小学美术课程标准分析报告 第1篇
随着科学技术的不断发展和我国新课程改革的不断深入，基础教育受到了社会各界的普遍关注与重视。在新媒体时代，各种新型教学技术、教学模式的应用与推广，促进了我国基础教育改革的深入发展，特别是视听结合的新媒体辅助教学在基础教育中的应用，在很大程度上使学生的学习兴趣得到了激发，使学生的知识面与视野得到了拓宽。因此，对新媒体时代中小学美术教育进行研究与探讨具有珍贵的现实价值与重要的长远意义。文章主要就新媒体时代中小学美术教育这一论题展开研究与探讨，以期对相关研究和实践工作有所帮助。
关键词：
新媒体时代；中小学；美术教育；研究
在新媒体时代，信息技术得到了快速发展，并越来越广泛地被应用于中小学美术教育工作，在提高中小学美术教育效率、教育质量、教育水平方面发挥着巨大的作用。将中小学美术教育的具体实际情况作为主要根据，并将其与新媒体有效结合起来，可以使学生的学习兴趣、学习积极性得到提高，使中小学美术教育体系得到不断发展与完善，从而推动中小学美术教育向着多样化、多元化的方向发展，最终使其得到长远、可持续发展。
一、新媒体时代中小学美术教育的发展趋势
1.注重教学创新的全面性与先进性随着社会经济的发展，复合型人才成为社会普遍需要的人才。因此，中小学美术教育应当注重教学创新，并通过为学生构建愉悦、轻松的学习环境，使学生的学习热情、学习积极性得到有效的提高，让学生主动、积极地参与到美术教育教学活动中。新媒体时代的中小学美术教育必须注重教学创新的全面性与先进性，通过有效地运用多方面的资源，如各种图片、摄影、动画等，合理创设美术教学情境，从而使中小学美术教育有更加生动、丰富的课题内容，使学生学习美术的热情得到激发，创造力、想象力、创新思维能力得到不断提高。
2.注重师生互动型的教学方法在中小学美术教育中，教师扮演着引导者的角色，在学生的学习过程中起着引导作用，具有十分重要的地位。所以，新媒体时代的中小学美术教育必须注重不断创新教学方法，加强师生互动，从而使教师更好地掌握学生的学习动态，进而帮助学生形成一个更加系统、完善的学习体系。中小学美术教师应当全面认识新媒体时代中小学美术教育发展的实际情况，对自己有精准的定位，这样才能对学生起到引导与帮助作用。
3.注重多元化的教学模式在新媒体时代，网络技术得到了推广和应用，从而使中小学美术教育摆脱了空间与时间的限制，当学生在学习过程中出现问题时，教师可以利用网络技术随时随地地解决。此外，利用新媒体技术，可以将学生的校外课余时间与美术教育联系起来，有效提高中小学美术教育效率、教育质量、教育水平。在新媒体时代，学生可以利用信息网络技术自由地发挥自己的想象力，展示自身独特的创作风格。如，学生可以利用3D手段增强自己作品的奇幻效果，让事物形象更富有活力和生动性。教师在应用新媒体技术的前提下，注重多元化教学模式的发展趋势，能够使学生获得更多的学习资源，自由地展示自己的作品，还可以加强学生间的交流与沟通，全面提升学生的主动学习意识和自信心。
4.注重趣味性的教育意识相关调查表明，新媒体技术给中小学美术教育的多个方面带来了影响，主要包括课程结构、教学形式等。所以，新媒体时代中小学美术教师必须注重创新教学意识，高度重视教学趣味性，合理、有效地应用新媒体技术，全面提高学生的审美能力、创造能力。通过运用交互新媒体手段，师生间的交流与沟通会更加有效，从而使学生的学习兴趣、学习积极性得到提高。如，通过采用电子讲座的教学方式，教师可以给学生的电脑传送中小学美术教育的课题内容，学生则可以根据电脑上显示的操作步骤完成学习，在学生具有浓厚学习兴趣的前提下，帮助学生尽快了解并掌握操作技巧与相关理论知识，从而提高教育效率。
二、新媒体时代中小学美术教育的实践
笔者全面分析新媒体时代中小学美术教育的实际情况，探讨其实践思路，总结出以下几个方面：第一，应合理构建教育平台。随着新媒体的不断发展，学生与外界的联系更加密切，所以，中小学美术教师应该为学生构建一个多元化、全方位的展示平台，将学生创作的作品展示出来。此外，还可以积极组织各种活动，如参观美术馆、博物馆活动等，组织此类具有浓厚艺术气息的活动，不仅能够使学生学到更多的知识，拓宽其知识面与视野，还可以在一定程度上培养与提高学生的创新能力、探索能力。第二，应注重提高学生的学习兴趣。素质教育理念要求教育应当融入学生的实际生活，小学美术教育也应如此，只有让学生学习实际的东西，提高学生的实际操作能力，才能使学生在学习中变被动为主动，真正体现以学生为主体的教学思想。此外，学生由于生长环境、基础水平的不同，想法与学习思路也会存在一定的差异性，教师在选择教育教学手段时，应当注重多样化、多元化，做到因人而异、因材施教，这样才能在真正意义上全面提高学生的综合能力。第三，应不断提高教师的素质能力与教学水平。借鉴国外比较先进的教育模式、教育理念，并将其与我国中小学美术教育的实际情况相结合，加大对教师综合技能培训、专业培训的力度，才能在真正意义上全面增强中小学美术教育的师资力量，从而在合理利用新媒体技术的基础上，拉近师生间的距离，使优质教学资源实现共享。
三、新媒体时代高师美术教育的对策
在基础教育改革背景下，中小学美术教育迫切需要能够适应当前发展状态的人才，这就要求高师美术教育也参与到改革队伍中，对课程结构、教育理念进行不断的调整，使其能够满足现行改革的需要，最终培养出中小学美术教育需要的合格人才。因此，在新媒体时代，面对中小学美术教育的实际需要，高师美术教育应当采取“专而多能”的对策，进行全面发展。其中的“专”所要突出的是美术教育。首先，高师美术教育专业学生应当掌握美术学科的基本技能、基本理论，主要包括中外美术史、艺术欣赏、民间美术、篆刻、书法、工艺美术、雕塑、绘画、现代媒体艺术等。其次，实践美术教育理论、教育科学理论之“专”，主要包括对新课程标准、现代美术教育理念、美术教材有所研究，并参与开发利用校本课程、地方课程与美术课程资源。在新课程改革最新标准的要求下，教师应当把学习美术教育理论的重点放在理解、学习新美术课程标准方式、内容和观念上，从而全面提高高师美术教育专业学生认识、理解和实践新教育改革理念的能力，使其在参加工作后的教育方法、教育观念能够始终与美术课程标准保持同步。而“多能”指的是应当适当增加选修课程，包括综合艺术、自然科学、人文科学以及相近专业，如影视、地理、历史、文学、舞蹈、音乐等。高师美术教育专业需要树立较强的专业观念，从而满足基础教育改革发展的要求。
四、结语
文章主要探讨了新媒体时代中小学美术教育的发展趋势和实践思路，以及高师美术教育的对策，可以为教育主管部门加强和改进对中小学美术教育教学的指导工作提供一定的参考。
参考文献：
[1]徐浩艇.谈基础教育美术课程标准改革与高师美术教育的转变.陇东学院学报（社会科学版），2003（3）.
[2]李森，刘淑鹃.美术新课程改革背景下的高师美术教育的职业特色.阜阳师范学院学报（社会科学版），2008（6）.
[3]杜丽姣，易晓明.美国中小学美术教师职前培养特点及启示.外国中小学教育，2011（9）.
[4]陈建华.中小学工艺美术类校本课程资源开发的误区与对策.课程•教材•教法，2015（6）.
小学美术课程标准分析报告 第2篇
关键词：小学美术；人文性；文化切入；实施建议
一、美术课程追求人文性的特征
当前，美术学科的课程内容不仅仅是传统的美术创作或者技法训练，而是在大文化的整体发展统摄下的一种综合性极强的美术课程。要看一节美术课是否是具有人文性质的美术课，关键要看它是否符合美术课程性质的定位，追求人文性是人本教育的核心，单纯的技能教育缺乏人文意识，而人本教育则与人文性有着密切的关系，所谓人文性包括人存在的意义、尊严、价值、道德、文化传统等等。人文性是具有道德与价值的倾向的，正如一位著名的德国大学校长所说的“自然科学是时代的列车，而人文科学才是时代列车的司机”，十分生动地概括了人文学科的重要性，而美术学科作为人文学科的主要成员，在其教学的过程中应能体现美术的文化的特征，尽管有许多的美术技能教学课，但是一样可以做到适当的渗透，以加强美术课程的人文性。因此，美术文化的特征之一就是要看它是否符合课程标准关于美术是人文性质的这一特征。
在新的课程理念下，教学中的情意因素和过程被提高到一个新的层面来理解。首先，内涵变得丰富了，新课程强调情感、态度、价值观三个要素，情感不仅指学习兴趣、学习热情、学习动机，更是指内心体验和心灵世界的丰富。态度不仅指学习态度、学习责任，更是指乐观的生活态度、求实的科学态度、宽容的人生态度。价值观，不仅强调个人的价值，更强调个人价值与社会价值的统一；不仅强调科学的价值，更强调科学价值与人文价值的统一；不仅强调人类的价值，更强调人类价值与自然价值的统一，从而使学生内心确立起对真、善、美的价值追求以及人与自然和谐、可持续性发展的理念。情感、态度、价值观必须有机地渗透到课程教学内容中去，并有意识地贯穿于教学过程之中，使其成为课程教学内容的血肉，成为教学过程的灵魂。
二、美术课程追求人文性的切入途径
美术课程如何追求人文性，从何着手，是很多老师关注的焦点，经过这些年的教学实践，尝试从以下三方面来寻找切入点。
2.创建气氛，营造文化。课堂氛围是一种整体上的气氛和情绪，这种气氛与情绪又是相互感染、相互影响的。一种情绪，如果只产生于个别个体，不能影响到大多数学生，当然不足以形成一种氛围。一旦形成某种氛围，将对全体学生产生强大的感染力，处理得当，将使学生群体产生感情上的共鸣，有效地集中学生的注意力，提高课堂教学效果。因此，让学生在一种特定的美术文化的氛围里学习美术，通过预先布置好的环境，利用各种感官的刺激，产生一种独特的艺术氛围来激发学生学习的兴趣，如，小学五年级上册《光的魅力》一课，教师在设计本课时紧紧抓住了光的元素，利用暖色系列的灯光来布置教室，运用橙、黄等同类暖色系列灯光的照射，从视觉上营造艺术的氛围，让学生一进教室就有一种热烈与兴奋，进而由暖色光的感觉进入《光的魅力》，生动、自然地营造了光的文化；《基础教育课程改革纲要（试行）解读》一书提道：“有效的教学能唤起沉睡的潜能，激活封存的记忆，开启幽闭的心智，放飞囚固的情愫”。可以说教学前的准备工作十分重要，它对教学效果的影响很大，我们不要忽视教学环境、文化氛围对课堂教学效果的影响，它是构成美术文化课的基本要素之一。
3.学科牵手，营造文化。在小学阶段的很多美术课中，大多能体现美术追求人文性的特征，抓住教材中的基本知识联系各个学科，进行文化的渗透与延伸也是美术课程追求人文性的又一切入途径。苏霍姆林斯基在《给教师的100条建议》中曾经说过：“教育——这首先是活生生的、寻根究底的、探索性的思考，没有思考，就没有发现，而没有发现就谈不上教育工作的创造性。”教育具有创造性，而创造性是在实际的课堂教学中实现的，我们应该把这些创新意识带入课堂教学实践中，使美术文化绽放其独有的魅力，大画家石涛的“无法而法，乃为至法”精辟地概括了创造的含义。
三、美术追求人文性教学的实施建议
在美术课程追求人文性教学的实施过程中，经常会出现种种问题，对于这些问题的处理关系到美术课程的落实，下面就美术课程追求人文性教学的实施的两个建议：
1.注意具有学科特点的融合。美术教育专家认为：“中小学美术中的美术文化决不是美术的、文学的、历史的、社会各学科的机械的‘拼盘’，而应是美术领域的知识、思维、价值、意义、符号系统及其模式，以美术学科为中心，通过美学、美术史、美术评论和美术创作分别展开，同时又相互渗透、相互联系，既有独立价值，又具系统形态，而且在不同学段还有层次差别。”因此，在美术文化的渗透上要体现学科特点，强调以美术学科为中心，渗透的文化内容要与美术有联系、有价值、有系统性，在渗透的知识层次与学段要互相联系，层次分明，不宜盲目拼凑。
2.注意文化渗透的分量。根据不同课题决定文化渗透的分量。有些课可以美术文化为主，而有些课可以少量渗透，不同的内容在时间的分配与把握上应有所不同，不能把美术课上成语文课或品德课，要明确每一课的重点，在追求人文性教学分量的同时，我们也注重双基的学习，要有足够的时间让学生进行美术体验与创作，这就是教师需要把握的基本原则。
小学美术课的教学改革已经进入到了白热化的程度，而美术课程的人文性的体现是本次改革备受关注的内容之一，让我们一起努力，提升美术课的文化含量，让中小学美术课能真正涵养人文精神，让我们真正当好“时代列车的司机”！
参考文献：
[1]钟启泉，崔允漷，张华.为了中华民族的复兴为了每位学生的发展：基础教育课程改革纲要（试行）解读.华东师范大学出版社，2011（08）.
小学美术课程标准分析报告 第3篇
【关键词】自然资源 稻草 麦杆 草编艺术
《全日制义务教育美术课程标准》中强调指出要“加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联”，因此美术课程资源的开发与利用成为小学美术教学值得探究的一个课题。
美术课程资源是无处不在的，农作物收成后遗留的稻杆、麦秸就可以作为一种原生态课程资源引入我们的美术课堂，为美术教学注入浓郁的乡土气息，提供丰富的创作材料与手段。笔者在教学中就开展了以“创意草编”为主题的小学美术原生态课程资源开发的实践，以稻杆、麦秸为创作材料，借鉴民间草编技法设计了《特色草编》、《有趣的麦杆画》等一系列手工制作课，作为教材内容的拓展、延续与补充，让学生感悟生活之美的同时有效提升动手操作能力和审美力，促进美术综合素养的提升。
一、众里寻她：挖掘草编的材质之美
农村有得天独厚的自然风光和美术素材，巧妙地加以利用就可将学生引入工艺美术的殿堂。稻草和麦秸作为农村随处可见的材料，在生活与工艺美术上都应用广泛，但学生常视而不见，为此笔者首先让学生感受、挖掘其材质之美。
在上《特色草编》一课时，让学生尝试将稻草、麦杆等进行组合加工，然后从形状、色彩、光泽、质感、纹理等方面谈谈自己的感受，学生不禁感叹稻草、麦杆竟然也可以变得如此之美！这样的美术学习，学生在发展动手操作能力的同时，艺术感知和造型表达能力也得以提升，想像力和创新意识得以激发。此时教师加以引导，就可让学生意识到生活中要学会以审美的态度对待自然，只要做个有心人就能发现各种自然材料各具特色的美，然后通过艺术处理和加工就可创作出具有欣赏价值和实用价值的艺术作品。
二、标新立异：探究草编的造型之美
农村家庭中常见的麦杆扇、稻草垫、饭炊等都是用麦杆和稻草编成的，笔者以此来鼓励学生在生活中用创造性的眼光去发现美和创造美。要求学生利用这些材料，找到创作灵感，打开创作思路，丰富表现方式，用艺术家的眼光去尝试变废为宝的活动，从创作中体验成功的喜悦。
如上《百变麦杆》一课时，主要是让学生对原有的废旧麦杆扇子、草帽等进行组装深加工。首先让学生充分利用麦杆的造型、色彩、肌理、材质的特点展开想象。你想到了什么？这些麦杆可以做成什么呢？让学生自己讨论、探究。利用材料的特性，结合学过的构成知识，进行巧妙的组合。有的用麦杆组成各式各样的帽子，有的用麦杆和毛线组合成漂亮的花篮子等装饰品，有的则组合成形体各异的立体稻草人并配上衣裤……学生的想象空间拓宽了，挖掘本地自然材料美的意识和能力也得到较好培养。
三、春色满园：创造草编的组合之美
孩子天生就有创造的潜能，而引导孩子发挥创造本能的最好方法就是为他们提供多种的工具、材料及不同的创造形式。
《舞动稻草――草艺人》一课时，笔者以倡导个性化为教学思路，让他们在工具材料、技巧和表现手法等方面大胆创新。学生想做的东西很多，有立体的、平面的、有人物的、有动物的，这个想的过程也就是创造的过程。在制作时，能充分运用点、线、面的设计元素，借鉴民间草编的传统进行多元创造。通过师生共同的努力，多姿多彩的创意作品就自然诞生。学生的作品形象简朴粗犷，色彩生动自然，浓郁的乡情和民间美术朴实大方的美感扑面而来，乡土特色文化得到弘扬和创新。
四、万紫千红：表现草编的生活之美
艺术就是生活，生活就是艺术。在实践创作的基础上联系生活，引导学生体验草编艺术之美能更有效地提升学生审美能力，更深刻地感悟生活之美。
在教授《生活中的草编》这一欣赏课时，笔者精选学生优秀的草编作品与生活中常见的草编作品，引导学生从技法、造型等方面欣赏。在欣赏和交流中，学生感受着民间草编艺术的“博大精深”、“丰富多彩”，体验着草编艺术的欣赏性和实用性，体验着创作的成功愉悦感，获得美术创作的知识与能力，同时也激发了学生再创造的动机。
以“创意草编”为切入口开发小学美术原生态课程资源不仅可以丰富美术课程教学，营造浓厚的艺术氛围，更重要的是有助于提高学生学习美术的兴趣与欣赏评价艺术作品的能力，同时弘扬了乡土美术文化，让学生深刻感悟乡土美术之美。学生课堂内外都蕴藏着极其丰富的美术课程资源，只要我们始终本着“以人为本”及“生活美术”的理念，提升课程资源进行开发利用水平和效能，就一定能更深入地推进美术新课程的实施，全面提升学生的美术综合素养。
【参考文献】
[1]尹少淳.小学美术课程标准解读（实验稿）.北京师范大学出版社，.
[2]杜卫.小学乡土艺术教育理论与实践研究.浙江教育出版社，.