生智力发展，有利于学生创新能力和综合素质的提高。
五、教师要更新教学观念
在现当代的教育背景和教育形势下，教师要有与时俱进的思想理念，要善于更新教学观念，以推动小学音乐教学的全面发展。尤其是教师要认清当今的音乐教育环境和教育模式。教师在音乐的教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐的学生，要更新教育观念，不要向以前那样认为只要教会学生唱歌就完成了音乐教学任务，要加强音乐教育教学的建设，完善音乐课程体系，推进学生美育的全面发展。更新教学观念，在时代经济的指引下提高我们小学音乐的教学质量和教学水平。
六、教师要善于实现新的教学模式
时代在发展，艺术形式也在不断翻新和变化。我们都知道生活是一门艺术，现在，音乐的艺术越来越深入到日常生活之中。因此，在新的教育环境和现代音乐教育理念的指导下，根据素质教育的目标，我们教师要善于研究教学模式，研究音乐教学过程的结构和相关的音乐教学策略。众所周知，以往的音乐课上几乎就是“唱歌课”，也就是教师利用音乐课教会学生唱几支歌就完成了音乐的教学任务。教学模式就是教师唱一句，学生跟一句，唱会即为完成教学任务。这导致的结果就是学生学了音乐，只回唱自己永远都会唱的歌曲。这些现象值得我们教师进行深思啊，尤其是在当今的教育形势下。教师要实现新的教育模式，就要充分调动学生学习音乐的积极性，以学生为教学的主体。一堂有实际意义的音乐课，无非是让学生面对枯燥的知识也会感到有兴趣听，更能主动地参与到活动中来。那也就体现了音乐课的生动性和学生的主动性。
七、教师要善于利用现代化的教学方法
所谓现代化的教学方法，主要是利用多媒体和因特网进行教学。法国一位著名演员曾说：“嗓音的力量是不可估量的，任何图画的感染力远比不上舞台上正确发出的一声叹息那样动人。”由于多媒体声画并茂，视听结合，通过情景再现，能激绪，丰富情感，最大限度地调动学生多种感官参与教学活动，因此，能提高教学的效率和质量。例外，通过多媒体教学和因特网，我们可以获得更多良好的教学素材和教学课件，以丰富学生的音乐课堂学习内容。同时，通过这样的教学方法，我们可以让学生充分的接受现代最新的音乐歌曲和知识，增加学生学习的视野，以提高我们的音乐教学水平。
综上所述，利用音乐课课堂教学，培养学生的创造性思维，是实现创新教育的有效途径音乐教师只有多为学生创设环境，把音乐学习与创造性思维训练紧密结合起来，才能创新音乐教育方法，提高学生的审美能力，形成良好的人文素养，弘扬人的主体精神，促进学生个性和谐发展。
参考文献：
[1]裴清品.小学音乐教学中的“五性”[J].校园歌声，2008，(07) .
[2]蔡泉.农村小学音乐教师怎样迎接新课程改革的挑战[J].音乐生活，2007，(06).
[3]丁媛媛.提高小学音乐教学效率的三个方法[J].魅力中国， 2009， (13).
[4]华兴明.浅谈小学音乐课堂教学的几点想法[J].科教文汇(上旬刊)，2007，(05).
小学音乐教学评价方案范文 第14篇
歌曲《蒲公英》是一首3/4拍的歌曲，短小、富有梦幻色彩的儿童歌曲。旋律起伏跌宕，抒情优美，蒲公英被风儿一吹，打起了瞌睡，做起了美梦，引发学生天真的想象。孩子的梦可能是甜美的'、愉快的、也可能是离奇的、怪诞的，但音乐里的梦总是充满幻想的。所以在设计这堂课的时候，喻老师以学生的形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，采用歌、舞、图片、游戏相结合的手段，进行直观教学。指导学生在演唱中发挥想象，在编创中得到发展。
《蒲公英》这首歌曲的导入，设计地很好，让学生听音乐，问听到什么样的声音？并用动作表示出来。让学生带着问题欣赏。接着是律动，这节课体现了开放式的教学理念，在课堂的教学中，充分与学生进行互动，并在游戏中，让学生听歌，学歌，唱歌，品歌。培养学生们对音乐的兴趣。
学生能在欣赏的基础上充分发挥自己的想象，再次感受梦中的情景,学唱《蒲公英》，通过欣赏、律动、用打击乐为歌曲伴奏、划旋律线条等活动，让学生在反复聆听音乐的过程中逐渐熟悉歌曲的旋律；接下来老师分句教唱歌曲，对歌曲中的难点进行处理，学生完整演唱歌曲，加入律动表现歌曲等一系列活动表现歌曲，效果很好！
小学音乐教学评价方案范文 第15篇
关键词: 农村音乐教师职业能力评价指标
音乐教师是素质教育的具体组织者和实施者,是基础教育改革中的关键。在新一轮基础课程改革中,新的《音乐课程标准》在教育思想、教育观念、课程内容、教学模式、教学方法等方面,对中小学音乐教师提出了新的更高的要求。然而,与之相适应的评价制度的改革却相对落后,特别是农村音乐教师的评价制度尚未健全。农村音乐教师的评价从根本上取决于人们的价值取向。目前农村音乐教师的评价中主要存在的问题是:职业能力评价尚无可用的评价指标体系,或评价可有可无,甚至只是按需评价。这种评价仅强调了社会、教育主管部门、学校的需求,却忽略了主体农村音乐教师的发展,不利于农村音乐教师职业能力的发展,不利于农村音乐教育事业的发展,不利于农村孩子整体素质的提高。笔者探讨了如何构建适合我国国情的农村音乐教师职业能力评价指标体系。
1.农村中小学音乐教师的职业能力现状
学历层次偏低。
文凭表征一个人所接受教育的程度。21世纪我国的高等教育迅猛发展,城市中小学教师早就普及本科学历了,然而农村中小学却受客观因素的影响,小学尚不能普及大专学历,中学尚不能普及本科学历。有限的指标促使各个学校争取引进主课教师人才,作为副科的音乐专业教师更新较慢,因而农村中小学音乐教师的学历层次普遍不高。
缺乏扎实的专业知识。
扎实的专业知识是搞好教学、提升职业能力的基础,音乐教师只有具有扎实的音乐专业知识、专业技能和音乐表现力,才能保证将每一个学生教好,才能具备一双敏锐的眼睛和耳朵去观察学生在练习中所产生的问题,对学生的能力作出恰当的评价。然而部分农村中小学的音乐教师并不是科班出身,缺乏音乐专业知识,课堂授课仅仅是跟唱。
缺乏必要的教育学知识。
部分农村中小学音乐教师缺乏教育学、心理学知识,教学得不到学生的认可。同样的知识,面对不同的教育对象,施教的方法是不同的,教师要根据学生的基础适当处理教材,深入浅出,因此,农村音乐教师应用教育心理学知识因材施教就显得尤为重要。
科研能力普遍不高。
科研是教师理论水平与教学实践水平的综合体现,也是教师创新能力和解决问题能力的集中反映。但大部分的农村中小学缺乏科研的氛围,音乐教师缺乏搞科研的动力,因此农村音乐教师科研能力普遍不高。
2.评价指标体系设计的原则
指标体系是职业能力评价的基础,是联系专家和评价对象的桥梁和纽带,指标的选择对分析对象常有举足轻重的作用。只有运用合理的评价指标体系,才有可能得出科学公正的评价理论。
指标不宜多,宜简不宜繁。
评价指标并非多多益善,关键在于评价指标在评价过程中所起的作用。目的性是出发点。指标体系应涵盖为达到评价目的所需的基本内容,能反映中小学音乐教师职业能力的全部信息。指标的精炼能减少评价的时间和成本,使评价活动易于开展。
指标就具备独立性和唯一性。
每个指标要内涵清晰、相对独立;同一层次的各指标之间应尽力不相互重叠,相互之间不存在因果关系。指标体系要层次分明,简明扼要。整个评价指标体系的构成必须紧紧围绕评价的目的展开,使最后的评价结论反映评价意图。
突出农村音乐教师的特点。
受客观条件的限制,农村音乐教师群体在职称状况、学历状况,甚至教师的队伍的成分与来源上与城市音乐教师都不在同一层次上,因此,我们在建立评价农村音乐教师职业能力评价指标的时候要注意这些特点,一定要体现农村音乐教师的特殊性。
3.音乐教师职业能力评价指标体系的设计
评价指标体系的设计方法。
通常采用的设计评价指标体系的方法有:德尔菲咨询法、问卷调查法、个案研究法、访谈法等。
德尔菲咨询法。该方法是20世纪50年代美国兰德公司赫尔德开发的一种专家咨询法,其特点是以匿名的方式,向专家发放咨询表,征集专家的意见,然后收集专家意见后进行统计、整理和汇总,并将汇总情况反馈给专家,再次征求意见。如此反复几次后,使专家意见趋于一致,最后达成基本统一的意见。
问卷调查法。此法是设计者将指标项目和问题以书面形式表达出来,分发给相关人员填写,用于征求不同人员意见,收集然后进行统计分析,处理调查结果。例如根据每一个职业能力评估的重要性进行排序,依重要性的不同用于评估的指标体系。
评价指标的设计。
决策农村音乐教师职业能力的因素有很多,首先,我们根据音乐教学的基本特征及音乐教学的目标,将影响教师职业能力的各因素列举出来,通过专家评议对选出的各项指标分别成对比较,最后得出各个因素相对的权重。笔者综合调查收集的情况,初步设计出农村中小学音乐教师职业能力评价指标体系,见表1。
4.结语
对农村音乐教师职业能力进行评价是检查和提高农村中小学音乐教育质量和教育目标最直接、最基本、最有效的途径之一,也是促进农村中小学音乐教师的提高自身音乐素质及教学能力的有效途径。评价量化表具有较强的可操作性,等级评定和定量计算方法各具优势,在评价实践中应综合运用,以使评价更加科学、全面、准确地反映农村音乐教师的职业能力水平。笔者研究的评价指标体系、评价计算的方法具有一定的科学性,但这些还需要教育主管部门及学者不断地进行修正、充实和完善。
参考文献:
[1]陈一平.现代教师职业能力探析[J].教育与职业,2004,(29).
[2]符晟.我国高校教师绩效评估研究――以重庆市为例[D].重庆大学硕士论文,.
小学音乐教学评价方案范文 第16篇
一、指导思想
贯彻落实新课标新课改精神，培养同学一定的音乐技能，尤其注重培养同学学习音乐的兴趣，提高认谱、识谱的能力。更要使一局部同学转变思想(认为学习音乐无用，认为音乐课是副课)，切切实实提高同学的音乐素质。
二、基本情况分析
五年级同学已是高年级同学，有相对的自制能力，课堂纪律总体不错，音乐基础相对较弱，但接受能力不错，有一小局部同学音乐素养不错，乐理知识的掌握，唱歌的状态，音色、乐感都可圈可点。中等生的人数占多数，大约是50%—55%，这批同学对音乐的兴趣很浓，但又由于自身的条件原因或其他原因，所以歌唱技能有待进一步提高。还有一些同学由于底子薄，对于音乐有缺乏兴趣，所以情况不乐观。这些同学在班级中的人数不多，但他们对全班同学的影响很大，给班级带来了不少负面影响，这些同学上课时乱叫，音不准，做小动作等。但我相信，经过一学期的努力后，他们一定会有所改善。
三、任务目标
(一)、唱歌局部
1、紧扣教材、课程规范，教唱书本上的歌曲
2、遵循没节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲
3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴同学听音高自学，直到正确为止。
4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别同学起来演唱，若有不正确的地方老师和时教正。
5、有学习有记载，使同学真正体会到学习音乐课的意义。
(二)、发声训练局部
在气息的控制下，逐步扩展音高;运用不同的力度、速度、音色表示;唱时坚持音高，声音要丰满;学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。
(三)、欣赏局部
综合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识，以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的.感受，进入比较深入的欣赏。
(四)、提高教学质量措施
1、认真备课，做好前备、复备、反思工作，为能使同学上好课做好充沛的准备工作，备课时注意与新课标结合。
2、因材施教，对不同的同学注意采用不同的教学手法，使同学能够充沛发展。
3、设计好每堂课的导入，提高同学的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充溢知识性、趣味性、探索性、挑战性以和扮演性。最大限度的调动同学的积极性。
5、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使同学开阔眼界。教师从中总结经验。
小学音乐教学评价方案范文 第17篇
教学内容：
1、复习演唱《我们的田野》
2、欣赏钢琴独奏曲《牧童短笛》
教学目的：
1、歌曲：有表情地演唱《我们的田野》，使学生感受乐曲的情绪和思想内容，感受音乐诸表现手段为塑造音乐形象作用，激发学生体会一首乐曲（或歌曲）如果其速度、力度等产生变化，其情绪也随着产生变化的效果。
2、通过以上的演唱和欣赏，进一步激发学生热爱祖国、热爱自然的思想感情。
教学重点、难点：
激发学生感受音乐作品的情绪，理解作品所塑造的音乐形象和所描绘的内容。从而提高学生欣赏音乐作品的能力。
教学准备：
录音机、磁带、小黑板、图画。
教学过程：
一、播放音乐，学生击拍进入教室。
二、组织教学（略）。
三、基本练习。
1、发声练习（小黑板）
1=F2/4
05|13|65|54|3。5|21|1—‖
要求以平稳的呼吸，优美的音色发音，一气呵成，中间不能有任何停顿，后半拍起唱为难点，发音时先弱后强。发音时，上腭自然地抬高些，使高音容易唱得圆润、响亮些。
2、视唱练习
1=C2/4
0134|5—|567i|5—|5654|31|2265|1—‖
教师展示板书后，用教鞭指谱视唱，并指出本练习也是后半拍起唱的，同时出现连音线，使第二小节和第四小节的“5”时值增长，唱成二拍半。
视唱时，先放慢速度，让学生充分体会一下后半拍起唱的特点，然后再加快速度视唱。
四、复习歌曲
《我们的田野》是一首描写田野美丽、壮观、富饶的歌曲，歌曲曾在一九八0年获第二次少年儿童歌曲评选一等奖。要求学生以宽广、优美的声音演唱。
（一）复习曲谱
1、分析曲谱，指出容易唱错的地方，
如：第一乐句65|3。5|132|错唱成65|3。5|132|20|
第二乐句35|66。6|53|2—|20xx|错唱成35|66。6|53|2—|
第三乐句32|17|615|错唱成32|1。7|615|
最后12|33。3|333|25|1—|错唱成12|33。3|25|1—|
2、教师用钢琴弹奏曲谱1、5段、学生随琴声出拍认真默唱1、5段曲谱。
（二）复习歌词
《我们的田野》是一首描写田野美好风光的歌曲，歌词写到：美丽的田野，碧绿的小河，巍巍的群山，金色的鱼，成群的野鸭，从远写到近，从静写到动，从地面写到天空，优美动听的曲谱和生动形象的歌词融合在一起，正如一幅幅美丽壮观的山水彩画描绘出祖国山河的无比美丽，江山如此多骄。
1、分析歌词，探讨如何唱好本歌
提问、讨论：同学们，请大家想一下，既然歌曲如此生动、优美，那我们应该如何演唱好《我们的田野》这首歌呢（主要从力度、速度、呼吸、咬字，情绪等方面入手。）2、教师播放录音1、5段、学生认真细听、（利用空白磁带先录好1、5）
3、教师指挥，学生有表情地演唱全曲。
六、欣赏
启发谈话：
同学们，今天我们欣赏的内容是钢琴独奏曲，这是一首描写田园风味的钢琴独奏曲，乐曲的名称叫做《牧童短笛》。板书：《牧童短笛》。
小学音乐教学评价方案范文 第18篇
听了袁艳蕾老师执教的《音乐之都维也纳》的一课，我感觉是一种欣赏，欣赏美妙的音乐，欣赏美丽的景色，欣赏优美的文本语句，欣赏课堂上师生思维碰撞产生的智慧。纵观整堂课的.教学，感觉有以下几点比较明显：
1、教学目标明确。本堂课就是引导学生从三个方面理解为什么把维也纳称为音乐之都。
2、条理比较清晰。通过紧扣每节中心句，通过重点词句的朗读、感悟，配以图片的直观辅助理解，来加深学生对维也纳是音乐之都的认识，来感受音乐给这座城市带来的无穷魅力。
3、教师的教学用语简洁、明了，富有散文语句优美的色彩，同时又能及时、恰到好处。
4、强化对学生进行拓展性说话训练、思维训练，又能将学生对课文的理解引向深入。如：说话练习：想想在我们的生活中我们合家欢乐的时候都会做些什么？说话练习：在维也纳，漫步、合家欢乐……时会有音乐相伴，想想，还有哪些时候他们也会有音乐相伴？
5、课堂上教师教态的亲切自然，
6、在教学难点的突破上值得多花功夫。如对摇篮的理解。
相信，在今后不断的摸索实践中，年轻的袁老师会向我们演奏出更加优美动听的课堂教学新乐章。
小学音乐教学评价方案范文 第19篇
首先肯定这是一节比较好的音乐课，具有课改意识，无论从老师的教学设计，课堂把握，教具的设计，教师的语言神态，都体现了音乐教学的美感。总的感觉是王老师把这首乐曲挖的很细，不管从乐器的认识、乐器的声音特点、民族乐器的分类，还是乐曲片段欣赏，都能时时刻刻以学生的认知、学生的感受为主线，让学生学会欣赏音乐。
在第一部分的聆听鼓声，这个片段上，可能王老师说了一句误导的话：“敲击的乐器”，所以同学们千猜万猜，猜不到大提琴上去。我们学生与市里学校的差距，其实也就在这里，知识面不够宽，关于民族乐器、管弦乐等的介绍，四年级的时候，为了迎接市里的检查，我特意对这些孩子进行过整理和讲解，但是从学生的发言情况来看，却还是说不出大部分的乐器来，从这一点上来看，我们的孩子要拓宽他们的知识面，多让他们观看各种乐器的演奏视频，多了解著名的`大型的舞剧、歌剧，多欣赏一些海外名家的作品。
第二部分的设计，老师设计的非常精细，有打击乐器节奏的配合、有舞曲性的配合，这些设计非常的能引导学生学会欣赏。
小学音乐教学评价方案范文 第20篇
世界上最美的声音是人声，最美的人声是合唱，它就象大自然中的音响，无处不在、无时不在。听完窦老师这节课让我真正体会到我们也能创造出世界上最美的声音。
我从以下方面来评窦雅鲲老师的这节课：
（一）从处理教材上做出分析
在本课的教学中，教师让学生在轻松愉快的氛围中欣赏全曲和学唱歌曲。通过视觉、听觉让学生全方位地感受到优美的音乐；教师用动人演唱，调动学生学习音乐的兴趣；在欣赏和学唱歌曲的过程中以教师与学生合作的方式降低了二声部合唱的难度,让学生的学习更易上手。
（二）从教学程序上分析
1．课前律动，发声练习，调动情绪。在发声练习的时候，窦老师用柯达伊手势进行二声部的合唱联系，这一点既直观又简单并使学生掌握了音高，为下面的教学环节营造了一定的基础。
2．由发声练习引导到歌曲的旋律，学生边欣赏画面边感受歌曲并进行介绍这里窦老师通过视觉、听觉达到欣赏的目的，增加学生了解和学习本首歌曲的`兴趣，值得借鉴。
3．循序渐进，教学歌曲。
（1）学生唱，让学生在旋律的氛围中通过自己的感受先试着唱，在感受中宣发了自己的情感体验。
（2）教师范唱，并指导学生技巧上的不足以及纠正学生情感宣发的方式。
（3）教师弹奏一次，学生演唱两次，加深了学生的印象，潜移默化地对学生的演唱进行纠正、引导、提高，并鼓励学生参与合作，培养群体意识及协调合作能力。
（4）教师引入三声部，并邀请学生与之合作，降低学生演唱难度的同时令合唱成为可能。
（三）从教师教学基本功上分析
1．看教态：仪表端庄，态度热情，教态明朗、快活、庄重、富有感染力。
2．看语言：过渡语言准确清楚，有启发性；语言高低适宜快慢适度。
（四）从教学效果上分析
1．学生思维活跃，基本功扎实。学生不仅参与了歌曲的表演，而且气氛热烈。
2．学生不仅学了知识，学生的思考和创新能力还得到了提高。
不足之处：
如果一节课总是不断的重复这首歌曲，课就变得没有活力，窦老师在备课时似乎没有足够重视这一点，在教学中歌曲被不断重复，可以添加其他合唱曲进行欣赏，没有很充分地调动学生的情绪以及情感体验，趣味性被降低了。
小学音乐教学评价方案范文 第21篇
【关键词】小学音乐 教学评价 开放 情感 师生互学
小学生天性活泼，禀赋各异，作为音乐教师，应该如何去教，才能让音乐课堂焕发出新的色彩，才能让学生忘却学习压力，丰富学生的思想情感，让他们在音乐中得到启迪，获得灵感，这是本文重点研究的领域。
一、音乐课堂需要开放
（一）教学现状要求音乐课堂开放
谈音乐教学，首先得从我国目前整个教学现状谈起。由于天性使然，小学生心智尚不成熟，喜欢打闹。可是有部分教师认为，这是一种不求上进的表现，因此采取各种措施来限制小学生的这种天性，比如鼓励小学生参加各种各样的补习班，小学生从此陷入了被动学习的深渊。这样教学目的看似达到，其实不然。经过多年的教学实践，我发现其实小学生的要求很简单，小学生很容易感到快乐与幸福，他们的幸福指数远远超过年龄大的孩子，教师能做的仅仅是成为他们的小伙伴。音乐课堂正恰恰提供了这种氛围和契机，轻放的音乐正好使学生的思想和心灵得到放松。
（二）实践中的开放让学生快速获取知识与能量
本人通过教学发现，音乐教学应当建立在良好的师生友谊基础之上。把音乐课堂当成一次游戏，一次开放的游戏，效果会比普通课堂更好。
在课堂实践中，我经常尝试与学生沟通，问他们喜欢何种音乐。学生在这样一种开放的环境中，往往会放松自己。比如有的学生会轻松地说他知道贝多芬的故事，还说贝多芬就是专门创作音乐的。没有作业，没有考试，他们的这种内心想法是自主迸发出来的。在教学中，如果我提出一起学习音乐的要求，学生的态度还是比较默然的；假如我说是做游戏，他们表示很愿意加入，而且有人还问是不是“我爱记歌词”的环节，我就顺势用力地点头以示肯定。之后的音乐课，除了传授必备的音乐知识与音乐技能，我总会留出大部分时间来和学生一起做游戏。比如我播放音乐让学生猜歌名，还让他们说出第一次听这首歌时他们在做什么。我的想法是让音乐成为学生生活的一部分，让音乐融入他们的生活，教他们学会倾听和感受。这种方法带来的效果果然是非常好的，在学生的课外畅谈中，笔者终于听到了“音乐课”三个字；在音乐课堂上，笔者也终于看到了学生们真诚的笑容。我们不需要把每一位学生都培养成音乐家，只是让他们爱上音乐即可。
笔者认为音乐课堂应该为学生而设计，应该是一个开放的平台，在这个平台上，学生可以释放自我、陶冶自我，真正寻找自身的兴趣所在，不断地自我激励，不断前行。
二、音乐课堂需要培养细腻、大气的情感
（一）音乐课堂应培养学生的性情
音乐课堂上学习必要的音乐知识是一定的，但是更多的应是培养学生良好的性格，陶冶学生的的情操。不同性格的学生对同一首歌会有不同的感受。对于胆小不自信的学生，我反复对他说：“大声唱出来，一次就好了，迈开第一步，你就能适应了，就像骑自行车，只要一脚踩下去不落地就行了。”对于追求更高层次的学生，我会推荐他们听那种振奋人心的音乐，一起去感受演唱者身上的力量。每个演唱者都有一个音乐的梦想，他们勇敢地站在舞台上把梦想唱给台下所有的人听。舞台上闪光灯亮起来的那一刻，就是他们实现梦想的开端。
（二）音乐课堂应针对性培养学生的性情
小学阶段是每个学生成长的关键时期，这个阶段的教学培养决定着学生今后的性情、成绩、作为等各个方面。对于不同的学生，应该采取不同的培养方法。我会针对性地对一部分学生渗透细腻的情感培养方法。比如对于怯弱的女生、缺乏自信的学生，以及一些过度自信、张狂的学生，我会着力去培养他们细腻的感情。因为这部分学生更需要这种情感因素的熏陶、锤炼。在认识音符的过程中，针对这类学生，我会更侧重于情感的渗透；在播放音乐教学时，我也会有所侧重。同样，本人针对一些缺乏自信的男生，则会侧重培养他们大气的思想情感，这样能够弥补他们性格上的缺陷，从而使其更加健全地发展。
在教学方式上也应该多元化。当一个羞怯的学生终于学会了开口，哪怕是随时随地的小声哼唱，教师也要觉得一定有一个美好的梦想在其心里生根发芽。我曾遇到过很多不幸的小孩，他们时常感到孤独，他们的内心封闭，于是我推荐他们听那种有抚慰人心作用的歌，上音乐课时也经常给机会让他们表现，并给予表扬，说他们具有别人没有的音乐灵感，能听出更特别的东西，并引导他们积极融入班集体中来。其实内向的孩子可能有更加细腻的情感，他们在品析音乐的时候可能有更加独特的想法与发现，但是需要借助音乐课堂与其他同学进行交流与分享，这样才能使他打开心扉。那种比较叛逆的学生对父母有着较强的抵触情趣，对于这类学生，单单让他们听几首歌是不够的。我会隔三岔五让他们看一段有关音乐的小视频，在看和听的同时，音乐给他们带来的震撼可能会更大。随着年龄的增长，他们会慢慢理解歌词的意味深长，他们会慢慢懂事，开始懂得他们年少无知。小学生是活蹦乱跳的，我希望音乐课能给他们一个安静的空间，让他们学会思考和反思，以培养他们成熟的心智。因为音乐教学不同于语文数学，它需要一种轻松恬淡的氛围。我们如今所提倡的是德智体美全面发展的素质教育，音乐教育正是素质教育的一部分。
三、音乐课堂需要和谐的师生互学
春风化雨，就是对教师苦口婆心、谆谆教诲的最好肯定。其实教师不是春蚕，也不是蜡烛，教师教育学生的过程也是一种学习过程。在小学音乐课堂上，我们希望看到的就是教师与学生共同学习进步的融洽氛围。在课堂上，教师传授给学生知识，同时又从学生身上学到东西，相互补充、相互弥补，学生与教师共同进步，从而达到合作共赢。每个人都是一本书，我们要花时间和精力去读。小学生的世界是丰富多彩的，教师应该带着最大的热情去体验他们的世界，保持着一颗谦卑的心向他们学习。教师不应该是高高在上的，而应与学生打成一片，让学生接受你，接受你讲的道理，从而促进学生成长。教师应亲近学生，不仅教学生书本上的知识，还要关心学生的日常生活，经常和学生们谈心聊天，拉近与学生的感情距离，做学生的知心朋友。
笔者认为建立良性的师生互动关系十分重要。互动的时间可以在课堂上，也可以在课外。教师在教学生的同时，会给学生一种亲近的体验，使之更加乐意接受音乐的感化，更加富有音乐创造力。除了与学生之间建立感情，教师还要提升自身的修养，因为新课改对教师的要求也是极高的。教师的素养不仅仅体现在专业水平上，更体现在平时的思想教育、情感教育和理想信念教育等方面。教师凡事要能起到带头作用，激起学生的热情，和学生共同成长，最终成就他们最真实的自己和最有可能的未来。
四、小结
新课改理念下的音乐课堂，不仅应教给学生知识和方法，更应提高学生的人文素养，应从生命教育的高度关注学生的情感体验。这样的课堂才会充满情趣，拥有生命活力。在课堂教学中，教师要根据学生的反应，及时抓住他们的兴趣点、兴奋点和变化点。教师对音乐教学做出的评价只是交流教学心得的一种方式，小学音乐教学要跟随新课改的步伐不断改进与完善。
【参考文献】
[1]杨天其.浅论小学音乐教学方式[J].小作家选刊，2015（03）.
小学音乐教学评价方案范文 第22篇
小学音乐有效教学已经逐渐成为提高音乐教育质量的重要目标。
一、充足的课前准备是小学音乐有效教学的基础
新课改形势下的课堂教学提倡充分地开发利用教学资源，而小学音乐教材是小学音乐教学资源中非常重要的。要想提高小学音乐课的有效性，小学音乐教师就必须研究教材文本并充分理解，整合教学目标，注重小学生情感、态度与价值观三维目标的有机结合；确定小学音乐教学的重点，结合小学生的实际情况， 充分考虑每个环节对小学生的学习会构成的挑战和形成的影响， 并针对性地设计策略以便帮助小学生在音乐学习中解决可能遇到的困难；挖掘音乐训练的要素，并选取符合小学音乐教材与小学生实际的教学方法。充分的音乐课前准备要将音乐教材分析与音乐教学目标相结合，突出鲜明、具体的特点，遵循分层教学、分类指导的原则，根据小学生的知识经验和个性差异，分层次、分类型、分程度进行备课。吃透教材，充分掌握小学音乐作品中哪些要素学生需要掌握，才能更好地将教材内容和音乐知识真正完整地诠释给学生，让小学生对于音乐课堂的学习内容有个全面的掌握并很好地吸收，所以做好充分的课前准备是小学音乐课堂有效教学的基础。
二、发挥学生主体性是小学音乐有效教学的前提
主体性是指人在实践过程中表现出来的能力、作用、地位，即人的自主、主动、能动、自由、有目的地活动的地位和特性。现代小学音乐教育要突破传统的以“教师为中心”的“讲坛式”教学格局，因此，小学音乐教学不再再局限于教师的单向活动方式，新课改下的有效教学强调的是教师与学生、学生与学生的多变互动，突出学生的主体性。
教师的“教”是为了学生的“学”，小学音乐教师在小学音乐教学过程中应当起到引导作用，让小学生充分发挥主体性，激发小学生的主体意识，调动小学生学习音乐的主动性，让小学生在教与学的过程中培养自主学习能力，达到学生主动的学的目标，让发挥小学生主体性成为有效教学的前提。
三、让优良的教学方法成为有效教学的关键
1.创设良好的小学音乐教学情境
良好的小学音乐教学情境可以使音乐教师愿意教、善于教，小学生喜欢学、勤于学。当音乐教师在课堂上拥有饱满的热情、最佳的心境和高昂的教学激情时，小学生也会被深深感染，从而引起小学生强烈的求知欲。音乐教师在课堂上应十分注重情境创设激起小学生的好奇心，利用多种先进的现代教学手段，把抽象的音乐具体化、形象化、戏剧化。如利用VCD 片、讲故事、游戏等多种手段进行情境创设，吸引小学生的注意力，激发他们的兴趣。又如在五线谱识谱教学中，为了使抽象的音乐知识形象化，在地板上画上五条线代表五线谱，让小学生像跳格子一样，在上面边唱边跳，这样识谱既好玩又有趣，符合小学生的年龄特点，小学生易于接受，识谱能力在玩中得到了提高和巩固。教学情境是课堂教学方法中的重点，好的教学情境是提高教学质量的有效手段。所以，良好的音乐教学环境的创设有利于教学效益的提高和优化。
2.运用灵活的课堂语言
小学音乐课堂因其艺术性和与生活的密切关系，需要更精妙的语言激发小学生对音乐的兴趣。在运用教学语言的时候应该注意抓住小学生身心、年龄特点，对待不同年龄阶段的学生应该选择运用不同的教学语言。小学音乐教师要充分了解小学生羞于表现却又渴望展示个性的特点，在富有艺术表现力的语言中带着对学生的尊重和挑战。这样，在整堂音乐课中，教师与学生全身心投入，才可以获得很好的教学效果。
3.充分利用课堂评价
随着课改的不断深入，小学音乐教师应遵循小学生的年龄特征进行评价，根据小学生的心理成长进行评价。音乐课堂评价是为了引导小学生更准确的学到音乐知识，更好的开展课堂教学工作，所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的个性、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果，让学生成为评价的主人。通过在课堂上运用不同的评价方式，使小学生更积极的投入课堂，参与课堂，更好的实现课堂的有效性。
四、让丰富的实践能力成为小学音乐有效教学的保障
实践是最有效的学习方法，学习兴趣在实践中产生和发展。通过学习音乐，并把音乐融入生活实践，培养学生鉴赏美，创造美的能力，是音乐教学目标的延续。
前苏联教育家苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件”。实践是音乐教师在引导小学生通过音乐知识观察分析的过程中，教给小学生鉴赏美的能力，并在指导小学生自己模仿、重新编排、自唱旋律等创作过程中，让小学生们在体验美妙音乐的同时，在实践中提高鉴赏美和创造美的能力。通过体验音乐活动、音乐游戏、音乐竞赛等形式，丰富小学生的音乐实践经验，从而教会小学生将音乐融汇到生活当中，让丰富的实践能力成为有效教学的保障。
小学音乐教学评价方案范文 第23篇
关键词：小学音乐教学观念模式结合
新课标把培养学生的创新精神和实践能力作为学校教育的方向如何通过音乐课教学来培养小学生的创新精神是每个音乐教师迫切需要解决的问题笔者结合自己的教学实践谈几点体会。
一、充分利用教材内容，培养学生的创新意识
音乐是幻想世界的载体，是创造力的“乳汁”，是生命和情感的艺术充分利用和挖掘教材内容的时代性、教育性、趣味性、实用性，不仅是着眼于培养学生掌握音乐知识的技能，更主要的是通过音乐教学活动，培养学生积极思维、丰富想象和创新能力，音乐作品本身就蕴含着丰富的创造力，教师首先要善于挖掘，巧妙设计，精心构思，才能带领学生去开启智慧的大门。
二、激发学生的丰富想象，引导发散性思维
“最杰出的艺术木身就是想象”孩子们的最大乐趣也在于幻想以往的音乐教学只限于你教我唱的固定方式，课堂结构显得单调无味，不能充分发挥学生的主体地位，更不能激发学生的学习热情因此，教师在教学实践中认真钻研教材，研究学生的心理特点，尽可能地采用各种生动、活泼的教学方法因势利导，以激发学生强烈的好奇心和旺盛的求知欲。比如听了《军队进行曲》脑中出现了什么场景？是跑步的镜头，还是游泳的场面？是走路的动作，还是跳舞的身影？让学生怀着浓厚的兴趣，在轻松愉快的气氛中，人脑皮层形成立体型网络兴奋区，促进学生的认识从自观上升到抽象思维，再回过来，创造性地运用到具体的学习环境中，这样可以深化学生的思维层次，形成学习中的良性循环，从而获得最佳的教学效果。
三、提高学生音乐能力，坚持“器乐进课堂”实验
美国著名音乐教育心理学家詹姆士·墨赛尔指出:“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”在欣赏教学中，经常让学生用乐器演奏那些动听的旋律，让他们通过自己的实践去感受乐曲的情感:在进行旋律创作时，乐器无疑又给他们对音乐旋律的感知提供了帮助:在掌握和弦时，学生可以利用器乐去尝试哪些音放在一起是和谐的，哪些音放在一起又是不合谐的通过课堂器乐的帮助，促进他们创造性思维的发展，提高他们的音乐素质。
四、开展音乐活动课，拓展学生视野
音乐活动课是音乐课的延伸和补充这种特殊的课堂教学活动，可以使学生的创造思维的空间更为广阔活动课除了完成基本教学任务外，更多地是把活动的主动权交给学生这样，既可以培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力，又对实施素质教育、塑造健全的人格和个性发展起着积极的推动作用因此，开展音乐活动课能有效地激发学生团队精神，有利于学生智力发展，有利于学生创新能力和综合素质的提高。
五、教师要更新教学观念
在现当代的教育背景和教育形势下，教师要有与时俱进的思想理念，要善于更新教学观念，以推动小学音乐教学的全面发展。尤其是教师要认清当今的音乐教育环境和教育模式。教师在音乐的教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐的学生，要更新教育观念，不要向以前那样认为只要教会学生唱歌就完成了音乐教学任务，要加强音乐教育教学的建设，完善音乐课程体系，推进学生美育的全面发展。更新教学观念，在时代经济的指引下提高我们小学音乐的教学质量和教学水平。
六、教师要善于实现新的教学模式
时代在发展，艺术形式也在不断翻新和变化。我们都知道生活是一门艺术，现在，音乐的艺术越来越深入到日常生活之中。因此，在新的教育环境和现代音乐教育理念的指导下，根据素质教育的目标，我们教师要善于研究教学模式，研究音乐教学过程的结构和相关的音乐教学策略。众所周知，以往的音乐课上几乎就是“唱歌课”，也就是教师利用音乐课教会学生唱几支歌就完成了音乐的教学任务。教学模式就是教师唱一句，学生跟一句，唱会即为完成教学任务。这导致的结果就是学生学了音乐，只回唱自己永远都会唱的歌曲。这些现象值得我们教师进行深思啊，尤其是在当今的教育形势下。教师要实现新的教育模式，就要充分调动学生学习音乐的积极性，以学生为教学的主体。一堂有实际意义的音乐课，无非是让学生面对枯燥的知识也会感到有兴趣听，更能主动地参与到活动中来。那也就体现了音乐课的生动性和学生的主动性。
七、教师要善于利用现代化的教学方法
所谓现代化的教学方法，主要是利用多媒体和因特网进行教学。法国一位著名演员曾说：“嗓音的力量是不可估量的，任何图画的感染力远比不上舞台上正确发出的一声叹息那样动人。”由于多媒体声画并茂，视听结合，通过情景再现，能激绪，丰富情感，最大限度地调动学生多种感官参与教学活动，因此，能提高教学的效率和质量。例外，通过多媒体教学和因特网，我们可以获得更多良好的教学素材和教学课件，以丰富学生的音乐课堂学习内容。同时，通过这样的教学方法，我们可以让学生充分的接受现代最新的音乐歌曲和知识，增加学生学习的视野，以提高我们的音乐教学水平。
综上所述，利用音乐课课堂教学，培养学生的创造性思维，是实现创新教育的有效途径音乐教师只有多为学生创设环境，把音乐学习与创造性思维训练紧密结合起来，才能创新音乐教育方法，提高学生的审美能力，形成良好的人文素养，弘扬人的主体精神，促进学生个性和谐发展。
参考文献：
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[2]蔡泉.农村小学音乐教师怎样迎接新课程改革的挑战[J].音乐生活，2007，(06).
[3]丁媛媛.提高小学音乐教学效率的三个方法[J].魅力中国， 2009， (13).
[4]华兴明.浅谈小学音乐课堂教学的几点想法[J].科教文汇(上旬刊)，2007，(05).
[5]洪红.小学音乐课堂教学探讨[J].新课程(教师)，2009，(01).
小学音乐教学评价方案范文 第24篇
一、档案记实量化式
档案记实量化评价方式要求评价的指标和方法简便、明晰，易于操作和推广。因此，应先设计一份《小学发展性音乐评价手册》(简称《乐评》)，用它来记录学生们整个小学阶段的音乐学习情况。通过相对真实的信息和数据，为教师提供因材施教的依据，同时保证学生音乐成绩的公平、公正与合理。
经过实践总结，我们根据学生课堂内外的表现进行《乐评》的格式设计。每位学生每学期为一小行，每学年(两个学期)为两小行，每一大行可记录两个学年，即四个学期。每个班级各一页，小学阶段，每班学生最多3页。每学期成绩的总和，就是毕业时的总成绩。《乐评》共有八项内容组成(如表1)，每项内容可视教学内容进行增与删、重与轻的选择，每学期或每学年不一定标准一样。其中“舞台”主要指音乐实践活动，“态度”指学习态度，具体包括学具、出勤率及课堂常规等。由于在“特长”栏记录了部分学生的专业特长，它对临时性的排练、演出安排人选等给教师带来了极大的方便。
《乐评》既记录每位学生的一切音乐活动情况，又可作为一所学校的音乐档案；既可作为教育部门督导时的参考依据，又是音乐教师“桃李满天下”的名册录，其重要意义还在于关注学生的个性化成长过程，使学生在体验成功、享受进步中得到激励。
二、考核形式演出式
评价指标的确定和评价方法的选择应以音乐学科的特点和音乐教学的客观规律为依据，体现中小学音乐课程的性质与价值，符合青少年身心发展特点和音乐审美教育规律。以班级音乐会的形式来代替期末音乐考试，既是一种艺术实践，又是一种艺术创新。这样做既有利于学生充分施展自己的才能，也有利于减轻他们的期末学业负担；既有利于培养学生的兴趣爱好，也有利于教师调整、审视个别学生的平时成绩。具体做法如下。
一是期末的测评主要通过类似“迎新音乐会”、“迎春音乐会”、“小百灵音乐屋”、“动物音乐会”等学生喜爱的班级音乐会形式来完成，并可邀请班主任与其他任课教师参加，如果条件许可，还可邀请家长参与。
二是期末班级音乐会可提前或在新学期开始时就让学生在课外准备，自定内容、自行组织、自行编排。音乐会主持人低段年级可先由音乐教师、班主任或师生共同担当，中高年级由学生自己来担当。
三是遵循分层评价和鼓励的原则。教师可根据实际情况，以金、银、铜奖或优、良、及格等定性评价来评定记载学生在音乐会上的表现，要以正面鼓励为主，不断提高学生参与的积极性。
三、吹拉弹唱特长式
对学生的评价应关注情感态度、价值观、知识与技能等方面的指标，还应考察学习过程与方法的有效性。从音乐本身来看，音乐有四个要素组成，即音高、音量、音值和音色。人的遗传基因不同，决定了每个人音乐四要素的差异。学校从学生的实际情况出发，根据他们不同的发展情况、兴趣爱好而推出了特长制，尽可能让学生的拿手好戏、看家本领、兴趣爱好等在音乐会上得到充分展示和发挥。音乐会的节目内容可吹、拉、弹、唱、舞、赏、说、诵等，鼓励百花齐放，形式可以是单独的，也可以是双人的、小组的，鼓励人人参与。学校对音乐会演出的节目质量在开始时不作过高要求，提倡重在参与，随着孩子年龄的增大、年级的升高，要求也逐步提高。
四、成绩评价强项式
由于在音乐学习中学生个体差异明显，因此，学生评价的重点应放在自我发展的纵向比较上。考虑到学生发展的多种可能性，教师应根据学生的具体条件作选项考核，采取强项则优的原则，以保护学生的自尊心和自信心。同时，尽可能以学生的强项作为评价的依据，以充分发挥学生的一技之长，并尽量以动态的综合性评价替代静止的一次性评价，使每位学生都能根据自身条件，在各个领域内有充分施展、发掘才能的广阔空间。
评价学生的音乐成绩，要以发展的眼光来看，而不是约束和惩罚，更不能伤害学生的自尊心。评价者要尊重学生，对学生要满怀期望，同时要善于发现学生的闪光点，只要有点滴进步，就给予鼓励。此外，教师要根据学生实际表现，确定学生的发展需求，制定发展目标，提供发展条件和机会。看基础、看进步、看发展，把音乐评价看成是促进学生不断发展的过程。发展为本，面向未来，给学生创设一条音乐学习的绿色通道。
五、音乐成绩等级式
音乐成绩采用平时、期末相结合的原则，既要课内成绩，也要课外活动成绩。除《乐评》中的“乐理”一栏内容可采用百分制填写外，其余项目均按等级标准填写。为平时能及时方便地记载《乐评》，成绩可全部用数字记录，即“5”表示“优”，“4”表示“良”，“3”表示“合格”，“2”表示“期待”(即期待合格)，结果性成绩一律实行优秀、合格与期待三个等级，或优秀、良好、合格与待评四个等级，并将相应项目的百分制成绩换成等级制。必要时，以各项指标为依据，进行简明扼要的描述性评价，文字多以鼓励性为主。
六、评价过程公开式
小学音乐教学评价方案范文 第25篇
我很荣幸能够成为本次小学音乐优质课竞赛评委组的一名成员。通过这次竞赛活动，我认为，无论是评委还是参赛教师，本次活动都给我们大家提供了一个相互学习、交流和探索的机会，同时也为参赛教师提供了一个展示自我的平台。下面我就本次竞赛活动中有关教师专业知识和技能与大家相互探讨和交流一下。
首先，从小学音乐教学内容和歌唱教学的要求上来看。小学音乐教学内容包括唱歌、音乐知识和技能训练、欣赏三部分。其中唱歌是主要内容，我们参赛教师在本次音乐优质课竞赛中抽到的教学内容都是唱歌这一部分。小学唱歌主要以齐唱为主，到小学中年级可加入二部轮唱和二部合唱。教学过程中，教师应通过范唱使学生感受到歌曲的完整艺术形象，并通过对歌曲的介绍、分析和处理，生动地揭示歌曲的内容、启发学生的形象思维，使他们做到有感情地歌唱。为了提高学生表现歌曲的能力，进行歌唱的技巧训练十分重要。歌唱的技巧包括良好的姿势、正确的呼吸、自然圆润的发音和清晰的咬字吐字。为了发展学生的听觉能力，培养独立掌握正确的音准和节奏能力，在训练和教唱中，要适当使用乐器，如电钢琴，电子琴等。
其次，我简单说一下本次竞赛活动各位参赛教师在教师专业知识和技能这一方的优势和不足。本次活动听了总共13位教师的课。从总体上来说，老师们在这方面表现都很好，无论是对歌曲的介绍、分析和处理，还是歌曲中涉及到的音乐理论知识以及歌曲演唱技巧的训练等都很到位，而且大部分教师在教学过程中都非常认真仔细。如对歌曲的调式、拍子、节奏、情绪、速度、力度以及对歌曲中涉及到的音乐常识——附点音符、切分节奏、倚音等都能清晰明了的传授给学生。而且我们部分老师在教学中还巧妙的运用学生最感兴趣的游戏，学生爱吃的水果作比喻进行节奏训练，如长征小学的王晓兰老师，用“对暗号，进家门”的游戏让学生练习节奏，向阳小学的王世莲老师用“快吃葡萄香蕉梨”进行节奏训练，既让学生掌握了节奏，又活跃了课堂气氛。再比如乐雅小学的伏晓明老师，育才小学的揚玉萍老师用大雨和小雨不同的雨声作为歌词让学生读节奏，学生按节奏朗读，声音洪亮，学习兴趣浓厚，为学生后边把握歌曲节奏做了很好的准备。当然，也有部分教师由于不是专业音乐教师，在这方面有些欠缺，虽然能对歌曲中涉及到的音乐常识讲解清楚明了，但在给学生范唱范奏时音准和时值把握的不是很准确，如音符上加“顿音”记号时，演唱时应是轻快、短促和欢快的，但有些老师再给学生范唱时唱不出这个特点，但我相信我们的老师都已经尽力了，只是由于没有接受过专业训练，力不从心罢了，不过我相信通过这次竞赛活动以及今天我们的交流与学习，在今后的教学中，你会做得更好。
接下来我就歌唱技巧和乐器伴奏这一方面再和大家学习交流一下。歌唱前首先要调整好学生的姿势、呼吸，还有必要进行简单的发声训练，学唱歌谱或乐谱时，尽量要求学生发音要自然圆润，咬字吐字要清晰。关于这一点，其实我发现好多老师或多或少都做到了一些，但不是很明显，唱歌前都没有进行发声训练，只是在教唱歌曲或歌谱时一带而过。但是也有几位教师做得特别好，如旱平川中心小学的刘晓勤老师，他自身就在这方面做得很好，唱歌时声音是竖起来的，很浑厚，很圆润，而且无论在教唱歌谱还是演唱歌词时，都很注意这一点。还有一部分教师在教唱歌曲时也时刻提醒学生用自己最美的声音去演唱，唱歌时要坐端等。除此之外，教师在范唱时一定要按照歌曲的艺术特点声情并茂的去演唱，只有老师做得好，学生才能做得更好。比如像《茉莉花》这首歌，歌谱中有连音线的音符较多，还有附点音符，带连音线的音符在演唱时要有附点音符的演唱效果，所以教唱时一定要把握好火候，如乐雅小学的賀春琴老师，对带有连音线的音符演唱比较准确，而且教唱歌曲时表情也很丰富，并且要求学生唱出南方民歌的柔美和细腻，唱出茉莉花的美。其实一首歌曲只要我们完全按歌谱来演唱，演唱时注意歌曲的调式、节奏、速度、力度、情绪，并能在演中很好把握这些音乐记号，那么就能很好的表现歌曲的音乐情绪。说到调式，我想再补充一点，在教唱歌曲时，不要随意改变歌曲的调式，因为我们的'教材在编排时，大多数歌曲都是按儿童正常发声音区来定调的，如果我们随意改变歌曲的调式，那么这首歌曲的色彩就会大打折扣，在听课的过程中，我发现部分教师都喜欢用自己熟悉的调去演唱或弹奏。说到弹奏，在训练和教唱歌曲时，大多数老师都能使用乐器为歌曲伴奏，而且伴奏时节奏、速度的把握比较准确。但作为一名专业音乐教师，在这里我有一点小小的建议：在教唱歌谱或歌曲时，开始时最好使用右手单旋律，因为这样学生听得更清楚，有助于学生对歌谱音准和节奏的把握，促进内化知识，提高能力。当学生唱会歌曲后进行演唱时，左手可根据实际需要恰当的选择运用分解和弦，八度、跳音及琶音伴奏，这样使歌曲的和声丰富起来，激发学生唱歌的浓厚兴趣和欲望。但伴奏时要根据歌曲的节奏、速度、力度以及歌曲的音乐情绪来选择伴奏的方式，如《团结就是力量》这首歌，采用八度和跳音，更能彰显进行曲的风格，再比如说《茉莉花》这首歌，比较抒情，表达感情比较细腻，应多用琶音伴奏。
下面我再来说说，对于二声部合唱歌曲在课堂教学中的处理。对于小学生来说，仅一堂课能够学会一首二声部歌曲还是比较困难的。大多数老师在教唱二声部歌曲时，先让学生唱熟第一声部，然后让学生学习第二声部，在合。还有些老师在教唱时，通过视频、音频、教师范唱、学生分组练唱等形式进行，教唱很认真。特别是我们的牛长清老师和刘晓勤老师，更是充满激情，牛老师是我们本次活动中年龄最大的，但他对待教学那种执着、严谨、认真的态度确实令我感动。我想，在这方面，他是我们年轻教师学习的榜样，尽管他的琴技不是太好，但他用右手单旋律给学生一遍又一遍教唱第二声部，那种认真的，严谨的治学态度值得我们学习。一首二声部合唱歌曲，一节课学生肯定不会完全把握，只要我们提到了、努力给学生教唱了，至于没有收到预期的教学效果，不是说我们教师能力有限，而是有些知识的学习本身需要更多的时间去练习和巩固。而且我们音乐新课中对于音乐课教学的最终目的，不再是重视知识的传授，而是看学生是否达到了身心愉悦的目的。
小学音乐教学评价方案范文 第26篇
小学音乐老师是教学过程中最了解学生的人，在小学音乐评价中最具权威。在评价中，教师应本着客观及多鼓励少批评的原则。苏霍姆林斯基说过，“评价是教师手里的一种教育工具，它应当激发儿童的学习愿望。而不是对于不愿学习的一种惩罚。”作为小学音乐教师，本人在学生表现好的时候，直接给予铜星奖励。随着时间的推移，我发现学生们进步很快，敢于演唱、演奏，积极参与教学活动。上课时，学生们为了得到铜星一个个坐得端端正正，注意力特别集中，同时又踊跃表现，认真投入地听、唱、动。课堂有张有驰，学习音乐的气氛浓厚，极大地提高了学生学习兴趣，树立了他们学习音乐的自信心。通过这样的评价方式，老师教得轻松愉快，学生也学得其乐融融。另外，教师可以依据学生平时的情况，结合期末考查给出评价。做好低年级小学生音乐评价，关键是构建好评价机制，比如，可以建立三星评价。“三星”是指以学校的校徽作为图案，然后分别镀上金、银、铜，以标示三种不同级别的荣誉奖章。当学生获取了十颗铜星即可晋升一颗银星，十星银星晋升一颗金星。金星指校徽图案镀金，底色为红，象征成熟、光明，是学校最高的奖章，由校长颁发；银星指校徽图案镀银，底色为天蓝，象征广阔深邃，由教导处颁发；铜星则校徽图案镀铜，底色为绿，象征健康、活力，由班科任老师颁发。通过三星评价，努力增强低年级小学生的荣誉感，这样可以有效激发学生学习音乐的积极性。
2 发挥好小学生的自评与互评作用
发挥好小学生的自我评价
学生自评是对学生成长发展的一种自我评价。因为自我评价能够促进低年级学生对自己的学习情况进行反思，有助于培养学生的独立性、自主性、自我发展和成长能力。学会自评虽然有利于小学生提高认识，但是教师的作用也不能忽视，教师要及时跟进，引导小学生对自己的情况做好分析，从而不断提高低年级小学生的自我监控评价能力，找出在音乐学习上仍然存在的不足，从而培养小学生养成反思的习惯。
发挥好小学生的互评
小学低年级的互评主要是通过在一起的互评，形成集体舆论。在这个评价过程中，可以让学生主动地展开批评与自我批评，为学生提供一个互相学习、共同进步的机会。例如，教一年级学生演唱“国旗国旗真美丽”这首歌。当学生在分别展示自己的演唱时，我让学生也当回小老师，像老师一样来对同学演唱进行指导，并加以评价。开始学生的评价语言有些过于模糊，往往用 “真是不错”“不太好”“有些跑调了”等进行评价，作为老师本人对同学们提出建议：“大家说得具体点好吗？比如从音色、音量等方面。”经过我的一番指导，学生的语言变得丰富而且有内涵来了。一旁的学生就评价道：“李晓琳唱得真是好听呀，她的声音洪亮”“张响唱得很有感情”逐渐地，学生的评价会由找缺点逐步转向较为客观地评价，甚至会学会不断地向有优点的同学学习了。小学低年级的学生评价语言要适当，要符合小学生不断发展的要求。这就要求音乐教师加强对学生的指导，不断提高学生的评价水准，不能急于求成。通过加强小学生之间的互相评价，同学之间的友谊会得到进一步的升华，同时也会增强小学生学习音乐的兴趣。
3 发挥好家长在小学生评价中的协助作用
在家庭作业中，家长对学生的评价，是低年级小学音乐评价的重要组成部分。小学音乐新课改中，对学生的音乐学习进行了要求，要求每学年小学生都背唱几首歌曲，学会一定的乐曲知识。当小学生在课堂上学会一首歌曲后，这时音乐教师可以让小学生回家唱给他们的家长听，并按照一定的标准来评价学生的演唱。通过这样的方式，就让家长欣赏自己孩子的精彩演唱的同时，还会在一定程度上提升一下家庭的艺术气氛。当低年级小学生在学校参加一些音乐活动时，学校还可以让家长参与进来，和学生一块表演一些好节目，并组成学生、家长共同参与的联合评委会，对演唱结果实施评价。
例如，二年级二班有一名同学平时唱歌和回答问题声音很小，她的音乐素质不错，但心理素质不好，有时还有点口吃，但她居然在期末班级音乐会上自己唱了两首歌，还编排了舞蹈动作。我询问她其中的原因，她大方地说是在完成家庭作业时通过爸妈的评价指导练的。
4 小学低年级的评价应把握好个体差异原则
小学音乐教学评价方案范文 第27篇
“陶笛”是我国民族乐器的一种，历史悠久，价格便宜，便携轻巧、方便易学，又具备一定的艺术表现力。用“陶笛”来辅助音乐课教学，能够激发小学生音乐课学习兴趣，促使学生掌握必须的乐理知识和音乐技能，提高学生“视唱”即读谱、识谱、唱谱的能力，提升小学生的综合音乐表现力。
一、课题背景及界定
（一）根据新课程标准要求，音乐课学习要掌握音乐基本要素，具备识谱、演唱等基本知识，在音乐听觉感知的基础上识读乐谱，在音乐实践活动中运用乐谱。
（二）结合目前我省实施的“体育、艺术2+1项目”，即通过学校组织的课内外体育、艺术教育活动，让每一个学生在九年义务教育阶段能够掌握二项体育和一项艺术特长，为学生的全面发展奠定良好的基础。
二、理论依据及意义
（一）音乐课中关于读谱视唱训练的必要性：视唱是学习音乐的基础学科之一，属于识谱技能训练，能够调动学生独立运用视觉、听觉、感觉进行积极思维活动。通过视唱训练逐步培养和提高学生感受音乐和理解音乐的能力。
（二）高新一小，在全校开展“陶笛”进课堂活动，教研室艺体教研员组织高新一小音乐组教师，以此项音乐实践活动为载体开展课题研究，探索“陶笛”辅助音乐教学对学生视唱能力和音乐素养发展的促进作用。
三、研究的目标、内容、方法、步骤及过程
（一）研究目标
用“陶笛”辅助音乐课教学：
1、增进学生对民族乐器的了解，提高学生音乐课的学习兴趣；
2、帮助学生建立正确的音高概念，提高学生视唱水平，能够唱好旋律的音高、节奏等基本音乐要素。
3、提高学生在节奏、音准、识谱、歌唱和乐器表演方面综合的音乐表现力。
（二）研究的具体内容
1.研究“陶笛”应用于音乐课堂教学。提高学生兴趣增加课堂参与率，把全体学生普遍参与和发展不同个性有机结合起来，为学生发展音乐才能提供空间。
2.根据新课程标准。通过“陶笛”辅助音乐课教学，有针对性的制定训练方案，把视唱教学融入音乐课堂，促使学生视唱能力显著提高。
（三）研究方法
1.问卷调查法。座谈交流、问卷调查、课堂观察等数据分析。
2.行动研究法。把研究与教学相结合，在相应年级暗设对比班；组织课堂实践，通过音乐视听实践帮助学生提高视唱水平；课题参研教师指导实验学校学生，在课堂应用“陶笛”帮助识谱、唱谱。
（四）研究步骤
1.研究措施。
1）确定课题组成员，围绕实验，组织音乐教改活动。
2）采取实践→学习→总结→实践→再总结的研究实践过程。
3）认真做好与课题相关的教研工作，完成各阶段总结。
2.实施步骤。
1）准备阶段：提出研究设想，规划时间和具体步骤，制定研究方案。
2）实验阶段：
①分解任务，实施研究计划。课题组成员分工，制定研究计划、阶段实施目标、组织研讨活动。
②全面实施，召开开题会、阶段总结、研究探讨、分析论证。
3）总结阶段：完成结题作品，课题研究成果报告及论文。
四、研究结果与成效
（一）音乐课堂“陶笛”辅助视唱练习常态化的突破
在小学音乐课堂教学中，借助“陶笛”注重视唱体验，充分激发小学生的音乐兴趣，发挥其活泼、好动、想象力丰富的特点，让学生在音乐实践中，感受音乐，理解音乐，喜欢音乐。
（二）小学生对视唱练习的兴趣显著增强。音乐基础知识增加、视唱技能进一步提高
课堂观察：通过历时一年的小课题研究和课堂教学实践，高新一小、高新三小的学生在小乐器“陶笛”的辅助下识谱能力大幅度提高。在音乐课堂观察中发现能识谱、会唱谱的学生达到90%以上，这是课题研究的可喜成果，令人欣慰。课堂教学中学生能够自如的使用“陶笛”来吹奏课本歌曲，能够在有效的时间内流利的.演唱歌谱，两所学校学生的音乐基础知识掌握的比较好，学生对音乐课的学习和视唱兴趣显著增强。
（三）通过梳理总结形成“‘陶笛’辅助音乐教学提高小学生视唱能力的研究”的报告文集
1.课题实验的调查表两册（教师、学生各一）。在两所学校对教师和学生分别做了问卷调查，将问卷的数据统计分析后梳理成册。数据显示：教师对“陶笛”辅助教学的认可度达到95%；学生对陶笛的喜爱程度达到99%（其中有个别信息不清的问卷按照统计）；陶笛辅助教学促进学生对音乐课的喜爱。
2.各类过程性资料及报告（课堂观察报告、实验报告）。几位参研教师的优秀教学设计，遴选出共二十份，集结成册。在教学设计中突出了“陶笛”对课堂教学的辅助使用办法；突出了学生识谱的教学策略；突出了课堂教学的反思，反思中重点总结“陶笛”辅助下学生识谱能力的提高。
小学音乐教学评价方案范文 第28篇
一、课题研究工作汇报
课题自立项研究以来，我本着“勤奋严谨、创新高效”的原则，先是对实验班级的学生自主参与音乐学习的现状进行细致的了解和研究分析，针对目前农村小学音乐课堂教学中存在的诸多弊端寻找相应对策，找准切入点进行实验研究。由于该课题是在前沿理论和教学实践的结合点上进行的，结合行动研究法的特征，本课题研究遵循“学习思考实践探索反思总结验证提升”的基本程序组织实施，扎扎实实地开展了一系列的实践研究工作。
1、学习思考，明确目标
自课题立项以来我认真学习《音乐课程标准》、《基础教育课程改革纲要(试行)》等教育教学理念，深刻领会课改对音乐教学的要求，切实转变教育教学观念。其次，我有选择地学习有关的教育教学专著及关于音乐教学的系列文章。通过学习与思考，进一步明确课题研究的目标和方向。
2、立足课堂，实践探索行动研究，不能离开行动，而且必须在行动中研究。为此，我立足课堂，坚持结合教学实际，开展课题研究活动，在研究过程中，不断发现问题，研究问题，并寻找对策，逐步完善。首先确立形成学生自主参与音乐学习的操作方法，根据具体情况，扎实开展课题研究。课题立项以来，我围绕“如何激发学生的学习兴趣”、“教学设计中如何凸现学生自主参与方式的培养”、“如何提高学生自主参与学习的意识”等主题开展了一系列的教科研活动，并取得了良好的效果。
3、反思总结，形成风格通过学习思考、实践探索，掌握了被自己肯定的教学方法，并逐步形成属于自己的教学风格。在课题研究中，我把学生情况、工作情况和研究进展情况随时记录下来，其目的是把指导自己行动的理念当作自己思维的对象和内容，在自己的意识活动中自觉地返回自己，从而超越自己。如：对“了解学生的参与状态”这件事进行反思，那么就要在时间、广度、态度上考虑：学生参与活动的时间(包括思考、讨论、实践、交流)所占总课时比例是多少?参与人数与总人数比、参与活动感官种类(口、手、脑、眼、耳、四肢等)、课堂气氛活跃程度是主动还是被动等等。总之，反思提供下一步行动以更确当的指导。
4、验证提升，总结归档
这是课题研究最关键的.一个阶段。在基本完成课题提出的研究目标后，我对一年来开展的各项活动和研究工作进行全面的分析、验证和总结，对平时积累的资料进行认真梳理研讨。主要解决两个问题：
一是验证反思总结后的结论；
二是使自己的教学技能趋于成熟。让自己对实验研究过程有个全面的认识与提高，并总结归档出大量的研究材料，总结出研究成果。
二、课题研究工作体会
为了做好课题研究，我对自己严格要求，做好三件事：
一是争取领导支持。我勤向领导汇报，使校领导了解课题，了解我所做的工作，了解取得的成绩和遇到的困难，有些事务尽力邀请领导参加，征求他们的意见，这样，他们对我的工作无论从精神上，还是物质上都给了我巨大的支持。
二是勤奋学习。开题以来，我认真学习相关的教育理论专著、书刊，主动请教行家里手，咨询求教；积极撰写教学心得、研究论文；
三是勇于实践，开动脑筋，分析学生基础、观察学生特点、总结教学的得失，设计行之有效的实验操作方法。成功了，继续坚持；不成功，及时调整修改。
毋庸置疑，我在课题研究中还存在很多问题和不足，比如知识经验和能力不足，研究手段、措施不够先进，有些学生不完全适应等等。尽管如此，我觉得“农村小学生自主参与音乐教学策略”符合我们农村小学教学实际。通过课题研究，学校增添了科研活力，教师激发了学习钻研热情，学生获得了富有创新精神的教育。虽然有收获，但我不因此而满足，因课题有结题之日，而教学科研没有终结之时。我将继续实验、研究、探索、总结，充分地将研究成果运用到教学实践中，使之优化，使之完善，使之更科学合理，为农村小学音乐教改作出自己的努力和贡献。
小学音乐教学评价方案范文 第29篇
听了伟老师的三年级音乐课《捉迷藏》，感觉到王老师在课堂上为学生对音乐知识的掌握花了很多工夫。下面简单谈谈自己对这堂课的几点看法。
一、教师进行了成功的课前创设情境，营造学习氛围
教师在熟悉音乐教材中，创造性的编排教材，面向全体学生，制定好切实可行的教学目标和教学步骤，注重音乐与自然，音乐与人文的结合，为取得优良的教学效果打下了很好的基础。
二、教师在教学中运用了节奏的训练激发了学生的学习兴趣
托尔斯泰说过：“成功的'教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣”。因此老师在技能练习中紧紧抓住学生的这一特点，通过有趣的节奏激发学生学习的兴趣，在不同节奏中学生不知不觉就掌握了枯燥的乐理知识。同时我也能感受到教师认真钻研了教材，了解学生，根据学生的心理特点制定了学生感兴趣的教学方法。这种教学方式在新课改中有非常重要的作用和地位。在教学中调动了学生学习的积极性，激发了他们学习的兴趣，又让他们在轻松愉快的环境中得到美的熏陶，有利于学生综合音乐能力的培养和提高。集中了学生的注意力，又充分发挥了音乐自身的魅力，让学生自己自愿的投入到有趣的学习中去，比教师强制学生去接受效果大家可想而知。教师在教学时将难点分解，逐步解决，使学生即容易掌握，又有成就感。
三、课中教师将教学内容从简单到复杂，从易到难，层次分明，学生在课堂中也有很大的收获。
学生先读歌词，再老师唱歌谱，然后学生一句一句学唱歌词，接下来两句两句唱歌词，最后，整个曲子连起来唱。这样，每一句都能准确无误。
小学音乐教学评价方案范文 第30篇
关键词： 新课程改革 音乐教学 评价 变革
评价主要是指根据一定的目的和原理，使用恰当的方法和手段，对过程、结果进行的考查和判断。音乐学科的教学评价是指根据《音乐课程标准》既定的教学总体目标，运用科学有效的考查方法，对音乐教学的过程和效果进行价值判断的活动。它涉及教学目标、教学过程、教学方法、教师的教学方式、学生的学习能力与结果等诸多领域，是一个既复杂又不可替代的环节。然而，长期以来，“评价就是考试”的观念占据着音乐教师的头脑。在这种观念的影响下，音乐教师设计的评价方式和操作程序中有相当部分违背了教育的客观规律。这使评价的功能和结构偏离了正常的轨道，也使音乐教学的内容与方法无法推陈出新。新课程改革将音乐课程定位为普及音乐文化、弘扬人文精神的一门基础课程，并把逐步建立与完善音乐学习评价制度作为重要内容，明确提出要以音乐课程标准为准绳，以音乐基础能力为基点，教学评价应主动适应所有进行音乐学习的学生，淡化评价的甄别功能，不断扩大评价的激励、改善与调整的功能，引导和促进所有的学生在音乐课程的学习中有所提高，从而实现基础教育阶段音乐教学评价的四项重大变革。
一、从注重评价的甄别功能向重视评价的激励功能转变
新的音乐教育评价理念认为评价不是教育过程结束时鉴别、筛选学生的手段，不是给学生一个结论，而是为了促进学生的发展，具体表现在以下两个方面：
（一）改革陈旧的考试形式，输入新鲜的评价理念。
新课改理念下的评价特别强调要把评价活动和过程当作是为学生提供一个自我展示的平台和机会，鼓励学生展示自己的努力和成绩，让学生透过他人的赞赏而受到激励。要体现这个评价理念，首先必须改革过去音乐课唱一首歌或用书面的形式这种陈旧的考试形式，充分利用音乐具有表演性的特点，通过“班级音乐会”、“特长展示表演”等生动活泼的形式，充分调动学生的积极性，用他们喜爱的方式来表现他们的音乐特长。用这样的形式进行评价，每个学生都会感到愉快和兴奋。即使那些所谓的“音乐差生”也不再担心被教师认为是“五音不全”了。在生动活泼的评价方式中，在民主、和谐的气氛下，学生的个人潜能得到了展示。同时也达到了学生间相互交流和激励的目的，评价的结果将以前所用的百分制改为等级加评语，取消“不合格”这一等级，用“优秀”、“良好”、“你进步了”等形式的评价等级。
（二）关注个体差异，呵护学生自信心。
加德纳多元智能理论认为：每个学生都拥有九种智力，只是这九种智力在每个人身上以不同的方式、不同的程度组合存在。因此，学校里并没有所谓的“差生”存在，每个学生都是独特的，也是出色的。音乐教师要保护每个学生的自尊心和自信心，关注他们的个体差异。在课堂上，教师要改变以往非对即错的程式化评价，打破标准化答案的禁锢，尊重学生学习音乐的独特方式和对音乐的独特理解，为学生提供发展个性的可能和空间。只有尊重差异，注重个性，呵护每一个学生的自信心，才能激起学生的热情和创造的欲望。
二、从单一性质的评价向综合性质评价的转变
长期以来，一些人把音乐教育看成是音乐知识和音乐技能的传授。反映在对学生的音乐评价上，把掌握音乐知识的多少，音乐技能的高低作为唯一的评价标准。新的课程标准要求音乐教师必须从单一的对音乐知识、技能的评价向情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能等综合性评价转变。
（一）情感态度与价值观方面的评价。
音乐的本质是审美，音乐最根本的价值是审美价值，评价学生时要把丰富学生的情感体验，培养学生的审美情趣置于首位。具体地说，包括以下几个方面：（1）丰富的情感体验和对生活的乐观态度；（2）浓厚的音乐兴趣和学习音乐的愿望；（3）较强的音乐审美能力和健康的审美情趣；（4）良好的行为习惯和宽容、理解、合作的集体思想；（5）良好的欣赏习惯和尊重、理解多元文化的态度。音乐是一门情感艺术，其教育效应主要体现在熏陶、感染、净化、顿悟等情感层面上，所以情感态度、价值观等方面的评价应是第一位的。
（二）过程与方法方面的评价。
音乐本身具有不同于其他学科的特征，即体验的学习方式。如果学生没有亲身参与和体验，音乐是很难真正理解和掌握的，所以学生学习音乐是一个体验和参与的过程。从这个意义上来说，学习的过程比学习结果更为重要。过程与方法包括以下几个方面：（1）完整而充分地聆听音乐作品，在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验；（2）积极参与体验；（3）对音乐有好奇和探究欲望；（4）能即兴创编简单的音乐故事、音乐游戏；（5）能与其他同学合作进行音乐实践活动；（6）能自信有表情地参与音乐表演。在教学过程中，教师要通过观察、记录和分析学生在音乐学习中的行为，考察学习过程与方法的有效性，对学生的音乐体验、探究的态度、合作愿望、协调能力、交流表达能力等及时给予公正的评价，这样才能发现和发展学生的潜能，了解学生在发展中的要求。
（三）音乐知识、技能方面的评价。
对于音乐教育来说，知识与技能的学习是必要的。这既是人的整体素质中音乐素质的一种需要，也是为进一步学习音乐奠定基础。因此，对知识与技能的评价也是必要的。具体可从以下几方面来评价：（1）了解音乐基本表现要素、结构和体裁形式；（2）培养学生自信、自然、有表情地歌唱；（3）在听觉基础上识读乐谱；（4）了解中外音乐发展历史；（5）了解音乐与其他学科的关系。在对以上知识技能进行评价时要改变以前单纯的评价方法，把其放在具体的音乐实践活动中，同情感、态度、兴趣等紧密联系，并着重评价学习知识与获得技能的方法与过程。
三、从终结性评价向形成性评价转变
音乐是一门技能性很强的学科，而技能的学习过程重于结果，因此在音乐教育评价中，形成性评价比终结性评价更为重要。
（一）学生课堂学习行为的观察评价。
在课堂教学中教师可通过学生在学习音乐过程中的行为观察，对学生的兴趣、习惯、方法、情感等多方面进行评价，这样可以更直接、更真实、更全面地考察学生的学习过程。运用课堂学习行为的观察评价时要注意尊重学生，强调互动与协商。要聆听学生的想法，让学生对自己的做法进行解释，有争议的问题进行民主、平等的讨论等。
（二）学生音乐学习成长记录袋评价。
成长记录袋评价又叫档案袋评价，是指用以显示学生学习成就或进步信息的一连串表现，如作品、结果及其他相关记录和资料的汇集。建立学生音乐学习成长记录袋，可以完整地记录学生学习音乐的过程，增强每个学生学习音乐的信心，带给每个学生成功的喜悦，这也是对学生自我监控、反思能力的培养。音乐学习成长记录袋要包括以下内容：（1）课堂记录：自我介绍，我的歌声，查找的资料，音乐欣赏随笔，即兴创编的音乐故事、音乐游戏等；（2）课外记录：音乐磁带，参加音乐实践活动的照片、录像，音乐收藏，音乐周记等；（3）评价记录：课堂学习观察记录评价，期末音乐素质评价表，教师的评语，自己的愿望，家长的希望等。
四、从教师评价向自我评价与他人评价相结合的转变
音乐课程标准要求改变过去单独由教师评价学生的状态，提出“自评、互评及他评相结合”的评价方法，实行多主体评价，增强评价主体间的互动，建立学生、家长等共同参与的评价制度，以多渠道的反馈信息促进学生的发展。
（一）学生的自我评价。
学生的自我评价应以描述性评价为主，通过生动活泼的形式，让学生对自己的学习进行总结、回顾与比较，由学生提出自己评定的等级与特长认定，在小组内相互交流与评定，以使学生对自己的音乐学习活动不断反思，看到自己的优势，发现自己的不足，激发学生自觉、积极地发展，使评价成为学生自己评价、亲身实践、自我改进、鼓励别人的过程。
（二）学生相互评价。
学生之间的相互评价也是值得提倡的一种音乐评价方式。《音乐课程标准解读》指出：要根据不同年级学生的实际能力，采用简便、可行的方法开展阶段性或经常性的学生互评活动。互评能让学生学会合作，学会尊重别人的意见，培养与他人合作交流的能力。在学生互评时，教师要引导学生关注同学的优点、长处，强调他人表现音乐的描述和体察，强调自我反思，不要把注意力集中在对方的缺点和不足上，从而达到相互学习和提高的目的。
参考文献：
［1］音乐课程标准（实验稿）.北京师范大学出版社.
［2］王安国，吴斌.音乐课程标准解读.北京师范大学出版社.
［3］音乐课程实施：评价建议.中国音乐教育，2003，（5）.
小学音乐教学评价方案范文 第31篇
首先肯定这是一节比较好的音乐课，具有课改意识，无论从老师的教学设计，课堂把握，教具的设计，教师的语言神态，都体现了音乐教学的美感。总的感觉是王老师把这首乐曲挖的很细，不管从乐器的认识、乐器的声音特点、民族乐器的分类，还是乐曲片段欣赏，都能时时刻刻以学生的认知、学生的感受为主线，让学生学会欣赏音乐。
在第一部分的'聆听鼓声，这个片段上，可能王老师说了一句误导的话：“敲击的乐器”，所以同学们千猜万猜，猜不到大提琴上去。我们学生与市里学校的差距，其实也就在这里，知识面不够宽，关于民族乐器、管弦乐等的介绍，四年级的时候，为了迎接市里的检查，我特意对这些孩子进行过整理和讲解，但是从学生的发言情况来看，却还是说不出大部分的乐器来，从这一点上来看，我们的孩子要拓宽他们的知识面，多让他们观看各种乐器的演奏视频，多了解著名的大型的舞剧、歌剧，多欣赏一些海外名家的作品。
第二部分的设计，老师设计的非常精细，有打击乐器节奏的配合、有舞曲性的配合，这些设计非常的能引导学生学会欣赏。
小学音乐教学评价方案范文 第32篇
教学目标：
1、听赏小提琴独奏《大海》，让学生能够听辨“独奏”这一形式。
2、歌曲，并能基本掌握力度“f”及渐强、渐弱在歌曲中的表达。
3、歌曲对比，让学生领悟不同歌曲的情感处理。
4、歌曲《大海》，让学生能感悟词曲中蕴含的“美”。
重点、难点：
1、f”，及渐强、渐弱的在歌曲中的表达。
2、学生进行鉴赏能力的培养和情感表达。
媒体准备：
多媒体、钢琴（电子琴）、录音机、打击乐器等。
课时分配：
一课时
教学过程
第一课时
一、组织练习：
听音乐做动作，按位置坐好。
二、导入新课：
1、说想法。师：们有没去过大海？看到什么？听到什么？能不能给我们模仿一下大海的声音，还有波浪的样子。生：模仿……
2、听读读，感受歌曲旋律。
（1）师：大海那么美，我们安静欣赏一首独奏曲《大海》。
师：播放小提琴独奏《大海》，请安静地闭上眼聆听（并说其旋律特点，出什么乐器演奏。）
（2）出示大海歌词，请同学加上伴奏音乐有感情的轻声朗诵。（展开对大海的描述，感觉语言美。）
（3）展示大海的有关图片，欣赏大海的美。
3、学唱歌曲。
（1）用：“呜”来模唱一下这首歌曲旋律。（可要求学生做一些身体摇摆等的动作表现曲子的优美，积累三拍子的感觉。）
（2）可用手模仿海螺的形状，再用“呜”吹出歌曲旋律。（注意要轻点，优美的感觉）
（3）根据歌曲的旋律画出旋律线，例如：波浪形……（请学生用手模仿画线来感受旋律的美。）
（4）把歌词加在旋律里唱一唱。
（5）听录音范唱，要求学生轻声范唱。
（6）学生跟琴范唱歌曲
4、游戏。
（1）回声的游戏。师：海浪是怎样冲上岸的呢？冲上来的声音很大，退回去的声音很小……（像回声）老师唱前一句，生接后面一句。交替做“回声”的练习。
（2）为歌曲伴奏。师：浪花的声音是怎样的？怎样表示合适些？（引导学生用纸抖动的声音来模仿海浪的`声音效果，）师：请你们抖动纸的声音为我伴奏好吗？（注意倾听个声中的强弱和乐句的韵律。）
5、师生互评，培养学生自我评价的能力。例如：觉得自已唱得怎样？谁唱的比较好？为什么？怎样表现好？
6、图画表现大海的美。老师有很多材料，（蓝色的绸布，海鸥，小鱼，海船……）请同学上来给我设计，拼贴出一幅美丽的大海图画。
三、小结
作业布置：复习歌曲
板书：课题《大海》
美丽大海图画
小学音乐教学评价方案范文 第33篇
一、课题名称
课题名称：小学音乐激趣实践法教学探究
1、音乐教学
音乐教学是普通学校音乐教育的主要教学形式。在本课题中音乐教学的主体内容是学生音乐学习和音乐教师教学评价。音乐教学是教师根据音乐课程标准、课本内容以教学班为单位进行的统一教学。
2、音乐激趣实践性教学
音乐激趣实践性教学，就是在运用激趣和实践，来培养学生的音乐素养，同时使他们内在的创新意识、智力得到发展；思想得到启迪，提高创新能力，达到全面和谐的发展。
二、本课题研究的目的、意义
1、小学音乐教学现状的需要
（1）教学效果不明显。最终的结果是，学生虽然当堂课所教的歌曲会唱了，跟着老师能简单的进行歌表演，但过一段时间又还给老师了。让学生学会唱歌、会正确的处理歌曲的情感、会通过肢体语言来表达所学的内容。因此，重视音乐课堂激趣教学，教会学生学会学习、积极主动的参与到学习中。提出本课题，就是为了探索小学音乐教学的新思路、新方法。全面提高学生的音乐素养，提高全民的素质奠定基础。
（2）学生主动性被遏制。音乐课相对于语文、数学课来说，是学生非常喜欢的一门学科，只注重教师的教而忽视了学生学的主体性，没有让学生从知识与技能学习中获得自主学习的能力。
（3）教学方法单一。回顾音乐教学，不难发现目前大部分音乐课堂教学仍然是“教师教唱、学生跟唱；教师动、学生做”的现状，始终没有发挥学生的学习主动性。依然停留在传统的教学方法上。
2、教育教学改革的需要
（1）区情的需要。作为秦皇岛市主城区，海港区一直重视素质教育，其教育教学改革一直走在全市前列，乃至全省的前列。各种教科研活动是学校提升办学品位的需要。
（2）学生提高艺术素养的需要。我们期望通过本课题的研究，进一步提高学生音乐素养，切实培养师生关系，让师生形成科学的世界观，增强学生的学习兴趣，提高学生综合素质。
（3）新课程改革的需要。新课程改革强调人的主题地位和素质教育。对教育多方面都提出了新的更高的要求。而教学研究应如何应对新课程改革，这是摆在研究者面前的新课题。因此，这就要求我们改变传统的教学形式，在音乐教学中引导学生学会学习、学会合作、学会做人，在音乐教学中培养学生的社会责任感和使命感，以及积极向上的思想和奉献的精神。
3、教育发展的需要
全面推进素质教育，提高民族素质，培养21世纪创新人才是一项关乎社会主义现代化建设的系统工程。然而，长期以来，忽视对学生激趣精神和实践能力的培养是我国教育的一个突出问题。小学各科教学中普遍存在着思想上的忽视学生主体地位、目标和评价上的单一、教学过程中的单向灌输、方式上的机械单调、内容上的强调知识记忆等现象。这些现象，实际上，否定了学生是一个能够主动探索求知的主体，忽视了学生的个性差异和创造潜力，泯灭了学生的思想火花。要想全面解决这些问题，正在呼唤着我们进行教育改革和实践。
三、本课题研究现状及创新之处
（一）研究现状
现在的小学音乐课堂教学中，教师仍然以教唱为主，学生被动地机械的学唱，许多教学资源和多媒体利用不够，教学气氛不民主、不平等，学生的个性特长、激趣意识很难有机会得到培养，我们必须改变这种状态，适应课程改革，适应素质教育，构建一种新的教学结构，把学生从枯燥的学唱中解放出来。这就要求我们改变传统的教学形式，在教学中学会激趣，引导学生激趣，帮助学生实践。而学生的激趣实践意识不是自然生成的，它需要一定氛围，一定的情境来激发。因此，我们要在小学教学过程中利用情境的创设激发学生学习原动力，建立一种适合学生主体主动发展、乐于激趣的教学活动框架，使学生的激趣意识得到培养。人们普遍认为，激趣实践教育不但是一次教育理念的创新，而且更是一次以培养激趣精神和激趣能力为核心的教育实践活动。强调要把激趣教育落到实处，特别是把激趣教育与课堂教学充分结合起来，把课堂教学作为实施激趣实践教育的主渠道。具体表现在：一是在课堂教学中进行激趣教育的尝试；二是学科教学中激趣教育的探索与实践；三是激趣教育中课堂教学评估体系的建立；四是课程教材改革的有益尝试。当然，激趣实践教育研究中也存在一些问题。如，对学生的激趣实践精神、教师的激趣实践能力等指标的量化评定上仍有一定困难；传统的教学模式和单一被动的学习方式均阻碍激趣教育的深入研究。特别是在特定的.教学情境中对学生激趣实践能力的评价方面，还不曾有人进行过系统的研究，这是我们需要认真思考和进一步研究的问题。
（二）本课题研究的创新点
1、在音乐教学上提供一些有效的教学理念。
2、改变传统的音乐课堂教学形式，寻找一条适合小学音乐教学的新模式。
3、提高教师对课堂的驾驭能力。改变教师，音乐课只是教会学生会唱几首歌曲的观念。改变学生和家长，音乐课是一种可有可无的课程的思想。
4、为全面提高学生的学习兴趣、创造力提供一切有利的条件。
四、本课题研究的理论依据和实践价值
（一）理论依据
一是在教学活动中能创设一种情感和认知相结合的教学环境，既让学生在轻松愉快的教学气氛中有效地获得知识，又使学生受到情感的熏陶，那么教与学这一对关系将变得十分地和谐有趣而轻松愉快，利于学生激趣实践精神的培养。良好的教学情境能激发学生的认知情感，产生学习知识的积极愿望，并能调集学生的课堂注意力，因此，教师可以根据教学目标，通过语言描绘、实物演示、音乐渲染等手段为学生创设一个生动形象的场景，以激起学习的情绪，这也正是激趣思维的萌发点。
二是在教学中注意和培养学生的兴趣爱好，满足学生的好奇心，激发学生的求知欲和上进心，是激趣意识的潜能，也是激趣意识的萌芽，这些都是激趣实践的动力源泉。苏霍姆林斯基说过：“成功的欢乐就是一种巨大的精神力量，它足以促进儿童好好学习的愿望。而学习兴趣是学习活动的主要动力，他强调让每一个学生都体验到成功的乐趣，从而对学习充满兴趣。”依托这种教育思想，我们必须坚持鼓励每一个学生，对他们的点滴进步都加以肯定，让他们体验成功，充满自信的投入学习，使学习成为他们创新的乐园。教师与学生之间的关系是否融洽也是影响学生学习态度的一种不可忽视的重要因素。如果师生关系和谐、融洽，学生喜欢任课教师，认为这位教师对学生热情、平等、关心，并且有很高的教学水平，那么学生就喜爱他所教的此门功课，乐于接受他所讲授的课程，从而产生积极的学习态度。相反，如果师生关系紧张，学生不喜欢某一教师，认为该教师对学生不友好，不关心，不公道，知识水平不高，学生就会对此教师产生反感，惧怕或抵触情绪，并进而发展到厌烦该教师所教的那门功课，对该门功课的学习就会失去兴趣，从而产生消极的学习态度。因此，教师应创建一种和谐融洽的师生关系，在民主、平等的良好氛围中，使学生能积极主动地参与到学习活动中去。
根据上述理论，我们在教学过程中应结合学生的生活现实创设情境，引导他们在学习中去发现、操作、尝试，激发学生学习兴趣，调动学生的学习积极性、主动性、创造性和实践性，让学生在观察、思考、运用的过程中，培养学生的激趣意识。
（二）课题研究的实践价值
音乐激趣教学，是建立较为完整的、新的课堂教学模式，体现新的教育观念、新的教学方法、新的教学手段、新的教学评价。促进学生音乐素养的提高，促进音乐教育审美功能的有效发挥，促进中小学音乐教育的改革与发展，为学生的全面发展和终身发展奠定良好的基础，更好地发挥音乐教学在素质教育中的作用。
五、本课题研究的主要内容和方法
（一）主要内容
1、根据教学内容的不同，灵活创设多种教学情境，激发学生学习兴趣，使学生由传统的被动接受知识变为主动获取知识，从而探索出不同的学习方式。
2、根据学生特点、教材特点，探索新型的教学结构
（1）课堂教学的不同阶段，根据教学实际创设问题情境、故事情境、生活情境等，进行激趣、导学，调动学生探求知识的欲望，获得解决的方法，在解决问题中培养激趣意识。
（2）根据教学内容设计开放的教学结构，使学生能够在自主、合作、探究的学习氛围中培养和发展实践能力与激趣意识。
（3）利用已有教学内容或补充教学材料设计创新点，进一步激发学生学习兴趣，创新的火花，培养他们的独创性、探究性、灵活性。
3、在不同的情境中探索新型的有利于激趣意识培养的评价方式。
（二）研究方法
在课题的研究方法选择上，决定本课题以实验法、观察法、教育调查法、个案法为主要研究方法，适时也采纳分析法，比较法、综合法及文献资料法等，保证得到资料信息的全面性和深刻性，促使本课题的价值深化。
六、本课题的研究步骤和主要措施
（一）研究步骤
本课题研究共分为三个阶段：
第一阶段：准备工作阶段（20XX年9月――20XX年3月）
（1）健全课题研究组织：成立课题研究领导小组、确定研究教师和研究对象。
（2）进行师资培训：将集中式的通识培训、有计划的校本培训、经常性的及时培训相结合。
第二阶段：课题研究阶段（20XX年4月――20XX年3月）
1、加强课题研究教师的培训
（1）理论培训：认真领会、学习课程标准，研读课题研究相关的理论书籍。
（2）课堂教学培训：观摩优秀课堂实录；深入课堂第一线进行指导；请教科研人员进行课堂指导。
2、共同研究新的教学思路、模式
（1）集体组织进行现场说课、备课。
（2）教师进行互听、互评课活动。
（3）对先行班进行指导、示范。
（4）骨干教师、青年教师做研究课、示范课。
3、进行课题研究阶段性小结、年终总结
（1）个案分析、课堂随笔的积累。
（2）教学案例、课例的整理收集。
（3）阶段性经验交流研讨。
（4）进行案例、随笔、课例、论文等评比和交流。
第三阶段：总结阶段（20XX年3月――20XX年6月）
对课题研究结果进行统计分析，总结研究成果，撰写课题研究总结报告，召开课题总结会，举行音乐激趣教学展示课，推广先进经验。
（二）主要措施：
1、激发学生的情趣思维
情趣思维，是不受固有模式束缚而进行的有创造性的心理反应。就是鼓励学生以标新立异的态度来对待学习，促使学生想得多、想得新、想得巧。所以改变传统的教学方法，更能激发学生情趣思维的发展。
2、提高学生的求知欲望
（1）巧设创新平台。了解和挖掘学生的激趣实践意识，运用这个平台，借助于联想、灵感等思维方式，加以组合，从而使激趣实践活动有可能变为现实。
（2）体会激趣的快乐。当学生体会到因为激趣实践而带来的成功和快乐后，他们将把追求成功作为学习动力。学生学习兴趣提高，学生在教师的指导下逐步提高了发现问题、分析问题、解决问题的能力，能从多角度、多层次的进行创新实践，提出独特的见解。因此，学生更爱上音乐课。
七、课题研究基础
本课题组成员教育教学经验丰富，均为教育教学骨干力量。课题主持人有较强的音乐教学能力。在工作中勤与思考与钻研，深知教育科研与学科教学的密切联系，并且经常自己撰写有关音乐教学的论文。论文反思及课等在市、区获奖。本课题组成员曾多次主持参与过各级教育教学研究课题。
八、完成本课题研究的条件
本课题组成员热心于教育事业，热爱孩子，他们有积极学习不断提高的勇气和信心，是精通业务，富有吃苦精神、奉献精神、精益求精的团队，具有调动各方的积极性的能力，将采取深入调研，讨论；积极学习先进经验；通过小组研究、专家指导、实践探索、重复研讨、形成结论这一过程来完成课题研究任务，实现研究目标。《小学音乐激趣实践法教学探究》这一课题研究仍具有相当的难度，这就要求我们在认真学习的同时勇于探索和创新，摸索出一条培养学生激趣能力的有效课堂教学途径，使激趣教育的实施得以延伸和拓展。
九、本课题研究的预期成果
1、研究报告及相关论文。
2、典型的案例分析材料。
3、各阶段素质检测相关材料。
十、课题承担者科研水平及分工
课题主持人XX，参加工作以来获得国家、省、市、区级教育教学奖励多项，所撰写的论文被刊登在国家、省级刊物上，多篇论文在评比中获奖。工作中能够更多地深入到教育教学一线中去，了解学校课堂教学实际与学生需求的差距，调动广大教师积极参与有效课堂教学标准和评价体系的研究。多年来，她围绕中小学音乐激趣实践教学，进行了系统的、多元化探究。
小学音乐教学评价方案范文 第34篇
音乐组新生力量冯老师开出本期教研课，二年级下册管弦乐听赏《四小天鹅》舞曲。冯老师带着1306班的孩子们感受了热情奔放、活泼跳跃的名曲风格，体会到了音乐带给他们的无限快乐！
《四小天鹅》是由俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基为芭蕾舞剧《天鹅湖》创作的第二幕中的一首乐曲。该曲是舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，这首舞曲音乐轻松活泼，节奏干净利落，形象地描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人的旋律还富于田园般的诗意。开朗乐观的冯菁老师通过声势律动、图谱画记、乐器伴奏、哼唱主题、范奏钢琴、视频演示等多种丰富的教学手段，经过四次试教、四次修改与调整、让孩子们领略到这首乐曲的迷人魅力与芭蕾舞演员们的风采。
作为年轻教师，90后的菁菁老师非常热爱这群刚接手教学一年的二年级孩子们，从课堂的组织教学到音乐口令，到鼓励方式与评价机制，不难看出她的教学用心与师生之间的.默契，而且孩子们的名字冯老师也是记得一清二楚，可见她对学生的关注与尊重，这是很难能可贵的一点。现场的钢琴示范，也让孩子们身临其境地感受了一场酣畅淋漓的《四小天鹅》钢琴版，热情洋溢的颗粒性演奏不难看出冯老师扎实的基本功与现场感染力，孩子们听得津津有味，用热烈的掌声与灿烂的笑脸表达对冯老师的崇拜与喜爱！如果冯老师能注意调整语言的速度与归纳性，设计上更精辟、更讲究；更有效地引导孩子们，流畅自然地融入教学目标，这样的音乐听赏课就更完美了！
我们很惊喜地看到，音乐组的年轻老师们在泰禹不断地成长，不断地蜕变，不断地高标准要求自己。我们的音乐课堂才更快乐、更具设计感。艺术性与水准正在不断提升，泰禹学子们也正享受着不同风格、不同特点的美妙音乐课堂！为了孩子们，我们一起努力吧！
小学音乐教学评价方案范文 第35篇
一、指导思想
本学期，我校音乐教研组将继续认真贯彻市教育局、教研室、学校有关工作意见，以校为本，坚持以新课标理念为指导，以各教育法规为准则，发挥音乐课程多元化、人文性的特征，全面提高我校音乐教育质量，促进学校艺术特色发展。
二、工作目标
巩固旧有成绩，强化质量意识、加强音乐教师队伍建设，提高教师素质；坚持以学生发展为本的价值取向，优化音乐课堂教学，丰富课余音乐生活，培养学生审美情趣，发展学生个性，推进学校校园文化建设、
三、主要工作
1、加强理论学习、研讨，提高理论水平
音乐组全体教师本着对教育事业的热爱，对我校教育工作的高度责任感，要主动投入业务学习、将定期的组织组内、外学习和平时的查阅相关的教育教学资料、相互探讨交流及反思、自学自练相结合，深入解读课程标准，更新教育理念，不断提高理论修养。
2、将课改精神落到实处，切实提高教学效果
本着理论联系实际的原则，结合课改精神提出以下教学建议：
⑴关注学生的情感，营造宽松、民主、和谐的教学氛围、
⑵严格“五认真”规范，以课堂教学为中心，提高教学效率、
⑶构建“知识与技能，过程与方法，情感、态度价值观”为一体的教学目标体系；构建以“合作、探究、自主、创新”为主要特征的主体式发展性课堂教学模式；构建“合作、自主、探究”的学习模式，采用听、说、唱、玩、想、演、做、画的方式，鼓励学生积极参与，大胆表达，在活动过程中体验、感受，培养兴趣，提高能力、
⑷灵活选用各种教学形式、教学方法，根据教学内容利用直观教具和现代化教学手段来创设情景，引导、鼓励学生积极参与，圆满完成教学任务、
⑸组织好课外活动，使课堂学习得以延伸，并使学生在活动中获得新知，兴趣巩固、抓好声乐、器乐、舞蹈等学生尖子，积累优秀作品，积极参加校内外音乐比赛、
3、以校为本，提高教科研水平
积极参加校内外各级各类教研活动、以校本培训为主阵地，经常化、专题化、系列化开展教研活动，加大研讨力度，不断探索和实践，努力提高教科研水平
⑴重视自身平时的业务学习和提高，强化基本功训练，不断提高专业和教学技能。
⑵积极开展集体备课，注重理解新教材，创造新模式，设计新课型，运用新方法，突出研究性、实效性。
⑶进行经常性的'听课、评课系列活动，作到听、评、导、学，推动课堂教学效果的提高，达以教师教学经验的丰富
⑷以现代化教学理论指导实践，不断学习现代教学手段，大胆改革课堂教学，拓宽活动形式，改进评价体系，不断总结，成长为一名科研型的教师
4、继续研究科研课题，提升教研水平
本学期在结合上学期课题的基础上，继续研讨《小学艺术学科教学策略与方法创新的实践研究》这一持久性课题，力争将这一课题中对“老师的教和学生的学”落到实处。
小学音乐教学评价方案范文 第36篇
上周听了苏老师的音乐公开课。我认为整堂课是在“敲鼓小鼓，学唱小鼓手的歌，表现小鼓手”的教学环节下一一开展的。首先我来讲讲这节课中，黄老师所体现出来的优点：
1、以兴趣为先导。兴趣是最好的老师，如果是孩子们所喜闻乐见的他们自然会投入其中。这节课一开始黄老师就用猜谜语的形式导入，接着让学生模仿鼓手敲打小鼓的节奏，不仅找到学生学习的兴奋点，让他们在兴奋状态中学歌曲，而且润物细无声地解决了歌曲结尾句演唱力度从p到f的演唱要求和四分休止符的难点解决。
2、整个教学思路非常清晰，教学环节的设计很清晰，并且从易到难，层层深入。在整堂课中，黄老师非常注重学生聆听歌曲的习惯。这堂课中苏老师一共让学生完整地聆听了4次歌曲。音乐是听觉的艺术，歌唱课中让学生多次完整地聆听歌曲，是学生快速学会歌曲一个非常有效的手段。
3、教师的语言很亲切、生动。在本堂课中，苏老师表现出了一位音乐老师扎实的基本功，特别值得一提的是，苏老师那甜美、很纯的、象天籁一样的歌喉深深地吸引着大家和孩子们。
4、把枯燥的乐理知识教学变得生动有趣。如在介绍换气记号时，苏老师运用了生动有趣、浅显易懂的儿歌来诠释，使学生很快地领会了换气记号的意义和使用方法。
当然，一节再完美的课总有不足的地方，下面我就针对这堂课谈一下几点不同的看法。
1、在导入环节，教师在拍打二分音符节奏时不够准确。“xx”应该这样拍。学生就不会出现结尾句多拍或拍子拍打表示不到位的情况了。另外，这句节奏既然是从弱到强的要求去拍打了，黄老师也想到了用色块去区分了，何不用同种颜色但深浅由浅到深的色块去体现是不是会更明显？然后休止符用红颜色表现，告诉学生看到休止符就好像看到红灯要停下来。我本人认为这样可能会使学生看得更一目了然。
2、既然是歌唱课，如何更好地唱好一首歌应该是一届教唱课的主要任务和主要核心。我认为处理本首歌情感关键是要表现出小鼓手的神气和自豪，所以要求学生演唱歌曲的声音应该是圆润、明亮的。也许可能是第一节课上唱歌课，学生的喉咙不易打开。三五班的很多学生是“小银铃”合唱团的成员，好像在这节课中没发挥出他们应有的水平。三五班学生的'歌声不够明亮，嗓门有点紧，声音的位置偏低。学生的情绪也不够Hi。我觉得教师有必要采取一些教学手段。如引导学生要应该用形象的、浅显易懂的一些比喻指导学生该用怎样的嘴形去唱歌。特别是演唱一首歌时的第一句使就要提醒学生如何“起声”？要马上做好气息的准备，找到发音位置的高低了。这首歌应该是属于“软起声”的歌曲。歌曲的起声有三种形式，分别是激起声，软起声和舒起声。所谓的“软起声”就是指声带再开始闭合的动作时，气息也同时往外送。开声门与气息振动声带同时进行。发出的声音比较舒展、平缓。正因为处理好了歌曲的演唱要求，学生才会真正的理解和表现歌曲。因为这首歌头尾的歌词和旋律是有相似和重复之处，所以，最后老师再适时地处理整首歌的情感要求，比如说歌曲的起始部分声音比较轻快，情绪比较欢快。尾部力度要加强，把小鼓手自豪的情感发挥地淋漓尽致。教师也不会出现教学时间有多余，而在那拖延教学的嫌疑了。
3、最后在拓展环节中，黄老师让学生进行声势节奏伴奏。在讲解要求时，老师的语言不够精确，所以出现了学生没有马上明白。这个环节中，黄老师本意是想让小组敲打方式进行，但最后却是每组请四个学生上来敲打，四个人的声势显得太单薄，教学的效果也就显得不是那么明显了。我本人认为教师在教学环节可以这么处理，就是让学生敲打音乐凳，然后让一小组两小节后逐渐加入敲打的队伍，这样声势显得会更强大。而以小组渐渐加入的过程也正好体现了力度的变化。
小学音乐教学评价方案范文 第37篇
教学目标：
一、知识目标：
1、初步了解荧屏歌曲，并产生浓厚兴趣。
2、掌握拍的指挥图示。
二、能力目标：
1、能以对祖国满怀深情的歌声用中、英文两种语言演唱歌曲。
2、提高学生对音乐的感受能力，培养音乐鉴赏力及创造力。
三、情感目标：
激发学生的爱国热情。
教学重点：
能以对祖国满怀深情的.歌声用双语演唱歌曲。
教学难点：
教学模式：
一、模式名称：听唱自学，实践创新。
二、模式环节：创设情境，激发兴趣→整体感知，情感体验→自学新知，拓展情感→情感升华，创新实践。
教具：
录音机、多媒体课件、大屏幕、钢琴
教学过程：
教学程序教学内容师生活动达标意图
常规教学师生以唱的形式问好
师生交流情感。
情境导入欣赏两首影视歌曲片段1、学生欣赏、分析音乐。
2、教师适时总结、引导。激发学习影视歌曲的学习兴趣。
学整体感知、情感体验
1、了解《音乐之声》的故事梗概。
2、欣赏《雪绒花》
1、学生讲解。
2、教师范唱，学生欣赏歌曲。学生整体感知音乐，感受音乐美。
自学新知、拓展情感学习新歌
1、学生用听唱法学习歌曲。
2、进行艺术处理。
3、自学歌谱。教师引导学生进行难点突破。
4、学习用英文演唱歌曲。能以对祖国满怀深情的歌声用双语演唱歌曲。
培养学生自学音乐、感受音乐、分析音乐的能力。
实践创新
1、练习三拍子的指挥。
2、师生随音乐起舞。培养学生的创新精神和音乐实践能力。
1、学生总结本课收获
2、教师总结学生的表现。培养学生的语言表达能力。
小学音乐教学评价方案范文 第38篇
《数蛤蟆》
整节课上的气氛活跃和轻松，学生在这种愉快的氛围里学到了知识，明白了道理。学习了这首歌曲后，学生更加明白了要保护小动物，爱护大自然，对待破坏大自然的人和事应该怎样去处理等等。
在教唱过程中，可以将歌曲有难度的几句着重教唱。比如：蛤蟆不吃水，荷儿梅子兮等。这两句不容易唱清楚，必须多加练习。
在做游戏的环节中，可以先让学生按节奏念儿歌，然后再配上“GA ZI”的声音。还可以让学生回家问问爷爷奶奶，请他们回忆小时候所唱的童谣。可以鼓励学生收集童谣，开阔音乐视野，了解音乐与生活的关系。
《快乐的孩子爱歌唱》
老师在熟悉音乐教材中，创造性地编排教材，面向全体学生，制定好切实可行的教学目标和教学步骤，注重音乐与自然，音乐与人文的'结合，为取得优良的教学效果打下了基础。在教学中，老师把握住每一个教学环节，注意挖掘教材的旋律美、节奏美。在教师循序渐进的引导中，学生初步唱出了歌曲中第一部分要唱得欢快，第二部分要唱得比较抒情。老师启发学生加入动作表演，学生作手捧桔子状，使学生在扮演角色中增强对歌曲的理解与表现。
《在农场里》
1、教师动情的演唱，生动、有趣的讲解，各种各样的音乐乐器，为启发学生感受歌曲的情绪，以达到培养学生树立正确审美趣味，积极进行审美体验，提高学生音乐鉴赏力发挥了主导作用。
2、“态度决定成败，细节铸就成功，创新意味辉煌。”这三句话，是我们教育者应该牢记的。孙老师这节课取得了较好的教学效果，已体现出季老师的不懈努力和优良的音乐基本功。相信她今后会更出色。
小学音乐教学评价方案范文 第39篇
针对本节课的教学，我感觉在以下几个方面有所突破：
1、以激发学生的兴趣为主线。
俗话说：兴趣是最好的老师。根据二年级学生的注意力集中时间短，活泼好动的生理、年龄特征，本节课，教师着重把激发他们的学习兴趣当作主线，让他们主动来学习。
（1）教师以猜谜语的形式导入本课，通过说故事导入小乌鸦的出现，揭示本课内容；
（2）在学唱后，给孩子们讲乌鸦反哺的故事，对学生进行思想教育；
（3）器乐教学的加入，再一次激发了学生学习的兴趣，使他们更好的'演唱歌曲。可以说，本节课环环紧扣，动静交替，学生们一直兴趣高涨，其乐融融参与其中，轻轻松松的完成教学任务。也切实体现了“教师为主导，学生为主体”的教学理念。
2、注重科学知识的有机渗透。
我个人一直认为，一节音乐课，不应该仅仅满足于歌曲的学习，也应该重视学科整合与相关科学知识的传授。让学生在潜移默化中得到知识的积累。比如：在学会歌曲后，给学生们讲解了著名的“乌鸦反哺”的故事，学生们睁大眼睛，静静的听着，这种讲解，不仅激发了学生的探究兴趣，也加深了学生们对歌曲的理解，也进一步深化了本节课小乌鸦爱妈妈的歌曲主题，达到从思想上让学生重视孝顺父母的德育渗透目的。